本書是為了打造影視專門人纔，集合了眾多的專家學者的智慧和經驗編寫而成的。全書共分7個章節，具體內容包括電影的發明與初期發展、“二戰”前歐洲電影、“二戰”前美國電影、“二戰”後歐洲電影、二戰”後亞洲電影等，其目的是希望通過理論與技能的結合，通過深入淺出的論述，將復雜的影視理論與技能，以一書一重點的形式，介紹給有志於從事影視工作和研究的學生，以冀能全面提高影視專業學生的綜合水平和專業素質，培養適合影視事業和文化事業發展需要的復合型人纔。

第一章 電影的發明與初期發展
第一節 電影的發明
一、攝影術的發明
二、電影膠片的發明
三、活動攝影機的出現
第二節 早期電影發展
一、與生俱來的紀錄本性——盧米埃爾兄弟的電影創作
二、魔術師的舞臺——梅裡愛的電影創作
三、布萊頓學派
四、**個裡程碑——格裡菲斯的電影敘事觀念
第二章 “二戰”前歐洲電影
第一節 法國電影
一、印像派——飛舞的影像精靈
二、超現實主義——瘋狂的安達魯之犬
三、讓·維果——激憤的電影詩人
四、詩意現實主義——撒旦陽光下的魅影
五、現實主義大師——讓·雷諾阿
第二節 德國電影
一、豪華巨片時代——宮闈秘事
二、表現主義電影——畫幕後的幽靈
三、室內劇電影——壓抑的後樓梯
四、納粹德國電影——意志的勝利
第三節 蘇聯電影
一、蒙太奇學派
二、社會主義現實主義
第四節 意大利電影
第五節 英國電影
第三章 “二戰”前美國電影
第一節 自由競爭時期——甚囂塵上的亂世紛爭
一、“專利權”案與“鎳幣戲院”
二、獨立制片公司的崛起
三、光影眷顧的小鎮
四、先驅者的足跡——D.W.格裡菲斯
五、麥克·塞納特和“啟斯東喜劇”
六、查爾斯·卓別林和美國喜劇學派
七、默片時代的其他電影工作者
第二節 電影工業與制版廠制度——一個王朝的基石
一、制片廠制度
二、八大金剛
三、《海斯法典》
第三節 黃金時代：好萊塢華麗的類型樂章
一、有聲電影的興起
二、類型電影
三、開啟新時代——《公民凱恩》
第四章 “二戰”前亞洲電影
第一節 日本電影
一、現代性與民族**織的過程
二、“日活”與“松竹”
三、有聲轉型催生的“東寶”
第二節 印度電影
第五章 “二戰”後歐洲電影
第一節 意大利電影
一、意大利新現實主義電影運動
二、意大利新電影
三、意大利政治電影
第二節 法國“新浪潮”電影運動
一、前奏：攝影機-自來水筆理論
二、法國“新浪潮”電影
三、左岸派
第三節 英國自由電影
第四節 西班牙電影
一、獨裁時期西班牙電影
二、阿莫多瓦——光怪陸離的女性電影
第五節 瑞典電影——神秘的北歐傳奇
一、瑞典電影源流
二、英格瑪·伯格曼——魔燈傳奇
第六節 東歐新電影
一、波蘭新電影
二、捷克新浪潮
三、南斯拉夫新興電影
四、匈牙利新興電影
第七節 蘇聯新電影
一、“解凍”前後的蘇聯電影
二、詩意電影
三、俄羅斯電影的新發展
第八節 新德國電影運動
一、奧伯豪森宣言
二、德國青年電影
三、新德國電影
四、新德國電影四傑
第六章 “二戰”後好萊塢電影
第一節 新好萊塢
一、蛻變與重組
二、藝術電影運動與商業電影歸宿
三、敘事*新與新類型體繫
四、類型演變與類型融合
第二節 數字好萊塢
一、從科幻到魔幻
二、奇觀化與卡通化
三、**技術進程與膨脹的奇思異想
第三節 美洲其他**電影概述
一、巴西電影
二、阿根廷電影
三、智利電影
四、古巴電影
五、墨西哥電影
六、加拿大電影
第七章 “二戰”後亞洲電影
第一節 日本電影
一、日本電影的復蘇
二、崛起的社會派
三、“影像派”源流的延續
四、“太陽族”電影與日本新浪潮
五、獨立制片撐持的電影江山
第二節 伊朗電影
第三節 韓國電影
一、文藝愛情片
二、幫派影片
三、恐怖片
四、喜劇片
第四節 印度電影
一、商業電影
二、印度新電影
第五節 亞洲其他**電影概述
一、越南電影
二、泰國電影
參考書目
後記