●序言
上篇 藝術生態
第一章 藝術體制與意識形態控制的式微
社會斷裂與意識形態控制的式微
“上海雙年展”與“首屆廣州當代藝術三年展”
策展人及其問題
第二章 藝術空間的興起
過渡時期的“實驗空間”
798：背景與新空間
藝術空間與美術館問題
宋莊及其像征
第三章 市場、資本突進與體制問題
畫廊、博覽會與拍賣
爭議
藝術體制問題
下篇 藝術與藝術家
第四章 行為與暴力：美學的退位
價值標準混亂的國際語境與個人主義的歷史回顧
“後感性”：“觀念藝術”之後
“感性”的蔓延
批評與爭論
第五章 觀念藝術與綜合藝術
觀念藝術問題
影像藝術與藝術家
綜合藝術與藝術家
新雕塑與雕塑家
第六章 新繪畫與畫家
1978年後的藝術史背景
語言流變與重要成員
個人主義新趨勢
早期新繪畫畫家的變化與綿延
近期新傾向及其與傳統繪畫歷史的關繫
尾聲 進入第二個十年的背景
注釋
人名索引
21世紀的頭十年，是中國現實逐漸碎片化的十年。
我們需要在何種背景之上，纔能真正理解十年來的當代藝術現實？如何理解無數碎片之間的斷裂？那些行為藝術與新繪畫之間的斷裂，紙面行間與實地現場之間的斷裂，靠前語境與本土在地之間的斷裂，社會巨景與個體意志之間的斷裂。
藝術史家呂澎在劇烈變革的大時代中書寫藝術家的工作。《中國當代藝術史(2000-2010)(精)》分為上下兩篇：上篇主要討論的是藝術家和他們作品的生存空間問題，以798為代表的藝術區、其他美術館等藝術空間在政策調控和市場浪潮下的興衰，以及藝術品交易市場的資本運作對當代藝術產生的影響。呂澎將“藝術生態”視為藝術生產的語境，更看作藝術生產的結構、過程與結果。潮湧潮落間，張弛不一的規則體制、狂飆突進的市場資本、過渡時期的實驗空間，呈現出新世紀百態並進的激烈交鋒。
下篇從藝術空間的討論轉向了藝等
