宗白華是我國現代美學的先行者和開拓者，被譽為“融貫中西藝術理論的一代美學大師”。1925年即開始講授康德哲學及西方美學，當時有“南宗北鄧(鄧以蟄)”之稱。
《宗白華講稿》收錄了宗白華先生20世紀20年代末的多篇課堂講稿、演講稿，包括《美學》、《藝術學》、《藝術學(講演)》、《形上學》、《孔子形上學》、《論格物》諸篇，繫統講解了西方美學、藝術學的基本概念及研究方法，中西形上學的比較以及古今“格物”思想的論辯等。

《宗白華講稿》收錄了宗白華先生在20世紀20年 代末的多篇課堂講稿、演講稿，包括《美學》、《藝 術學》、《藝術學講演》、《形上學》、《孔子形上 學》、《論格物》諸篇，繫統講解了西方美學、藝術 學的基本概念及研究方法，中西形上學的比較以及古 今“格物”思想的論辯等。講稿融貫中西，引經據典 ，盡顯大師風範。

美學
美學之對像
研究美學之方法
美學之趨勢
美感
審美方法：靜觀論
審美方法：同感論
審美方法：實驗說
審美方法：幻想論
審美方法：批評論
自然界之審美方法
美感分析各學說之評價
美感分析方法
藝術創造之問題
藝術創造問題研究之困難
藝術創造之研究方法
美學家論藝術創造之研究
分析藝術創造之工作
藝術創造的私人動機研究
藝術創造的非私人動機研究
藝術創造之工作問題
藝術創造工作之初步
藝術創造之主要工作
藝術創造之天資問題
天纔問題
藝術的天纔
天纔創造中下意識的作用
天纔的智慧
天纔之其他特征
附錄 關於藝術論之參考書
藝術學
一 什麼是藝術學
二 藝術的範圍與其他Aesthetike的活動
三 藝術起源與進化
四 藝術形式與內涵問題
五 基本形式美的原則
六 藝術在空間時間上的造形觀(暫不問內容)
七 藝術上幾個基本的形式之美(復雜一致)
八 藝術內容
九 藝術形式與內容之和諧問題
十 美感的主要範疇Aesthethical Categories
十一 美感範疇：純粹的美
十二 美感範疇：壯美
十三 美感範疇：悲劇之美
十四 美感範疇：丑的藝術
十五 美感範疇：滑稽之美
十六 美感範疇：纖細之美
藝術學(講演)
第一章 藝術品之本質
第二章 藝術之欣賞
第三章 各種藝術
形上學——中西哲學之比較
中西哲學路線之異點
中西法像之不同：以水喻道
畢達哥拉斯說：以數代樂
歌德論哲學二型
歐氏幾何學
中國八卦：“四時自成歲”之歷律哲學
鼎卦：中國空間之像
革卦：中國時間生命之像
西洋的概念世界與中國的像征世界
笛卡兒解析幾何
易之卦像：指示“人生”的“範型”
附錄形而上學提綱
孔子形上學
孔子論志學
孔子之形上學對像與方法
孔子論“道”之精神
孔子論“道”與“仁”之關繫
荀子：融會老莊與孔子的天道觀
論格物

審美方法之三：Gustav Theoder Fechner(德國 之哲學家、心理學 家，**實驗美學者)。十九世紀講美學者，多以數 個名詞合起來講， 至Vischer則漸從事於實驗方面，所謂speculative aesthetics之美遂稍衰， Fechner出，謂當先從具體的形體默想著手，謂自己 的美學，繫從下往 上升的，他人的則繫從上往下來的，如拿極簡單的幾 何形體，令多數學 生看，如都以那幾個形體為好，則再進而討論其學之 所在，以及如何去 建設，故謂為普通的，形體的，實驗的。此其學說之 大概也。至其所用 之方法有三： 1.選擇的——即須經多人認可； 2.配成法——令個人揀擇； 3.測量法——何者形體能生美感，何者不能。
彼常將美原質分為六種，約言之，則可分為三大 類，一、二兩種可名 為(1)質的原質；三四種可名為(2)量的原質；五六種 可名為(3)內 容的原質；其*大供獻則在聯想方法，associations principle之學說(六 種美學原則之一)，今將其六種美學原則說明如下： (1)刺激階級——美的對像總得超過吾們感到的 一種相當階級，纔 能生美，不然則不覺其美，如看不見的、聽不見的， 吾人既得不到刺激， 又何美之可生，此為心理上一定之現像也(心理上普 通事物亦然)。
(2)湊合——必須湊合，始生美感，如音樂僅有 調子，僅有節奏， 仍不能感到美，圖畫亦然。
(3)復雜的一致——單調固不生美，純復雜而無 章亦不美，必復雜 中再有一致的和諧始美。如音樂，雖各器俱全，同時 再表一致的節奏， 則美感生。房子亦然，各式競立中再有一致的趨向， 纔能好看。
(4)真實——物須真實而不矛盾的，美纔能生， 如畫一物而去事實太遠，則美不能生，故對像須求真 實。
(5)清楚——有明白的表現始可生美，曖昧則不 行矣。
(6)聯想原則：A.direct factor：對像的形體 顏色等，如桃子，隻見其外表為直接感觸者。
B.associative factor：此則於感觸之後，即 可感到別的方面，如見桃 子而思及其味道、桃樹、桃花以及詠桃之詩、畫桃之 畫等等，然吾人若 見木作之桃，其聯想決不至如此之多。
凡任何對像，皆有此兩面，故聯想為內心的經驗 ，吾人尋常所見者， 不過形體與顏色，而內中之意義，大半由經驗而來， 惟知此種聯想與客 觀的對像已溶化，故雖非直接經驗所有，卻能直接感 覺進去，不待遲回， 也如見桃子，立時想到甜味。
彼又謂美感的內容，大概皆繫聯想作用，藝術之 功用，亦即在如何能使人見其作品，發生聯想，蓋聯 想愈多，美感愈濃也。
彼嘗自名其說，繫從下往上的，從簡單進至復雜 高深的，已如上述， 此其在美學**之價值也。至其美學說之內容，已見 上述六原則，彼之 聯想論，**基於直接的觀察與原有之經驗於溶合而 成為另一感覺，故 物所表現之內容乃吾人所賦予者，如一見椅子，而使 立刻知其繫硬的， 可坐的，為立體的，固不待諸試驗以後也，若物能將 境界**托上，吾 人亦無所用其聯想，轉覺興趣索然矣，設告以此桃為 木所制者，則各項 聯想，定不發生，故美之實際即存在於聯想中間。
批評——彼說之缺憾：(1)聯想為普通之心理作 用，並非美學之特 有原質，彼不能與美原質與其他普通原理分開，且不 能指出何者為美的 聯想，何者非美的聯想，殊為缺憾。
(2)direct factor之本身亦有問題，彼謂 direct factor為物之對像， 即形式及顏色，設**沒有聯想，則美的direct factor與普通的direct factor亦必有不同之點，如顏色等等，也當分別什麼 樣為美術品之 factor，什麼樣為非美術品之factor也。又如看見橢 圓形、長方形(幾 何上的形體)，直接覺其比他樣形式為美，並非因為 有什麼聯想，故聯 想論施諸一切為不全合，故某為直接的factor，某為 聯想的factor，真實 分析之，實難做到，故direct與associative雲雲， 亦不過對待言之而已。
惟其說影響後人則甚大，彼弟子且常用各種實驗 ，遂開後人實驗美學派。P9-11