《西方美學名著譯稿》是宗白華先生所翻譯的一繫列西方近代美學名著的選集。 書中收入了溫克爾曼、萊辛、康德，歌德、馬爾苦賽、比學斯基、費希特、菲?巴生格、漢斯?考赫等在近代西方美學**有著重大成果或重要影響的思想家、作家或評論家們探討美學、思考美學的**著作。這些文章從不同方面不同層次不同視角對美的概念、美的產生、美的發現、美的鋻賞以及美學發展各階段的特質進行了深入細致的探討和闡述。

《西方美學名著譯稿》是宗白華先生所翻譯的一 繫列西方近代美學名著的選集。 書中收入了溫克爾曼、萊辛、康德、歌德、馬爾 苦賽、比學斯基、費希特、菲·巴生格、漢斯·考赫 等在近代西方美學史上有著重大成果或重要影響的思 想家、作家或評論家們探討美學、思考美學的優秀著 作。 本書附錄了《康德美學思想評述》和《西方美學 史》兩篇文章。這兩篇同樣精深的文章在此作為對譯 著部分必要的補充，相輔相成，相得益彰。

溫克爾曼美學論文選譯
拉奧孔(節譯) 萊辛
判斷力批判(上卷審美判斷力的批判) 康德
附錄 康德美學思想評述 宗白華
單純的自然描摹·式樣·風格 歌德
歌德論 比學斯基
席勒和歌德的三封通信
悲劇世界之變遷 馬爾苦賽
“知識學”導論 費希特
黑格爾的美學和普遍人性 菲·巴生格
馬克思美學思想裡的兩個重要問題 漢斯·考赫
附錄 西方美學史 宗白華

論詩裡和造型藝術裡的身體美 身體美是產生於一眼能夠全面看到的各部分協調 的結果。因此要求 這些部分相互並列著，而這各部分相互並列著的事物 正是繪畫的對像。
所以繪畫能夠、也隻有它能夠摹繪身體的美。
詩人隻能將美的各要素相繼地指說出來，所以他 **避免對身體的 美作為美來描繪。他感覺到把這些要素相繼地數出來 ，不可能獲得像它 並列時那種效果，我們若想根據這相繼地一一指說出 來的要素而向它們 立刻凝視，是不能給予我們一個統一的協調的圖畫的 。要想構想這張嘴 和這個鼻子和這雙眼睛集在一起時會有怎樣一個效果 是**了人的想 像力的，除非人們能從自然裡或藝術裡回憶到這些部 分組成的一個類似 的結構(譯者按：讀“巧笑倩兮”……時不用做此笨 事，不用設想是中 國或西方美人而情態如見，詩意具足，畫意也具足) 。
在這裡，荷馬常常是模範中的模範。他隻說，尼 惹斯是美的，阿奚 裡*美，海倫具有神仙似的美。但他從不陷落到這些 美的周密的羅唆的 描述。他的全詩可以說是建築在海倫的美上面的，一 個近代的詩人將要 怎樣冗長地來敘說這美呀！ 但是如果人們從詩裡面把一切身體美的畫面去掉 ，詩不會損失過 多少？誰要把這個從詩裡去掉？當人們不願意它追隨 一個姊妹藝術的 腳步來達到這些畫面時，難道就關閉了一切別的道路 了嗎？正是這位荷 馬，他這樣故意避免一切片斷地描繪身體美的，以至 於我們在翻閱時 很不容易地有一次獲得海倫具有雪白的臂膀和金色的 頭發(《伊利亞特》 Ⅳ，第319行)，正是這位詩人他仍然懂得使我們對他 的美獲得一個概念， 而這一美的概念是遠遠超過了藝術在這企圖中所能達 到的。人們試回憶 詩中那一段，當海倫到特羅亞人民的長老集會面前， 那些尊貴的長老們 瞥見她時，一個對一個耳邊說： “怪不得特羅亞人和堅脛甲開人，為了這個女人 這麼久忍著苦難呢？看來她活像一個青春常駐的女神 。” 還有什麼能給我們一個比這*生動的美的概念， 當這些冷靜的長 老們也承認她的美是值得這一場流了這許多血，灑了 那麼多淚的戰爭 的呢？ 凡是荷馬不能按照著各部分來描繪的，他讓我們 從它的影響裡來認 識。詩人呀，畫出那“美”所激起的滿意、傾倒、愛 、喜悅，你就把美 自身畫出來了。誰能構想莎茀所愛的那個對方是丑陋 的，當莎茀承認她 瞥見他時喪魂失魄。誰不相信是看到了美的完滿的形 體，當他對於這個 形體所激起的情感產生了同情。
文學追趕藝術描繪身體美的另一條路，就是這樣 ：它把“美”轉化 做魅惑力。魅惑力就是美在“流動”之中。因此它對 於畫家不像對於詩 人那麼便當。畫家隻能叫人猜到“動”，事實上他的 形像是不動的。因 此在它那裡魅惑力隻能變成了鬼臉。但是在文學裡魅 惑力是魅惑力，它 是流動的美，它來來去去，我們盼望能再度地看到它 。又因為我們一般 地能夠較為容易地生動地回憶“動作”，超過單純的 形式或色彩，所以 魅惑力較之“美”在同等的比例中對我們的作用要* 強烈些。
甚至於安拉克耐翁(希臘抒情詩人)，寧願無禮貌 地請畫家無所作 為，假使他不拿魅力來賦予他的女郎的畫像，使她生 動。“在她的香腮 上一個酒窩，繞著她的玉頸一切的愛嬌浮蕩著”(《 頌歌》第28頁)。他 命令藝術家讓無垠的愛嬌環繞著她的溫柔的腮，雲石 般頸項！照這話的 嚴格的字義，這怎麼辦呢？這是繪畫所不能做到的。
畫家能夠給予腮巴 *艷麗的肉色，但此外他就不能再有所作為了。這美 麗頸項的轉折，肌 肉的波動，那俊俏酒窩因之時隱時現，這類真正的魅 惑力是超出了畫家 能力的範圍了。詩人(指安拉克耐翁)是說出了他的藝 術是怎樣纔能夠 把“美”對我們來形像化感性化的*高點，以便讓畫 家能在他的藝術裡 尋找這個*高的表現。
這是對我以前所闡述的話的一個新的例證，這就 是說，詩人即使在 談論到藝術作品時，仍然不受束縛於把他的描寫保守 在藝術的限制以內 的(譯者按：這話是指詩人要求畫家能打破畫的藝術 的限制，表出詩的 境界來，但照萊辛的看法，這界限是存在的)。P7-9