《清思集》是周婉京繼《一個人的歐洲》之後針對藝術鋻賞的*新力作，書中收錄了百餘幀海內外珍稀藝術品圖片。作者結合藝術文本由一個當代的視角提出問題，通過對談與分析逐層抽絲剝繭，著力展現現今中西方藝術界*原真的生態，反映縈繞在當代人身上*矛盾的困擾。這困擾中除了關於美的疑惑，還關乎著觀者、讀者、作者在欣賞中自處中的種種反思。

《清思集》是一本關於藝術品收藏的百科全書。 作者周婉京在將近三年的時間內走訪了大中華地區最 重要的藝術家、收藏家、策展人、博物館從業者等過 百位。《清思集》精選收入其中與40人的對談和一些 評論文章，這些人包括：馮博一、陳丹青、李立偉、 希克、侯瀚如、小漢斯、何安達、黑國強、葉承耀、 鄧德雍、翟健民、李秀恆、仇國仕、梁義、常沙娜、 黃孝逵、李禹煥、荒木經惟、張頌仁、蘇法烈、楊騰 集、劉家明、林瓔、梁銓、劉建華、馮夢波等。和同 類型的書籍相比，該書具有三個突出特點：一、這是 從藝術記者專業訪談角度出發，專訪著名藝術界人士 ，深層次剖析藝術圈現像，及反映藝術市場發展的圖 書；二、這是從古董藝術一路貫通、涵括至近現代藝 術、當代藝術的書籍。三、本書將探討藝術市場的投 資、購買、運作等問題，相信除了給予讀者藝術品欣 賞的知識，還會為他們的藝術投資指明方向。

輯一 為何紀念
陳丹青：“紀念”纔剛開始
何安達：吉金舊藏 見微知著
黑國強：香江藏木 古樸幽香
仇國仕：持雞缸杯 捧長頸瓶
侯瀚如：陳箴與上海的聚散離合
常沙娜訪談之上：兩代人的敦煌情
常沙娜訪談之下：石窟作畫 恰同學少年
黃孝逵：再憶黃冑 廢筆不廢
輯二 空間與人
李立偉：失去公信力 博物館將一無所有
臺北故宮：谿山行旅 北宋巨碑
葉承耀：攻玉山房 世外明園
荷李活道有兩個“老古董”
希克：四十年著一本當代藝術“百科全書”
“抽像”和“挪用”交錯而成的中國當代藝術反思
馮博一：就地取材，造一個烏托邦出來
輯三 進行時
蘇法烈：當“天真一代”遭遇“外國騙子”？
張頌仁：從藝術推手到水墨學者
常玉：靜物無言玫瑰有情
李禹煥：用“非也”闡述身份
荒木經惟：“吻”過香港的男人
楊騰集：“跳出來的”纔是好作品
劉家明：與藝術家共同成長
小漢斯：科技帶來新的“展示特性”
輯四 聞弦歌知雅意
翟健民：公道杯不能失公道
鄧德雍：冰肌玉骨 不鬻於市
密韻樓：一頁宋紙 一兩黃金
梅景書屋：收藏繪畫 兼修並重
李秀恆：明清官窯 錦瑟華年
吉慶堂：輕輕捋一遍“燈草口”
白石書畫：閑步歸來 舊日老屋
承硯堂：嶺南風月 古硯養墨
梁義：君子字畫 雅集之趣
輯五 變奏曲
致藝博會時代的信：“強心針”不能救命
“觸”是組序的基礎——由洪浩個展“反光”引發的思考
林瓔與她的詩意針灸
域外的“空”：分析梁銓藝術創作中的“自我放逐”
潛意識的瞬間 致未來的自己
白紙非紙：劉建華書寫可感知的溫度
媒材上的跨度，記憶上的承接——淺析馮夢波藝術作品中的“光韻”
閑話“文青”生活
後記：談一場不空泛的“戀愛”
參考資料

周：小幅畫作在錄像和宣傳海報，以至畫集裡常 常放大很多倍欣賞，有沒有破壞了原味呢？ 陳：不但畫集放大，在美術館放映廳還制作了九 米長的放映牆，放大數十倍——所有美術史的作品都 在畫冊中放大（或縮小），也被放映或廣告放大數十 倍。原作呈現“原味”，畫冊印制和放映，是傳播的 需要，呈現另一種效果。在乎“原味”的觀眾，應去 美術館看原作。
周：小幅畫似乎特別富有思想哲理，這個看法對 不對？ 陳：我個人的領會，這些畫並沒有哲思，而是神 秘的意像和遊戲感，木心先生不主張在繪畫中表達所 謂哲思。問題是，他本人富有哲思，一個有哲思的人 畫畫，和一位通常的畫家畫畫，是不一樣的。但您若 是在小幅畫中看到哲思，也很有趣，那是您的目光和 領會。
周：烏鎮近年有意無意地往文化地標的方向轉變 ，先後有了烏鎮**戲劇節，以及剛剛揭幕的烏鎮國 際當代藝術邀請展，官方說辭是希望形成文化力量， 反作用於旅遊業。將美術館建在“今非昔比”的烏鎮 ，您是如何看待美術館的處境？ 陳：烏鎮領導說的話，很樸實：為什麼你們城裡 人纔能看戲？為什麼你們城裡人纔有美術館？是啊， 您將怎樣回答這樣的追問？ 周：我會問，那麼烏鎮的戲劇和美術館又和城裡 的有怎樣的不同？就我個人造訪所得，烏鎮人的質樸 性子予人深刻印像，原本想問“那樣的戲劇、藝術及 文學作品，烏鎮老鄉是否看得明白”，卻覺得沒有問 這個問題的必要性了，這又是因為烏鎮人的質樸中帶 有對這些事物的好奇與尊重。你同意我的看法嗎？ 陳：*顯著的不同，是劇院和美術館就在烏鎮— —如果你去歐洲，會發現許多重要的文化藝術場所就 在鄉鎮，很多**的活動在那裡發生，**的人物去 到那裡——倘若您好奇烏鎮鄉民是否“懂”，那是因 為六十多年來，他們失去了“懂”的機會。
給你說個故事：上世紀四十年代，熱愛音樂的少 年木心特意到嘉興聆聽一位留洋回來的女士彈奏貝多 芬《月光奏鳴曲》，結果聽不懂，很苦惱。但沒有那 次聆聽，他的“不懂”將延遲*久——後來的木心， 不但會彈琴，對音樂多有所論述，而且作曲，在他遺 稿中發現了四十多頁曲譜。
今年二月十四日木心生日，我們請來五位音樂家 在美術館圖書廳演奏巴赫、莫扎特、勃拉姆斯，有鋼 琴、大提琴、黑管，還有獨唱，全體美術館館員（都 是“九。後”的本鄉男女青年）個個都是頭一回現場 聆聽西洋音樂演奏。他們比少年木心幸運多了。他們 懂嗎？我不關心，重要的是他們在場，全神貫注地聽 ，度過了難忘的一夜。
周：不過，我又在想，每年如此之多的文化內容 在烏鎮上演，會不會在彼此之間有排斥的地方？ 陳：烏鎮模式，烏鎮目前的文化影響，確實是暫 時難以解讀的新事物。但我一點不以為“如此之多的 內容”在“烏鎮上演”。你去歐洲的小鎮看看，一年 到頭，幾乎每周都有各種文藝演出，有些****。
意大利小山城聖吉米亞諾，有幾家美國人辦的**當 代藝術家畫廊，而這些小山鎮每年有大量話劇或音樂 演出。我在另一座深山裡的意大利小鎮看了俄國契訶 夫的話劇《萬尼亞舅舅》。
烏鎮戲劇節一年一屆，隻有九天左右，目前的國 際當代藝術邀請展展期是三個月，至少每兩年纔舉辦 一次。美術館比較忙，全年開放。這三組設施的活動 ，彼此錯開。我希望春夏秋鼕的閑日子，有*多文藝 在這裡“上演”，各地各國的遊客，每年六七百萬， 除了逛街、劃船、喫喝，還能干什麼？ 你好像很為烏鎮擔憂，謝謝！如果有“排斥”， 我向您彙報，請您想辦法。
周：木心美術館在烏鎮風景區，必須買景區門票 纔能進館觀賞，會不會考慮有入館的獨立通道，讓* 多人*方便進館？ 陳：烏鎮早就考慮過，但實施起來，很難處理。
您如何保證並確認隻為美術館而來的觀眾，看了美術 館，立即離開烏鎮西柵而*不遊覽景區？如果這類觀 眾花十五元進西柵，如何對成千上萬付費一百五十元 門票的遊客交代？您要是有*好、*有效、*能把控 的辦法，歡迎提供方案！ 周：現在除了畫家、作家，您身上多了一個美術 館館長的身份，如何看待運營美術館這件事？在旅居 美國期間，你曾說自己留戀此地的*大原因有可能就 是因為博物館，參觀博物館的經驗如伺影響如今的運 營（有著怎樣的借鋻價值）？ P10－12