安德裡亞·貝利尼編著的這本《關於畫廊主的一切》的訪談提供了一個關於當今藝術世界的掠影，反映了其中的文化、情緒和態度。畫廊主們談到了他們所工作的這個圈子、他們和藝術家的關繫以及他們工作中*喜歡或者*討厭的東西。在許多訪談中，他們還對年輕的收藏者提出了如何建立屬於自己的有創造性的收藏品的寶貴建議，同時也對年輕的畫廊主和藝術總監提出了建議，告訴他們如何創建自己的項目，如何在復雜的藝術品市場找到屬於自己的路。這是一些有著聰明頭腦的充滿魅力的人，在接下來的內容中，他們將會為我們講述他們的創業之路，並討論一些重要問題，如當代藝術博物館的作用等。

隨著藝術市場的繁榮和擴張，畫廊的數量大幅增 長，而且越來越多的藝術評論家、策展人和藝術家創 建了私人畫廊。《關於畫廊主的一切》這本書是意大 利著名策展人安德裡亞·貝利尼與五十多位世界知名 畫廊主的訪談集，談及了他們所工作著的圈子，與藝 術家、收藏者之間的關繫以及他們工作中喜歡和討厭 的事情。同時也給年輕的收藏者建立自己的收藏體繫 、畫廊主和藝術總監創建自己的項目提供了建議。《 關於畫廊主的一切》有助於讀者更好地理解當代藝術 市場，也為中國的畫廊主和藝術收藏家等提供了經驗 和有益的借鋻。

弗洛倫斯·邦妮費爾斯（Florence Bonnefous）
巴黎的空氣畫廊（Air de Paris），巴黎
奧立維爾·安托萬（Olivier Antoine）
藝術：概念畫廊（Art：Concept），巴黎
丹尼爾·巴萊斯（Daniele Balice）
巴萊斯·赫特林畫廊（Balice Hertling），巴黎
伊莎貝拉·波特羅茲（Isabella Bortolozzi）
伊莎貝拉·波特羅茲畫廊（Galerie Isabella Bortolozzi），柏林
加文·布朗（Gavin Brown）
加文·布朗畫廊（Gavin Brown’s Enterprise），紐約
馬裡奧·克裡斯蒂安尼（Mario Cristiani）、洛倫佐飛亞斯其（Lorenzo Fiaschi）和毛裡齊奧瑞格羅（Maurizio Rigillo）
常青畫廊（Galleria Continua），聖吉米那諾/北京/穆林
尚塔爾·克羅所（Chantal Crousel）
尚塔爾·克羅所畫廊（Galerie Chantal Crousel），巴黎
托馬斯·戴恩（Thomas Dane）
托馬斯·戴恩畫廊（Thomas Dane Gallery），倫敦
海爾格·德·阿爾維亞（Helga de Alvear）
海爾格·德·阿爾維亞畫廊（Galería Helga de Alvear），馬德裡
馬西莫·德·卡洛（Massimo De Carlo）
馬西莫·德·卡洛畫廊（Galleria Massimo De Carlo），米蘭
伊麗莎白·迪（Elizabeth Dee）
伊麗莎白·迪畫廊（Elizabeth Dee Gallery），紐約
妮可·蒂莫尼耶（Nicole Timonier）
艾弗格林納畫廊（Evergreene），日內瓦
讓-克勞德弗雷蒙德-古茲（Jean-Claude Freymond-Guth）
弗雷蒙德-古茲藝術工作室（Freymond-Guth & Co Fine Arts），蘇黎世
娜塔莉·布汀和索勒娜·格萊爾（Nathalie Boutin and Solène Guillier）
gb畫廊（gb Gallery），巴黎
若澤·馬裡奧·布蘭當（José Mário Brando）
格拉薩·布蘭當畫廊（Galeria Graa Brando），波爾圖/裡斯本
卡羅爾·格林（Carol Greene）
格林·納夫塔利畫廊（Greene Naftali Gallery），紐約
邁克爾·李伯曼（Michael Lieberman）和傑西沃什伯恩-哈裡斯（Jessie Washburne-Harris）
哈裡斯·李伯曼（Harris Lieberman），紐約
麗莎·潘婷（Lisa Panting）和瑪琳·斯塔爾（Malin Sthl）
鼕青樹叢花園畫廊（Hollybush Gardens），倫敦
達倫·弗盧克（Darren Flook）
酒店畫廊（Hotel），倫敦
格奧爾格·卡歌（Georg Kargl）
格奧爾格·卡歌畫廊（Gallerie Georg Kargl），維也納
卡洛琳娜·丹柯(Karolina Dankow)和瑪麗娜盧恩伯格(Marina Leuenberger)
卡瑪**畫廊(Karma International)，蘇黎世
安東·凱恩（Anton Kern）
安東·凱恩畫廊（Anton Kern Gallery），紐約
馬丁·***特福爾德（Martin Klosterfelde）
***特福爾德畫廊（Klosterfelde），柏林
約翰·克尼格（Johann Knig）
約翰·克尼格畫廊（Johann Knig），柏林
小山登美夫（Tomio Koyama）
小山登美夫畫廊（Tomio Koyama Gallery），東京
何塞·庫裡（Jose Kuri）和莫妮卡·曼茲托（Monica Manzutto）
庫裡曼茲托畫廊（Kurimanzutto），墨西哥城
米凱萊·馬卡羅尼（Michèle Maccarone）
馬卡羅尼畫廊（Maccarone Inc.），紐約
漢娜·羅賓遜（Hannah Robinson）
瑪麗·瑪麗畫廊（Mary Mary），格拉斯哥（Glasgow）
馬西莫·米尼尼（Massimo Minini）
馬西莫·米尼尼畫廊（Galleria Massimo Minini），布雷西亞
彼得·納吉（Peter Nagy）
靜物畫畫廊（Nature Morte），新德裡
提姆·紐格（Tim Neuger）和巴克哈德·瑞姆施奈德爾（Burkhard Riemschneider）
紐格瑞姆施奈德爾畫廊（NeugerRiemschneider），柏林
弗蘭克·紐若（Franco Noero）
弗蘭克·紐若畫廊（Gallery Franco Noero），都靈
哈維爾·佩雷茲（Javier Peres）
佩雷茲畫廊（Peres Project），柏林/洛杉磯
弗朗西斯卡·派亞（Francesca Pia）
弗朗西斯卡·派亞畫廊（Galerie Francesca Pia），蘇黎世
格雷戈爾·博德納（Gregor Podnar）
格雷戈爾·博德納畫廊（Galerija Gregor Podnar），柏林/盧布爾雅那
伊娃·普雷森哈伯（Eva Presenhuber）
伊娃·普雷森哈伯畫廊（Galerie Eva Presenhuber），蘇黎世
西爾維亞·道德爾（Silvia Dauder）
SD計劃畫廊（ProjecteSD），巴塞羅那
盧卡什·戈爾切卡（Lukasz Gorczyca）和米哈爾卡欽斯基（Michal Kaczynski）
光柵畫廊（Galerie Raster），華沙
蕾吉娜·奧弗切蘭柯（Regina Ovcharenko）和弗拉基米爾·奧弗切蘭柯（Vladimir Ovcharenko）
蕾吉娜畫廊（Regina Gallery），莫斯科
西爾維婭·科瓦裡（Sylvia Kouvali）
競技者畫廊（Rodeo），伊斯坦布爾
安娜·施瓦茨（Anna Schwartz）
安娜·施瓦茨畫廊（Anna Schwartz Gallery），墨爾本和悉尼
勞倫斯·何浦林（Lorenz Helbling）
香格納畫廊（Shanghart），上海
艾米莉·桑德布拉德（Emily Sundblad）
雷納·斯珀林斯畫廊（Reena Spaulings Fine Art），紐約
馬可·阿塔維拉（Marco Altavilla）和帕奧拉·格達
戈尼諾（Paola Guadagnino）
T293，那不勒斯
斯塔瑟斯-帕納古利斯（Stathis Panagoulis）和喬
治·瓦姆瓦奇迪斯（George Vamvakidis）
繁殖者畫廊（The Breeder），雅典
托比·韋伯斯特（Toby Webster）
現代機構（The Modern Institute），格拉斯哥
安東尼奧·圖斯·羅素（Antonio Tucci Russo）
圖斯羅素當代藝術工作室（Tucci Russo Studio Per L’arte
Contemporanea），托雷佩利切
賈洛德·羅林斯（Jarrod Rawlins）
高地畫廊（Uplands），維多利亞州普拉蘭
張薇（Zhang Wei）
維他命藝術空間（Vitamin Creative Space），廣州／北京
喬斯林·沃爾夫（Jocelyn Wolff）
喬斯林沃爾夫畫廊（Galerie Jocelyn Wolff），巴黎
保羅·扎尼（Paolo Zani）
零點畫廊（Galleria Zero），米蘭

張薇 維他命藝術空間，廣州/北京 維他命藝術空間被認為是中國*好的畫廊之一。
作為策展人，你得到了高度的評價，並且你有許多國 際經驗。你的背景是什麼？你在哪裡學習？你*初是 如何進入藝術世界的？ 我大學在**學英語，然後在倫敦金史密斯學院 獲得創意策展的碩士學位。真的是很偶然的機會我開 始喜歡藝術。大學畢業之後，我開始找工作，我聽說 荷蘭策展人戴漢志（Hans Van Dijk）在進行中國當 代藝術研究的過程中需要一名助手，由此我涉足其中 。
維他命畫廊是一個商業畫廊，但卻有點像非營利 的公共機構。你們舉辦工坊、會議和座談會，甚至* 多。幾年前我在北京為《**藝術》采訪你的時候， 你說過：“維他命的基本目標是為了理解中國的當代 藝術是什麼，在中國的語境下，當代藝術意味著什麼 ，能夠完成什麼。”所以我現在的問題是：什麼是中 國藝術？在**的中國，藝術意味著什麼？ 經過這麼多年的工作以後，我不得不說，沒有“ 中國藝術”，隻有“在中國的藝術”。即使是公共機 構，或者一個藝術代理機構，你關注的也不僅僅是藝 術，你還會關注藝術的生存和流入的體繫。中國的藝 術市場和別的地方的很不一樣。作為一家藝術空間， 我們必須對中國語境下的藝術家的創作做出回應。
2002年，你開了維他命藝術空間，它取得**知 名度的速度讓人印像深刻。你**講究自己在**上 的露面：你**次在歐洲露面是你正在創辦廣州畫廊 的時候。是這樣嗎？你認為策略和溝通是你的纔能之 一嗎？ 我不敢確定我們對策略的理解是否一致，但是我 的確認為在維他命藝術空間的發展過程中有一種意識 。我剛纔提到了理解在中國建立一個藝術空間的重要 性。這不僅僅是建立一個物理的空間，而且還形成了 一個看不見的和藝術家的創造力進行溝通的社會空間 。這是一個長期的過程，需要一種哲學的方法。
中國藝術體繫的發展**迅速。15年的時間，中 國當代藝術已經從**地被忽略到真正成了一種現像 。過去七八年，許多西方的畫廊開始追逐中國藝術家 ，就仿佛在非洲的狩獵一樣。你認為目前的經濟危機 會幫助中國藝術體繫放慢腳步，來一次有益健康的休 息嗎？ 我不確定中國有“藝術體繫”，因為在過去幾年 裡我看到的是對藝術市場的迅速增長的興趣。中國藝 術市場的繁榮主要是伴隨這種興趣建立起來的。但是 我們都知道一個藝術體繫是高度復雜的，有很多層面 。我想經濟危機會讓人們意識到這一點。
你受到經濟危機的影響了嗎？你的工作方式發生 了什麼變化或即將發生什麼變化？ 我想經濟危機會影響每一個人，不是這個方面就 是那個方面，所以維他命也不例外。但是凡事都有利 弊，你可能在市場上有所失去，但是可能在思考*重 要的東西上有*多所得。藝術不同於商品，它不僅僅 是市場，還有*重要的“某些東西”，當市場繁榮時 ，“某些東西”失去了。我想現在“某些東西”又回 來了，這是好事情。
為什麼你認為中國收藏者對西方藝術沒有什麼興 趣？ 任何嚴肅的對藝術的興趣都需要時間，否則就隻 能變成泡沫。這是針對你的問題我所堅信的。
對那些對中國藝術有興趣的收藏者，你有什麼建 議？ 對中國藝術有熱情，保持好奇心，不僅對中國藝 術，而且對所有的中國文化。永遠不要停止挑戰自己 。
P282-285