●現場觀察
●反抗的利潤――跨文化的藝術現實及其獲利方式
●漫畫是自由的尺度
●創新的焦慮――從一個水墨畫家在海外的遭遇談起
●重建藝術家對社會的關懷
●2006-2007：“*國奇跡”中的當代藝術――廣東人民出版社《藝術*國：2007》原序
●重返現場――對*國當代藝術發展之內部變遷的一種個人觀察
●當“實驗藝術”泛濫時――貢布裡希在*國的世俗化
●藝術史寫作的隱形框架與利益取向
●三地孤棲――香港、深圳與廣州的文化隔離
●理論批判
●美學實踐觀之批判――對李澤厚《批判哲學的批判》的批評性閱讀
●站在文圖之間
●讀圖時代
●面對常識――貢布裡希的價值
●身體與意識形態――關於“孝道”與“道成肉身”的提綱
●性感的自然――風景中的性別主義
●場景與儀式――論視覺的政治修辭術
●承認的藝術家――作為社會身份之“藝術”“藝術家”及其承認的邏輯
●我們時代的藝術理想......
內容簡介
《楊小彥自選集》是“*國當代批評文庫”之一，《楊小彥自選集》全書分三個部分：現場觀察、理論批判、城市意識，作者用飽有激情和穿透力的語言分析了1990年代以來*國當代藝術家的個案，並切中肯綮地指出藝術批評在當下面臨的嚴峻挑戰。作者通過這些個案的分析，展現了其充滿個性的批評，讀來如激湍奔流，驚雷乍起。
好幾年以前，聽說有一個記者采訪廣東老漫畫家廖冰兄，請他談談“幽默畫”。沒想到記者纔說完，廖老就瞪起眼，嚷道：“我不是畫幽默畫的，我的畫是戰鬥的。幽默畫和我沒有關繫。”
我和廖老認識多年，但一直沒有機會問他是否說過這樣的話。現在想問也恐怕來不及了，因為他已經年過九十，患老年失憶癥，無法回答這一類需要記憶的問題。
但他的說法卻讓我記住了。
後來我去了北美，平時常到圖書館逛，無意中在書架裡找到了幾本漫畫書，以前沒有的，於是就翻讀起來。沒想到一翻就不可收拾，發現裡頭藏著許多難以言明的精彩。越翻越多，*後干脆兀自“研究”起來了。
我......
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