●序言
上篇 藝術生態
第一章 藝術體制與意識形態控制的式微
社會斷裂與意識形態控制的式微
“上海雙年展”與“首屆廣州當代藝術三年展”
策展人及其問題
第二章 藝術空間的興起
過渡時期的“實驗空間”
798:背景與新空間
藝術空間與美術館問題
宋莊及其像征
第三章 市場、資本突進與體制問題
畫廊、博覽會與拍賣
爭議
藝術體制問題
下篇 藝術與藝術家
第四章 行為與暴力:美學的退位
價值標準混亂的國際語境與個人主義的歷史回顧
“後感性”:“觀念藝術”之後
“感性”的蔓延
批評與爭論
第五章 觀念藝術與綜合藝術
觀念藝術問題
影像藝術與藝術家
綜合藝術與藝術家
新雕塑與雕塑家
第六章 新繪畫與畫家
1978年後的藝術史背景
語言流變與重要成員
個人主義新趨勢
早期新繪畫畫家的變化與綿延
近期新傾向及其與傳統繪畫歷史的關繫
尾聲 進入第二個十年的背景
注釋
人名索引
21世紀的頭十年,是中國現實逐漸碎片化的十年。
我們需要在何種背景之上,纔能真正理解十年來的當代藝術現實?如何理解無數碎片之間的斷裂?那些行為藝術與新繪畫之間的斷裂,紙面行間與實地現場之間的斷裂,靠前語境與本土在地之間的斷裂,社會巨景與個體意志之間的斷裂。
藝術史家呂澎在劇烈變革的大時代中書寫藝術家的工作。《中國當代藝術史(2000-2010)(精)》分為上下兩篇:上篇主要討論的是藝術家和他們作品的生存空間問題,以798為代表的藝術區、其他美術館等藝術空間在政策調控和市場浪潮下的興衰,以及藝術品交易市場的資本運作對當代藝術產生的影響。呂澎將“藝術生態”視為藝術生產的語境,更看作藝術生產的結構、過程與結果。潮湧潮落間,張弛不一的規則體制、狂飆突進的市場資本、過渡時期的實驗空間,呈現出新世紀百態並進的激烈交鋒。
下篇從藝術空間的討論轉向了藝等