對傳統的“再發現”始終是我個人的一種學術情結。這一傳統包含了中華民族過往的所有，物質的、精神的以及介於其間的留存與記憶。“人工器物”屬於物質形態的遺存，它不僅以“型制”為我們所感知，還常飾以“圖”與“畫”，復合為“形態”，呈現出“造物”的整體觀念。它承載了先人的生活經驗與思維方式，支撐著“匠師”的智慧，融彙為傳統有價值的養分。魏潔選擇對“唐宋香爐”的專題考察，擬為她的博士論文選題，正是我們共同所期待的“再發現”——從唐宋香爐設計中挖掘出“表像”背後的“事理”，尋找唐宋工匠的思維方式與“設計”策略，還原其造物觀念。

香爐作為一種“日用品”和“工藝品”，其發展歷史可追溯到先秦時期。在後世發展中，尤其是到了唐宋時期，香爐被不斷賦予各種文化意義和精神內涵。不過，這些意義或內涵是建立在“焚香”或“用香”的過程及形態之中，包括香料的配方、制作、功用、含義，焚香的方式、場合、習俗，香具的制作、種類、功用以及“香煙”本身的形態與其所生發的精神訴求等。香爐本身隻是一件“日用而不知”的“物”，其所承載的文化意義是借助“焚香”的行為而得以實現。

由此，無論是傳統文獻記載還是相關的研究，便較多關注“香品”“香譜”“香詩”及“香俗”所派生的問題，很少有人將“香爐”本身作為研究對像來揭示其譜繫脈絡、材質工藝、設計理念、制作方法等。

進入20 世紀，隨著學術界對“器物”研究的重視，香爐以“工藝品”的身份進入了“大美術”的範疇，其本身所具有的審美價值也被挖掘並凸顯出來。近年來隨著考古學、文化史、社會史、宗教學等跨學科研究方法的廣泛運用，學術界又將視角轉向了對“香文化”的研究。雖然其中也會涉及香爐的造型特點和文化因素以及形態的起源和發展、紋樣的類型與風格等等，但多半是一些零散的個案和考古材料的彙集。其中有些研究也能就某一類香爐的文化史意義展開頗具價值的討論，但在“造物”及“類型”層面的認知上仍感繫統性與整體性之不足。魏潔思考的路徑，是基於設計學和考古類型學對現存唐宋香爐爐具展開的分類研究，從形制、設計造型、材質工藝、裝飾紋樣等“器物”的本質屬性出發，全面分析了中國古代香爐的器型設計與制作文脈，使我們對數量龐大、器型繁多、形色各異的唐宋香爐有了相對整體而清晰的認識。

魏潔的研究先運用考古類型學方法歸納出單個香爐在構造理念、材料工藝、形色關繫及裝飾紋樣上的集體特征，進而在橫向層面將唐宋香爐予以全面的理與歸類。他將這一時期的香爐分為仿古形香爐、仿生形香爐、長柄形香爐、球形香爐、單足形香爐和多足形香爐等六大類，分別從“型”與“式”對六類香爐進一步細化，由此形成“類——型——式”三級明確的結構網絡。在由個案到類型進行詳實交代後，再將香爐植入唐宋社會及歷史生態之中，探尋香爐設計背後所蘊含的文化語境及審美趣味。研究中，從美術史觀念、社會審美風尚、接受群體身份等多方面切入，力求較為清晰地解讀了唐宋“設計”美學的嬗變與承續，引導我們的認知由香爐“類型”遷移至其所承載的“香文化”。

本研究的另一個亮點是對“器物”進行的多重圖像“還原”，包括三維示意圖、構造原理解剖圖與局部分析展開圖。面對一件香爐，不管其構造有多復雜，圖案有多繁密，她都能不厭其煩地從多角度進行“還原”和描繪，盡可能呈現出每件香爐的構造原理及裝飾圖案。“器物”不同於書畫作品，由於其立體三維的形態特征，通過實物圖片雖然能大致了解其構造與形制，如果不通過三維示意圖，很難詳盡展現內部構造與功能，無法實現深度研究的“超細讀”。另一方面，清晰準確的示意圖還能以圖像的方式還原現場的“把玩感”，配以實物圖片和文字描述，即使是普通讀者，也能對書稿中所欲呈現的香爐形態有一個清晰的認識。如此大規模的“插圖”在同類著作中非常少見（繪制的唐宋香爐爐具多達256 件），它一方面體現出研究者的嚴謹與“解剖”的細致，同時也折射出作者對器物內在構造的清晰度。難能可貴的是，這兩百多件物品，隻有部分香爐存有實物和圖片資料，很多都是作者憑借文獻描述和相關數據的記載而實施的“創造”性復原和圖繪，且力求保證其較高的“真實度”。在描繪香爐具的結構示意圖時，魏潔並非局限於其外形及復雜圖案的摹擬與復制，而是深入到香爐爐具的內部結構和出香通道，以“透視”的形式引領讀者探尋香爐構造中的不可見部分，非常具有學術價值。

在大力提倡民族文化復興的今天，對傳統的“再發現”無疑是具有現實意義的。但簡單的讀取與挪用、膚淺的詮釋等都是復興之路上的障礙。魏潔在研究中力避浮躁與僥幸，呈現出嚴謹的治學態度，而這恰是今天青年學者彌足珍貴的一種品質。這本學術著作是魏潔博士學位論文成果的轉化，論文盲審與答辯均受到同行專家一致好評。作為指導她完成論文的導師，也是研究過程的參與者，我為她所取得的成績而驕傲。當然，作為一名青年學者，無論是認識的高度與深度，還是對問題的進一步追問，都存在不斷提升的空間，我期待魏潔繼續保持嚴謹的治學態度，進一步完善自身的研究，在學術上不斷取得新的建樹。

是為序！

顧 平 戊戍歲末於滬上

（華東師範大學美術學院常務副院長、教授、博士生導師，江南大學設計學院特聘教授、博士生導師）

後記

中國的香文化溯至春秋戰國，承自秦漢，完善於唐宋時期，而所用之各異香爐亦成為唐宋社會生活與文化的縮影。現存可見與圖像可考的唐宋香爐數量眾多，面貌紛呈。筆者對唐宋香爐品類形貌進行繫統梳理，並置於唐宋社會政治、經濟與文化背景之中分析其設計及演變之內在邏輯。

首先，以類型學方法對考古出土和傳世的數百例不同造型、工藝的唐宋香爐進行形制分析。綜合考慮香爐基本造型和細節特征，通過型與式分析將唐宋香爐的造型譜繫得以廓清，以不同時期的風格演變概括造型特征。在形制分類的基礎上，通過對唐宋香爐各類型演變關繫的分析比照，進行其設計原型的追溯考釋，並對由唐到宋香爐造型的來源、演化與設計特征展開分析。其次，對唐宋香爐的工藝技術進行研究，主要以金銀工藝和陶瓷工藝為重點，也涉及玉石、銅器等工藝。歸納出唐宋香爐材質與工藝技術的形成和演變的主要因素。

再次，對唐宋香爐的裝飾紋樣進行研究。提取唐宋香爐的典型紋飾進行設計分析，詳細解析香爐裝飾紋樣的組織和構成規律，分析唐宋香爐紋飾的歷史繼承因素以及演變脈絡，並歸納其風格特點。

後，對唐宋香爐設計的社會歷史成因進行研究。其一探究唐宋宗教文化對香爐設計的影響；其二是對唐宋時期香爐與生活方式的研究；其三探討唐宋時期不同階層的用香文化，包括宮廷文化中行香的禮儀制度和香爐陳設規範，宋代流行的金石學和理學影響香爐設計和使用的風尚。

筆者通過唐宋香爐“器物現像”的梳理考釋到唐宋香爐“文化語境”的分析歸因的層層推進，以香爐這一設計物為線索，試圖呈現中國中古時期歷史文化與時代精神的某種變遷。這一研究為中國唐宋經典器物的研究思路提供一些參考，也是當前對唐宋香爐進行設計開發提供繼承歷史文脈的一種方案。

《爐香清逸——唐宋香爐設計研究》的寫作，是筆者在博士論文研究的基礎上，吸收多方面的意見整理、修改完成的。回首書稿的撰寫過程，內心不禁五味雜陳，感觸良多。謹借此機會，向給予我幫助和鼓勵的所有人表達無限的感激之情，並致以誠摯的謝意。

首先要感謝我的導師顧平教授，本書撰寫的過程，得到了顧平教授的悉心指導，從體例、格式、行文到學術創新等諸多方面提出了建議，使我受益匪淺。感謝江南大學設計學院的領導和同事們，他們的熱情幫助，使我不斷進步，為我的研究奠定了基礎。設計學院的摯友們在書稿撰寫期間，有問必答，提出了很多寶貴的意見和建議。特別感謝王強、朱文濤、陳原川、姜靚老師給予我無私的幫助。感謝我的研究生們，謝謝你們一直以來的支持。

感謝香港大學饒宗頤學術館鄭煒明博士和學術部的全體同仁，給了我在香港大學訪學期間的關心與幫助，對我的研究提出了十分中肯的建議。香港大學一年的訪學生涯是我研究推進的重要階段。

感謝我的家人一貫的陪伴和鼓勵，你們永遠是我堅強的後盾。不離不棄，給予我無盡的寬容與理解。

由於本論書的寫作是建立在前人研究的基礎上，他們的研究成果啟迪了我的思路，在此謹向本文所引用的參考文獻的作者表示深深的感謝。

本書的付梓出版，得到了中國輕工業出版社的大力支持和幫助，期間關於撰寫和編排的相關問題我們進行了多次溝通交流。感謝李穎、毛旭林兩位老師在本書編輯過程中提出的寶貴建議與所做的大量工作，使得本書可以順利的與大家見面。

筆者水平有限，雖然已盡了的努力，書中還存在不少不盡如人意之處，懇請有關專家、同行批評指正！

魏潔