《希利爾講藝術史》藝術**有過數不清的風格流派，包括印像派、後印像派、拜占庭風格、哥特風格……光看這些名詞就讓人目不暇接了！希利爾化繁為簡，將藝術知識和藝術鋻賞變成了孩子們熟悉的生活片段。藝術來源於生活，每個孩子天生就是藝術家，偉大的藝術家都需要葆有一顆赤子之心。希利爾以平實的方式，揭示出了偉大藝術*平易近人的一面。

第一篇 繪畫
第一章 *早的圖畫
第二章 古埃及的畫
第三章 兩河流域的繪畫
第四章 愚人畫
第五章 天纔徒弟
第六章 天使般的兄弟
第七章 文藝復興時期的畫家
第八章 英年早逝的天纔
第九章 畫畫的雕塑家
第十章 時代的巨人達·芬奇
第十一章 威尼斯畫家
第十二章 裁縫之子和光影魔術師
第十三章 佛蘭德斯畫家
第十四章 兩個荷蘭畫家
第十五章 德國肖像畫高手
第十六章 被遺忘的維米爾
第十七章 三位偉大的西班牙畫家
第十八章 風景畫和廣告牌
第十九章 古典主義畫派的誕生
第二十章 後來居上
第二十一章 三個英國人
第二十二章 生活貧窮的**畫家
第二十三章 印像派畫家
第二十四章 後印像派畫家
第二十五章 整天奇思妙想的畫派
第二篇 建築
第一章 *古老的房子
第二章 神廟
第三章 樸實無華的宮殿
第四章 帕特農神廟
第五章 女式建築
第六章 造型各異的柱子
第七章 羅馬人的建築
第八章 早期基督教教堂
第九章 拜占庭風格
第十章 遲來的修道院
第十一章 羅馬式建築
第十二章 哥特式建築風格
第十三章 法國的哥特式教堂
第十四章 法、英兩國的教堂
第十五章 環遊歐洲
第十六章 麻煩的圓頂
第十七章 意大利文藝復興式建築
第十八章 都鐸式建築
第十九章 法國塞納河畔的名勝
第二十章 巴洛克風
第二十一章 英國的文藝復興式建築
第二十二章 美國早期建築風格
第二十三章 誕生於荒地的美國首都
第二十四章 架在大地上的彩虹一橋梁
第二十五章 摩天大廈
第二十六章 建築的新思想
第三篇 雕塑
第一章 從有雕像開始
第二章 *小和*大的雕像
第三章 基路伯和國王
第四章 大理石雕像
第五章 站立的雕像
第六章 偉大的希臘雕塑家
第七章 長著希臘鼻的神像
第八章 “受難”的雕塑
第九章 小雕像
第十章 日常雕塑
第十一章 半身像和浮雕
第十二章 教堂裡的雕塑
第十三章 天堂之門
第十四章 尋寶人和一個秘密
第十五章 意大利騎士雕像
第十六章 全能型雕刻家
第十七章 金匠巧手
第十八章 熱衷公益事業的雕塑家
第十九章 動物雕像

第二章古埃及的畫 告別了穴居時代，古埃及人的居住環境稍微好了 一些，雖然他們建造的土屋矮小而狹窄，和現代人的 住宅比起來簡直像一個滑稽的小丑，但他們至少走出 了黑暗潮濕的洞穴。這真是個值得慶祝的轉變！ 不過，古埃及人的房子的牆壁和天花板上沒有畫 ，和布滿圖案的洞穴相比，顯得有點兒單調。
別看古埃及人對生前居住的地方不太在意，卻很 在意死後葬身的墳墓和供奉神靈的廟宇。古埃及人堅 信人死之後會有來世，若干年後，身體就能復活。他 們為自己修建了陵墓，準備死後葬在那裡等待轉世， 國王和貴族們*是大費周章，不惜勞民傷財。他們用 打磨藝術品的精力，為自己即將死去的肉體安置居所 。
每年，埃及的生命之源——尼羅河都會定期泛濫 ，洪水如猛獸一般湧到兩岸，短時間內不會退卻。這 片長期被洪水浸泡的土地並不適合土葬。為了防止棺 槨被洪水浸毀，他們修陵墓時不會用木材，而是用石 頭或磚頭這類堅硬的東西。準備好尸體“保險箱”之 後，古埃及人還會在尸體上塗抹防腐藥劑，防止尸體 腐爛。這些用藥物處理過的尸體就是“木乃伊”，它 們會被安放在人形的棺槨裡。
安全條件已經達標，古埃及人並沒有滿足。他們 找來藝術精湛的工匠，在人形棺槨、陵墓和神殿的牆 壁上繪制了密密麻麻的圖畫。在墓主人去世前，這些 圖畫大多已經完成。相對於遠古時代穴居人以動物為 主的圖畫，古埃及人的墓地裝飾圖主角變得豐富多了 ，不再是單一的野生動物，開始以人為主體。不管是 貴族還是百姓，或者古埃及人耳熟能詳的神怪，都可 以成為這時期繪畫的主體。
不僅繪畫對像*多了，古埃及的畫所表現的內容 也*多樣，其中用來講故事的插圖占了很大比例。有 的故事圖畫下面會標有文字輔助說明畫的意義，而那 些沒有注明文字的圖畫也可以達到講故事的目的，這 類畫就是“插圖”。
在王室和其他貴族為自己修建的華麗墓地裡，插 圖的內容一般都是某位去世的國王或皇後的生前偉業 、某場重要戰役或狩獵宴會，等等。有的是完整的故 事，有些隻是故事的一個片段；有的標注了像形文字 作為內容說明，有的隻有一幅畫。在古埃及祭司的宗 教經文《埃及亡靈書》裡，就有類似的插圖，講述了 真理女神瑪阿特稱量一個人的心髒，來決定是不是該 讓這個人永生的故事。
雖然古埃及畫家使用的繪畫顏料比不上現代人的 多樣，但和穴居人的紅黃兩色相比就豐富多了。據記 載，古埃及人的顏料有七種顏色：紅黃藍綠黑白棕， 並且，這些顏料輕易不會褪色。現代人為了避免窗簾 、沙發罩、衣服等褪色，隻能在染色顏料裡添加耐曬 的物質成分，否則，再鮮艷的顏色也會在熱烈陽光的 炙烤下漸漸枯萎。
幾千年前，科技遠落後於**，古埃及人怎麼做 到不讓圖畫褪色的呢？原因可能有兩個：一方面，他 們的顏料經過特殊加工，有較強的耐性；另一方面， 這些畫被繪制在黑暗的陵墓裡，不管陽光多麼強烈， 也無法穿透厚厚墓壁的阻擋。所以，幾千年過去，山 川被夷為平地，沙漠變成了海洋，這些圖畫依然完好 得讓人不可思議。
沒有豐富的顏料，古埃及畫家依然創作出了鮮艷 得奪人眼球的作品。古埃及人的圖畫**有特點，他 們並不怎麼講究畫面色彩的搭配，想怎麼畫就怎麼畫 ，把人物的臉畫成鮮紅色、綠色，都是**自然的事 情。
畫中的人物都嚴格遵守“正面側身律”，也就是 眼睛和雙肩是正面，臉和身體則側面呈現。
另外，當國王和平民同時出現在畫中時，國王的 身軀比平民高大得多，一般會高出兩三倍。當然，這 並不符合現實，這樣做是為了凸顯皇族的威嚴。** 的畫家如果需要區分人物前後關繫，就會把後面的人 畫小一點，位置向上挪—下，可是古埃及人不這樣做 。在他們筆下，遠處的人和近處的人在體型上沒有區 別，隻是後面的人畫在前面的人的上面。
這些奇特而個性的圖畫都存在於神秘的古埃及陵 墓裡，除非墓地被打開，否則它們將被長埋於黑暗之 中，永遠難見天日。繪畫的目的難道不是為了供人欣 賞嗎？古埃及人的做法顯然違背了大眾的觀點，至於 其中的原因，恐怕隻有他們自己知道了。