內容簡介
《範曾七絕詩百首》講述詩書畫雖是三位一體,卻又不可等量齊觀。由於詩詞的文化內涵更為豐富,能更直接和更深刻地反映作者的心靈和修養,故而它對書畫起著知名品牌作用。書畫缺少了它就缺少了光源興給養,就會變得盲目和膚淺。寇夢碧先生在《範曾詩稿》序中寫道:“古之畫家亦詩人,自古丞肇端,逮宋以還,殆不勝指,惜晚近畫家多不能詩,此雖有故,然不能則難以詩心體物,以詩眼觀物,遂使人物失其光霽,山川其清華。此無他,外渠緣於中乏,好修緣於內美耳。”作為畫家,缺乏詩情就難以表達畫意。還因為歷目前精品畫作多由書家所為,所以奠定了國畫必以筆墨為骨架的基礎。基上述原因,範曾先生在其畫論中提出了國畫須“以詩為魂,以書為骨”的主張,可謂一箭中的,入木三分。