威廉·塔克著的《雕塑的語言》的核心，是對抽像藝術的信念，對雕塑作為自我包含的物體的信念。首先，是作為雕塑本體的雕塑——脫離開人體結構，實現作為特殊“物”存在的雕塑；再進一步，是作為感知對像的雕塑——獨立自在、自我確認的，擁有主體性、“建立起物體與觀者新關繫的雕塑”。循著這樣一種信念，塔克跟那一代英國雕塑家一起登上了**雕塑舞臺。當時他所認可的雕塑原則就是“雕塑中，材料既肯定了獨特的表面，也肯定了連接方式”。塔克很快就成為新的英國雕塑家中的佼佼者。這本書的出版，也印證了這一點。

在《雕塑的語言》中，雕塑家威廉·塔克站在藝 術創作者的視角，以雕塑家獨有的體驗，通過批評家 般清晰的文字，講述了一場從羅丹開始悄然發生的， 幾乎與雕塑本身等同重要的藝術運動——這場運動重 塑並賦予雕塑全新的意義。自1974年首次出版以來， 《雕塑的語言》在歐美各國成為雕塑行業中經久不衰 的必讀手冊。此次中文版補充了作者自80年代以來的 數篇論文及訪談，從而為當今的中文讀者提供了更詳 盡、全面的理論認識和歷史圖景。

總序
中文版前言
序
導言
1羅丹
2布朗庫西：雕塑的元素
3畢加索：立體主義與構成品
4岡薩雷斯
5馬蒂斯的雕塑
6物體
7布朗庫西在特爾古日烏
8重力
注釋
插圖清單
馬蒂斯雕塑：觀看到的和抓握到的
這種藝術的語言是身體。曾幾何時它被注視?
梅達多·羅索：第二看法
特爾古日烏的傳奇
布朗庫西與兩幅聖像
展覽“塔克，體塊與人像”策展人
Kosme de Baranano教授對威廉·塔克教授的訪談
作者簡介