隈研吾是日本現代建築的重要**人物之一，他在中國相繼設計了長城腳下公社——竹屋和三裡屯VillAge等項目。《奔跑吧建築師》這本書中的隈研吾不僅是一個在專業領域有所建樹的建築師，*是一位眼界開闊、思維獨特的精神領路者。當你平心靜氣地讀完這本書，或許會發現一個*直白、*本真的隈研吾。

隈研吾，是世界級著名的建築設計師，享有極高 的國際聲譽，曾獲得國際石造建築獎、自然木造建築 精神獎、美國建築學會杜邦Benedictus獎第一名、波 士頓建築師協會未建成建築優秀獎、“互動內部空間 ”設計選集大獎、日本建築學會獎等。《奔跑吧建築 師》以記述的方式描繪了這位建築大師的前半生，從 中可以更好地讓我們領會大師的設計理念。

第①章 環遊世界
一票環遊世界
建築師似跑馬
20世紀建築師成功的“雙六棋盤”（日本的一種棋盤遊戲）
建築擁有戰鬥力
新客戶的抬頭
中國四千年的利益誘導
中國纔是重視“文化”和“環境”的**？
不能這樣做！
被利用的“隈研吾”之名
中國的“老板文化”、日本的“員工文化”
用盡禮節的“戀愛”
法國果然是高手
猶太人是媒體和建築的主宰
俄羅斯人愛幻想
終於有盜版了，恭喜！
我，其實就是一個鄉下人
第②章 挑戰歌舞伎座劇場
困難大於榮譽
新建築不受表揚的規律
艷麗的歌舞伎座劇場
現代主義與茶室式雅致建築的融合
圍繞唐破風展開的攻守戰
東京的巴洛克
多虧了眾多意見相持不下
世界稀有的歌舞伎世界
夢魘纏身
第③章 20世紀的建築
“世紀性的發明”――房屋貸款
純白的房子和純黑的石油
石油危機導致的挫折
工薪職員生活
在紐約講日本的壞話
重視討論的陷阱
換個地方較量
柯布西耶與混凝土
安籐忠雄建築與混凝土
不看理論看本事！
抓住人性心理的混凝土
擁有公寓之“疾病”
**混凝土革命
懂得放棄，人生纔有趣
寂寞的母親
有些寂寞的工薪階層
官員們想在海岸安裝欄杆
沒有工作現場的人們
重新審視“兩敗俱傷”
第④章 反20世紀
泡沫導致的喝倒彩
右手受傷
地方就是“褶皺之地”
看不到的建築
“看不到的建築”的進化
沒有預算=產生創意
用盡石頭
與賴特的建築關聯起來
土豪手法的流行
我以前都在做什麼？
辛苦、覺悟、挑釁、改變
到現場去
**自己的基準
中央政府討厭的乖僻之人
感謝經濟不景氣
創作的原點――破舊的家鄉
為什麼日本建築師輩出？
第⑤章 災害與建築
建築師的臨死體驗
改變人類史的裡斯本大地震
忘記死亡的城市
在死亡邊緣的建築師
從小物件出發
破壞的方法不止一個
第⑥章 弱建築
**虛無
“討厭建築”
頻繁移動，鍛煉建築師
“直接見面”是必要理由
秒速判斷
篩選能干人纔的現場面試
組織經營能力也是一種本事
不想被貶低
自我懷疑是幸福的
反對箱形建築的集大成“AORE長岡”
視線自上而下纔能構建“紐帶關繫”
“缺乏溝通”勝“溝通”
認真享受“快樂”
後序

建築師似跑馬 已經習慣了每目如此頻繁移動的不僅僅是我，活 躍在世界前沿的建築師們，每目的生活都或多或少有 幾分相似。
我認為所有的契機都源於1997年，美國建築師弗 蘭克·蓋裡在西班牙城市畢爾巴鄂設計的“畢爾巴鄂 ·古根海姆美術館”竣工。
在那之前，建築師每目的生活雜亂無章，與工薪 階層的常規生活截然不同，但是，自從畢爾巴鄂·古 根漢姆美術館建成之後，建築師們的生活似乎被加快 了移動的速度。
*準確地說，還有1985年“廣場協議”之後的經 濟**化。在這種背景下，歷經畢爾巴鄂的成功，新 的建築設計都以可視化的形式展現給我們。
畢爾巴鄂是西班牙一座因工業而繁榮的相對較大 的城市，以日本為例，與名古屋的感覺相似。所以， 畢爾巴鄂雖然並非小城鎮，但也從來沒有享受過“旅 遊城市”之名。就在畢爾巴鄂·古根海姆美術館建成 之日起，不僅是西班牙本國，世界各國的遊客都紛紛 聚集至此，畢爾巴鄂瞬間變身為旅遊城市，一舉成名 ，引發世界關注。這在我們建築師圈子裡稱為“畢爾 巴鄂現像”。
何為“畢爾巴鄂現像”呢？就是畢爾巴鄂這樣的 新故事，“讓建築成為城市的標志，賦予城市新的活 力”。
20世紀90年代後期，在世界範圍內，20世紀形成 的工業化社會瓦解，取而代之的是引導世界經濟的金 融資本主義。但是，進入21世紀後，金融資本主義的 負面影響目益呈現。像畢爾巴鄂一樣，借助建築的強 大力量是否能夠突破資本主義的閉塞性呢？這種呼聲 不斷高漲。此後，世界各個城市都開始抱有野心，“ 我們也想成為畢爾巴鄂那樣的城市”。
這些抱有野心的城市管理者們*終著眼於建築師 的創造性。凡是認為“這個人有可能建造出城市的標 志、有可能挽救我們的城市”，就會貿然地向那些聲 名在外的設計師們發郵件。
所謂“聲名在外”，指的是那些“風格鮮明”的 建築師，跟藝人的判斷標準相似。風格不僅體現在作 品中，還包括出身的獨特，例如，“曾是拳擊選手” 這一點就是讓風格*鮮明的一大要素。
說到郵件中“拜托”的具體內容，有時候會直接 說明拜托建築設計，但是，大多是拜托建築師們來參 加邀請賽（設計比賽）。總之，就是從世界各地邀請 幾位有名的建築師讓他們相互競技。當參加比賽後， 如果沒有被選上那就意味著失去工作機會，直到現在 ，我還是會被這些比賽驅趕著忙碌。換句話說，就像 每周都要參加賽馬比賽的跑馬一樣。所以，現在建築 師這個職業，必須要有能忍耐比賽的精力和體力。顯 而易見，自從畢爾巴鄂成功之後，建築師不再是高眼 光、自主選擇工作的精英，變成了每次都義務參賽， 悲慘（或者說忙碌）的跑馬。
20世紀建築師成功的“雙六棋盤”（日本的一種 棋盤遊戲） 這已經是很久之前的事了，20世紀的建築師有著 普遍的成功“雙六棋盤”，即在各自的**有著穩定 的工作，隨著**社會地位和交際圈子的提高，工作 會自動找上門來。
以前，建築師確立地位的過程是先從設計住宅開 始的。自己家也罷，親戚家也罷，拿著像征性的設計 費，設計一座小住宅，暫且先展示出自己的設計風格 。隨後是小型美術館，接下來是稍微規模大一點的文 化設施。大家大概都要經歷這樣的過程，就像隻要雙 六棋子逐步沿著棋盤格子前進就可以了。這種被規定 好的過程。也可以用跑馬的一生來比喻，跑馬參加完 地方、中央的比賽後，逐步拿到了參加世界賽馬比賽 的參賽資格，之後成為種馬，可以安享晚年了。
戰後日本的建築界，**代建築師以1913年出生 的丹下健三為代表，之後第二代建築師以楨文彥 （1928～）、磯崎新（1931～）、黑川紀童（1934～ 2007）為代表，到第二代建築師為止，他們都有穩定 的日本**設計訂單。所以，說到20世紀的日本建築 界，都是以楨老師、磯崎老師、黑川老師這樣的明星 建築師為中心的。
隨後，20世紀70年代末，以安籐忠雄（1941～） 、伊東豐雄（1941～）為首的第三代建築師登上了舞 臺。“第三代”某種意義上有過渡期的含義，還能享 受到上一代為止**設計訂單的恩惠。例如，伊東豐 雄設計的“仙臺傳媒中心”（2000年），這個建築可 以說是過渡期的裡程碑。20世紀90年代初日本泡沫破 裂，但是由於泡沫期的稅收，20世紀90年代還是積累 了一定的財富。
之後，到我們這些第四代建築師時，日本**建 築的需求已滿，已經沒有可以再奔波的地方。所以， 時代使然，我們隻能被時代驅趕著參加世界比賽。
這種嚴峻的現狀，不僅局限在日本，也不僅局限 在建築界，制造業、金融業等也是如此。在**化之 後，所有**的那些一直以來**穩定的相互依存和 相互買賣體繫都不復存在。結果就是所有的人都被迫 像孤獨的跑馬一樣，在不停地奔跑於**比賽之中。
對一個建築師來說，時間和預算充沛、不急不躁 地設計，是*理想的狀態。但是，現實生活是，不在 比賽中勝出就沒有工作，沒有工作工作室和自己都要 倒閉、毀滅。所以，為了不倒閉隻能無休止地奔跑， 這樣纔可能總被拉去殘苛的馬場。
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