《戴士和寫意油畫創作談》是油畫大家戴士和先生多年來多種創作體裁和藝術理論、散文隨筆的精品選集。該套書以創作題材劃分分別為《海風撲面》、《畫室窗下》、《生在北京》，每卷精選120幅作品，由一兩件代表作品延伸到海上、畫室、往事三個同主題的速寫、油畫、草圖等多種體裁，並附以作者的理論研究以及創作心境和感悟5萬餘字，較為全面地展示戴先生油畫創作和理論研究的功底和造詣，使讀者深入淺出地了解當代油畫多元又豐富的創作語言、藝術的社會價值和實現形式的*多可能性。
本書為其中的《海風撲面》分冊。

寫在前面
四月惠安雨
心態比較好
不僅是工匠

2012年6月 油畫是“外來畫種”。一說起歐洲的“原作”， 難免有很多敬意油然而生。尤其是那些**畫家的代 表作，曾有多少故事圍繞著它們扮演，曾有多少油畫 的法則以其為準。有中國人初見到原作時如果“腿發 軟”，應該可以諒解吧。
庫爾貝的《奧南的葬禮》等大畫在奧賽，如果說 在許多年前看這些原作時，真覺得它們是天衣無縫、 無懈可擊的話，此後再看的時候，心情已經平復從容 ，而且有許多別的原作在心，重讀經典，就明顯感到 那並非“無縫”之“天衣”，“懈”還是有一些的。
造型或者顏色，都不是沒有可以商榷之處。粗糙、生 硬、簡單化等等，當初庫爾貝的同代人的負面評價， 如今我們也不是**聽不入耳了。
記得意大利人驕傲地歷數自己對文明的貢獻，美 食、美酒、美術。他們看不起法國人，笑話法國人的 葡萄酒技術是從意大利傳過去的，不如意大利，但是 法國人會做買賣，做到全世界去了，讓全世界以為紅 酒的源頭是法蘭西！達·芬奇晚年太多作品落到法國 手裡（米蘭已經靠近法國東南邊境了），所以纔經由 法國人“吹”到了**。意大利人的驕傲不無道理。
文藝復興那幾百年，意大利的美術實在經典，從喬托 、弗蘭西斯卡到“三傑”前後，樸素而且輝煌！我在 阿西西深山裡見到喬托描繪聖方濟各生平的壁畫，真 的清冼了自己內心對於“何為藝術”的許許多多的習 見。作者喬托比聖方濟各晚生了一些年，但是喬托相 信自己，相信自己的人生理想。作為觀眾，我看得到 ，作者和他的畫面人物是共生在一個大事業裡面，共 榮辱、共命運。喬托不是在壁畫上完成一個“活兒” ，聖方濟各是喬托心裡的一部分，是他的驕傲，是他 的信念。
可惜峰回路轉，意大利美術也是盛極而衰，隨著 文藝復興中心的轉移，繆斯也離開了亞平寧半島，並 不**駐留在這個經典的、優雅的、有極高修養的意 大利。
喬托的壁畫在教堂的牆壁上，要想詳細審讀細節 ，還是畫冊比原作*方便。如同敦煌莫高窟，去看的 時候恐怕要帶著望遠鏡纔好。細節看得清楚纔過癮！ 文藝復興早期這些傑作的精彩之處，在細節裡真是纖 毫畢現、精彩動人，大師們筆下的一人一馬一景一物 ，都神采奕奕，都統攝在畫面整體的精神光環之中。
同時，大師們筆下的整體感包含著他作畫時的所有探 索過程，權衡比較和肯定決斷的狀態，包括他的“誤 筆誤墨”，都因為是同一個精神目標的追求，而“不 誤”，而充滿了感染力，活生生的感染力。因而連同 這些誤筆誤墨都是作品整體感的組成部分，甚至是不 可或缺的一部分。也因此，纔不需要“修飾”，不需 要掩蓋，不需要“銷贓滅跡”，不描、不續、全神貫 注。
回過頭來再看庫爾貝，他的執著，他的勇氣，難