肖像藝術 圖書
市場價:970元 優惠價:810元
立刻節省:160元
從誕生之日起,肖像藝術總是和“相似性”聯繫在一起。逼真既是肖像創作的利器,也會招來罵名——攝影術出現後,肖像作品一度被貶低為缺乏創造性的模仿,並陷入靠前的危機。20世紀以來,畢加索、馬蒂斯、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍爾、大衛·霍克尼等藝術家持續捍衛肖像藝術,或主動打破傳統表現方式,或以更加實驗的媒介,用肖像作品凝視他人與自我,探索性別、種族、身體的邊界與可能。在《肖像藝術》一書中,藝術史學者希勒·韋斯特對肖像藝術的歷史進行了清晰而全面的概述,提供引人入勝的細節,並回答了諸多關鍵問題:幾個世紀以來,肖像藝術發生了怎樣的變化?肖像作品是如何表現他們的主題的,又是如何被解讀的?肖像作品所牽涉的身份、現代性、性別等議題也在其文化和歷史語境中被討論。
|