“書林守望”叢書是一項總結新中國成立以來幾代老編輯經驗的拯救性文化工程，旨在反映編輯經驗的深厚積澱，探討編輯研究的獨到心得，展示編輯境界的高尚追求，講述編輯職業的文化魅力，體現編輯創造的不同個性。叢書約請範用、方厚樞、吳道弘、趙洛、林穗芳、熊國楨、邵益文、林君雄、周奇、王維玲、潘國彥、陳芳烈、鄭一奇、聶震寧、鄧中和等**編輯家參與著述。
本書是作者在圖書封面、內文設計的各個方面積累了豐厚經驗後，寫成的總結式著作。

“書林守望”叢書中有編輯家編輯《魯迅全集》《茅盾全集》《巴金 全集》的背後故事和經驗談，有編輯家與一些著名作家的交往紀實，有一 批文學名著誕生經過的追記，有與書結緣的妙趣橫生的回憶文章，有對書 評寫作與賞析之道的精彩講述，有對破解編輯工作難題的悉心指點，有對 出版管理，特別是文化、精神管理的創見，也有對書籍裝幀設計的探討， 內容非常豐富。這些編輯家憑借數十年的從業經驗，娓娓道來，述說他們 “為書籍的一生”。他們的著述，對新一代出版人和廣大讀者而言，都是 一筆寶貴的財富。 本書是一本與青年編輯交流有關書籍裝幀藝術的書。

自序
添翼——編輯要做“半個裝幀家”
先輩楷模——以文化巨匠和出版前輩為榜樣
顧名思義——編輯要懂得什麼是書籍裝幀
得遇良師——良師雨露培育人
展翅——編輯懂裝幀是時代與市場的要求
心美如斯——從編書到做書
判斷把握——封面的審定與溝通
策劃在先——被動書稿加工與主動全面策劃
釀美——升華裝幀之美的理念
美感構成——什麼樣的書籍裝幀*美
書衣風采——封面設計的基本要素與理念
動態之美——書籍裝幀是一個立體、多層次的繫統工程
觸感生情——裝幀材料的策劃與選擇
書卷之氣——中國書籍裝幀獨特的審美趣味
虛實繁簡——封面的“虛靈與實在”和“繁復與簡約”
百年君匐——為中國封面鑄魂者頌
把玩之樂——中國裝幀與樂感文化
寧靜閱讀——樸素的裝幀也浪漫
歐洲巡遊——書籍裝幀上的巴洛克
海納百川——談中國裝幀的借鋻與吸收
櫻花之旅——日本書籍裝幀藝術考察
雕琢——編輯對書籍內文版式的把握
序幕點題——扉頁簡單學問大
文質相依——版式設計的理性與感性
版心設置——介紹版心設置的幾種模式
讀圖時代——談書籍插圖與圖文書的制作
巧用網格——一種簡單、快捷的圖文編排方式
印裝監制——編輯通過與工廠磨合保證印裝質量
後記

一、從凡爾賽宮的奢華看歐洲裝幀上的巴洛克 你如果沒有到過法國巴黎凡爾賽宮，你就不會理解法國圖書的封面為 什麼是那種風格；如果你沒有親眼看見路易十四華貴的宮廷用品，你就不 會明白歐洲書籍封面上有那麼多燙金的曲線；當你參觀完豪華的凡爾賽宮 ，再次走到巴黎的書店，看到無數燙金的書籍封面時，一定會感嘆，原來 如此！似乎找到的歐洲封面風格的源頭。
從上學的時候起，就經常在《歐洲藝術史》上讀到兩個響亮的名詞， 一個是“巴洛克”，一個是“羅可可”。大概是我愚鈍，一直想像不出二 者的藝術風格到底是個什麼樣子。我隻知道“巴洛克”與“羅可可”藝術 是歐洲藝術****重要的兩個時期，但在內心深處並不真正明白什麼是 “巴洛克”與“羅可可”。
歐洲之行，使我真正感受到了什麼是巴洛克風格的藝術，體味到了羅 可可藝術樣式為什麼這樣令人迷醉！當我真的明白之後，突然發現，當今 的歐洲書籍裝幀藝術中，同樣洋溢著濃郁的巴洛克與羅可可的藝術精神， 二者竟然與歐洲的書籍裝幀藝術的關繫這樣密切。
面對當今歐洲的書籍裝幀，深感巴洛克與羅可可的藝術精神的生命力 之強大，而且無所不在，令人震驚！在歐洲書籍封面中普遍采用精美*倫 的工藝方面，在封面書名文字的燙金、燙銀、燙各種顏色的電化鋁的光澤 上，在凸起的弧線上，我看到了當代歐洲人對金銀的偏愛，以及他們對華 麗的追尋。
在葡萄牙語中誕生的“巴洛克”一詞，是指形狀不規則的東方珍珠。
然後，詞義變寬，表示獨特、個別、任意的概念，可以指物件，也可以指 思想以及表達方式。巴洛克是16世紀末的文化現像，它也標志著直至1760 年左右的歐洲文明。它深入到從文學至藝術的各個領域，包括城市規劃建 設、戲劇，甚至為演出節目而搭設的臨時舞臺。在近兩個世紀中，全歐洲 都流行巴洛克。作為一種藝術現像，我們可以說它不僅是一種風格，*是 一種趣味。我們走在凡爾賽宮的大廳中，會為王宮內部裝飾反映著皇家氣 派而感到震撼，閃耀的鏡子把金器具、銅器、大理石柱映照得光彩奪目， 讓任何細節都與富麗成為渾然一體。巴洛克風格酷愛使用曲線和斜線，它 總是以弧線的劇烈扭曲，展現出壯麗的遊戲，讓人得到享受，所以巴洛克 盡其所能造就著一切人們驚奇贊嘆的東西。18世紀，富麗堂皇的巴洛克風 格風靡歐洲，滲透到各個不同的領域，直至影響到熱情進發的古典主義和 魯本斯、倫勃朗繪畫，當然也影響到書籍裝幀，我們從那個時代布滿裝飾 紋樣的書籍扉頁上，也能充分感受到濃郁的巴洛克意味，可見這種藝術風 格被歐洲人所寵愛的程度。
當今歐洲現代書籍裝幀所表現出的獨特藝術個性，依然繼承了巴洛克 的熱情。封面充滿琳瑯滿目的華麗，各種工藝制造出生機勃勃的裝飾；依 然閃耀著巴洛克式的各種各樣令人眩暈的效果，依然使用巴洛克的復數組 合形式，以繁復的美麗表達著喜慶與財富的含義；依然與16世紀開始的巴 洛克藝術風格一樣，利用各種物質力量，將材料與技術鑄合在一起，充滿 了對於感官的**。
**歐洲的書籍裝幀藝術，雖然是華貴的，但也是莊重的，這與巴洛 克風格的高貴與嚴肅保持著高度的一致。當初，無論是凡爾賽宮，還是貝 尼尼設計的聖馬利亞·維托利亞教堂所體現的巴洛克風格，都得到了皇家 和教皇的賞識。巴洛克之美的核心，是一種頌揚宗教信仰和為教皇精神***服務的美學思想，嚴肅與高貴乃是巴洛克的主要特征與標志。
羅可可形式是從巴洛克背景中自然演變出來的，又不自覺地脫離了巴 洛克，是歐洲18世紀出現的一種新的樣式趣味。據說，羅可可風格的出現 還是受到了中國宮廷藝術影響的結果，開始是被引入到歐洲宮廷和教堂的 室內裝飾上，*先出現於法國。它以一種新的裝飾風格、異國情調，對著 持續多年的巴洛克的莊嚴與神聖吹去一股柔媚的新空氣。後來羅可可風格 在英國、瑞典以至在歐洲很多**都受到熱情接納。1759年，路易十六頒 布赦令取消金銀器作坊，瓷質餐具成為奢華用品，於是瓷器也就采取了金 銀器的羅可可形式！我們在凡爾賽宮的室內裝飾上，發現在牆壁與立柱上 方布滿垂有花飾的線腳、纖秀繁復的卷草，達到了讓人迷醉的程度；鑲在 牆壁上的大塊鏡子，裝點著晶體珠子的弔燈，以及寢具、桌椅造型中表現 出的奢靡與妖嬈，都標志著羅可可已經擯棄了崇高而在追求歡娛，擯棄了 莊嚴而在追求優雅，摒棄了尊貴而在追求舒適。羅可可的裝飾使整個建築 結構都消失在華麗的後面，似乎一切都淹沒在了溫雅細膩、千嬌百媚的香 艷之中。這使我想到羅可可時期歐洲書籍的扉頁設計，扉頁上的圖案擴張 得簡直要壓蓋了文字，這大概是設計者想讓人們在讀書時也盡情享受這種 奢華的緣故吧。走出凡爾賽宮，我們在書店中立即看到了在當代歐洲書籍 裝幀藝術中依然閃耀著的羅可可藝術的影子。那種壓抑不住的喜悅，充滿 活力、輕松與任性，那一瀉而下的羅可可裝飾式樣，在封面的金銀光澤、 渦紋的變化中顯示的喜慶氣氛，至今依然蕩漾在歐洲書籍的裝飾趣味之中 。
歐洲之行，使我終於搞懂了“巴洛克”與“羅可可”，而且發現了歐 洲書籍裝幀藝術與“巴洛克”和“羅可可”的關繫。
二、在聖彼得大教堂中，感受歐洲封面的肅穆與崇高 2002年，我隨中國**圖書貿易總公司組織的出版考察團到歐洲，這 對於研究歐洲的書籍裝幀藝術與歐洲文化的淵源關繫，實在是一次難得的 機會。隻有親自踏上這塊過去隻在畫冊中看到的歐洲大陸，漫步於過去在 圖片中欣賞的古羅馬歷史悠久的街道，站立在聖·彼得大教堂輝煌的大廳 裡仰望神秘而瑰麗的半圓穹頂，纔真正體會到古羅馬藝術及歐洲文藝復興 藝術對歐洲書籍裝幀有著多麼深刻的影響。
歐洲之行，我親眼看到聞名世界的古羅馬的廣場、神廟、會堂和元老 院的遺址，被古羅馬建築的結構與形式所表現出來的宏偉氣魄所感動。這 些兩千多年前建造的建築，籠罩著肅穆而偉大的精神，處處體現出實用功 能與藝術魅力的**結合，使我感悟到，原來這就是古羅馬的文化藝術精 神所在！我在古羅馬神廟、劇院、競技場所放射出的文化精神中，隱約看 到了歐洲書籍裝幀藝術與之一脈相承的聯繫，體味到了歐洲的書籍裝幀藝 術所蘊含的文化精神的真諦。正是由於古羅馬文明的影響，歐洲的書籍裝 幀與東方文化形成了巨大的差異。中國書籍裝幀藝術中蕩漾著的常常是溫 文爾雅的文人風采，而歐洲書籍裝幀藝術中顯現的卻是自古希臘到古羅馬 藝術肅穆、宏偉的魅力以及“紀念性”與“實用性”融為一體的莊重之美 。
在離我們下榻的“共和國賓館”不遠的街道上，我們發現了一家書店 ，門面樣式古老而狹小，但是走進去後，卻發現有三層營業大廳，店堂布 置相當現代化，各種書籍應有盡有。為什麼這樣現代化的書店門面卻這樣 古老？這樣大的營業廳的門面卻這樣狹小？隨行的翻譯告訴我們，為保護 羅馬舊城，街道兩邊所有的建築都不能翻蓋，目的是要保存建築的舊貌， 因為這些建築都有幾百年的歷史，而羅馬的舊建築的內部是可以改造的。
在羅馬期間，我幾次到這個書店瀏覽，眼前展現的歐洲現代書籍的精美裝 幀，與年代悠久的古羅馬的建築形成強烈的對比，同時又能感到羅馬的現 代與傳統之間千絲萬縷的聯繫。我們搞了一輩子書籍裝幀設計，**纔如 夢初醒，原來我們對歐洲裝幀藝術的了解實在太不夠了。回想過去對歐洲 書籍裝幀藝術的了解，看來隻能算是“坐井觀天”了。不置身在歐洲文化 的氛圍中，不親眼看一看歐洲的建築、繪畫、雕塑，不了解歐洲的社會與 文化，不深入地考察歐洲的出版業，怎麼可能對歐洲書籍裝幀藝術有真正 的了解呢？ 到達羅馬的第二天上午，我們來到聖彼得大教堂——這個被稱為“文 藝復興時期建築**的驕傲”的聖地。如果說，我們瞻仰了古羅馬的遺址 ，對歐洲裝幀所表現出的“肅穆的偉大”和“實用功能與藝術魅力的** 結合”的文化精神有了進一步理解的話，那麼，參觀了聖彼得大教堂，纔 會明白歐洲的書籍裝幀藝術與歐洲的雕塑、繪畫一樣，與歐洲的宗教有密 不可分的關繫。
身處宏偉的聖彼得大教堂內，看到米開朗基羅71歲時精心設計的大教 堂如此輝煌，我驚嘆不已！在信徒們洪亮而和諧的彌撒曲的旋律中，瞻仰 米開朗基羅塑造的死去的耶穌躺在聖母搖籃般的雙膝上的傑作《比埃塔》 ，纔突然頓悟，原來西方傳統文化藝術的一切答案，都蘊藏在了教堂的彌 撒曲中，蘊藏在神聖而輝煌的教堂建築中，蘊藏在達·芬奇、米開朗基羅 、拉斐爾描繪的聖母、聖父、耶穌的宗教圖畫中。可以說，歐洲書籍的誕 生是出於歐洲宗教傳播的需要。歐洲的**本書籍是《聖經》，開始是用 於祈禱的手抄本，大約在12—16世紀，這種手抄本體積龐大而笨重，直到 文藝復興時期纔演變成印刷清秀、便於閱讀的書。
站在聖彼得大教堂富麗堂皇的穹頂之下，我想起了歐洲裝幀藝術史中 的記載：“封面鑲嵌珠寶的聖書，封面包著天鵝絨或軟皮，並用金銀制成 的紐扣把書縛好，其裝飾除金銀外，還鑲嵌了寶石和像牙。”評論家們都 說，聖彼得大教堂的輝煌與聖書裝幀鑲嵌珠寶的豪華與**，都是為了一 個目的，那就是把信徒們引入無比神聖的幻境，讓人們在徐緩悠揚的聖詩 音樂所烘托的縹緲中，在《聖經》裝幀釀造的豪華瑰麗的視覺氛圍裡，幻 想著人與天國的對話。身臨其境後我纔真的明白了，聖書豪華的裝幀與教 堂輝煌的建築都是為了宗教傳播的需要。這也使我*加確信，一切藝術風 格的存在，都有深刻的社會文化背景，書籍裝幀藝術同樣如此。由此想到 ，我們研究歐洲的書籍裝幀藝術，不僅要研究歐洲書籍裝幀藝術的形式特 征與藝術表現手段，*要研究歐洲書籍裝幀的形與色、風格與樣態、趣味 與流派所體現的時代背景，研究歐洲現代書籍裝幀藝術與歷史文化淵源的 關繫。任何藝術現像都是社會的文化現像，書籍裝幀藝術也是如此。
時下，中國書籍裝幀藝術進步相當快。當我們為了我國書籍裝幀藝術 的發展，向世界伸開臂膀，準備學習和吸收一切**外來文化的時候，多 出去走一走十分必要。由於書籍裝幀是一種直觀的藝術形式，我們的設計 家可以不了解人家的社會文化而直接模仿，但是表面的抄襲與借鋻比較容 易，而理解形式背後的文化內涵則要困難得多，也重要得多。
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