●自序
●第一篇 歷時與共時:民族音樂學理論、傳統器樂展衍研究
●民族音樂學:定義、方法及問題
●跨越“自性危機”重塑民族精神――從“劇場藝術”看民族樂隊之歷史結構與文化生態
●文化認同與“國樂合奏”
●彭修文模式:民族樂隊建契合
●第二篇 民俗與信仰:民間歌曲、儀式音聲研究
●《繡荷包》及其審美啟示
●蘇北“栽秧號子”的音樂構成與形態分類
●“孟姜女調”的流傳及其藝術影響
●道教音樂及其科儀功能的演化
●第三篇 局內與局外:塞舌爾群島、匈牙利平原的民間音樂研究
●一種“混血文化”的歷史見證――塞舌爾群島的克裡奧爾音樂
●克裡奧爾音樂的節奏文化與歷史淵源
●巴托克中提琴協奏曲的調式形態及其旋律特點
●巴托克中提琴協奏曲的演奏分析
●第四篇&nbs一體:中國專業音樂建設之維度與空間研究
●問題、概念與抉擇――新時期專業音樂教育之多維共生觀
●從傳統樂器繫統化改良看專業民族樂隊之音源結構
●中西合璧諧韻回響――中提琴獨奏《戲曲兩折》的創作思維......
內容簡介
《民族音樂學視界的音樂事像》編撰之理論框架所涉及的四個範疇計19篇文章,既來源於筆者錢建明關於本學科屬性的初步認識與力所能及的音樂事像探索,也與筆者近年來在選題研究和學術方法等方面的個人經歷、藝術實踐相關聯。其結構內容之呈現維度與學術視野,客觀上成為本書編撰與出版未能以相關文章發表時間為序,並在內容和類別安排等方面難以面面俱到的原因之一。