●總序 張道一
前言 劉文
章 李小聰:我一輩子管的都是“心”
節 品茶論道求極致
第二節 大山深處的藝術萌芽
第三節 圖破壁重返大山
第四節 瓷都詩山鑄畫魂
第五節 咬定青山不放松
第六節 新粉彩的領軍人物
第七節 保持心靈的一片淨土
第二章 李小聰粉彩古法山水技藝談
節 粉彩,一簇絢麗的藝苑奇葩
第二節 粉彩山水畫技法應用
第三節 集各家之長,獨樹一幟的粉彩山水畫
第四節 性格決定畫風
第五節 構圖與器皿的和諧統一
第三章 作品賞析
第四章 藝術感言
節 談談傳統陶瓷繪畫
第二節 陶瓷繪畫的傳承與發展
第三節 關於中國山水畫的構成方式
第四節 澄懷觀道,臥以遊之
第五章 藝術評價
第六章 藝術活動年表
後記 鄭振強
“粉彩”一詞出現於清光緒年間《陶雅》一書。作為陶瓷釉上彩的一種比較成熟的技法,粉彩經、明、清四個朝代在工藝、技巧上的不斷積累和沉澱,又先後汲取了古彩和琺瑯彩兩種釉上裝飾的某些工藝特征在康熙年間產生,又經過雍正、乾隆兩朝迅速成長並成熟起來,講究筆致墨韻、繪畫精致、粉潤柔和的質感。在近代的發展中,粉彩瓷將一大批能書善畫的大師吸引到粉彩瓷的創作當中,無疑提高了整體粉彩的藝術品位,並為新粉彩的產生創造了有利的條件。至此,粉彩瓷不僅成為供人玩賞的擺件,更是彩繪人思想、精神的物化,並靠前次將粉彩提高到能與書畫相媲美的文人精神境界當中。此後,新粉彩歷經了緩慢的發展,終於在改革開放之後重新煥發出了巨大活力,成為釉上彩裝飾界的一朵永不凋謝的奇葩。
中國工藝美術大師李小聰是一位善於將傳統中國畫技法......
"