第 1章 人體比例結構分析 / 009
1．1 人體比例基本分析 / 010
1．2 男性人體比例分析 / 013
1．2．1 9頭身男性 / 013
1．2．2 8頭身男性 / 014
1．2．3 7頭身男性 / 014
1．2．4 6頭身男性 / 015
1．2．5 4頭身男性 / 015
1．2．6 3頭身男性 / 016
1．2．7 2頭身男性 / 016
1．3 女性人體比例分析 / 017
1．3．1 9頭身女性 / 017
1．3．2 7頭身女性 / 018
1．3．3 6頭身女性 / 018
1．3．4 5頭身女性 / 019
1．3．5 4頭身女性 / 019
1．3．6 3頭身女性 / 020
1．3．7 2頭身女性 / 020

第 2章 頭部的打型與繪制 / 021
2．1 頭部的基本結構 / 022
2．1．1 男女顱骨的區別 / 022
2．1．2 男女真人頭部的區別 / 023
2．2 頭部打型的基本方法 / 024
2．2．1 頭部的基本表現 / 024
2．2．2 眉眼的畫法 / 039
2．2．3 鼻子的畫法 / 042
2．2．4 嘴的畫法 / 046
2．2．5 耳朵的畫法 / 049
2．3 不同年齡段人物頭部的繪制方法 / 053
2．3．1 幼兒期 / 053
2．3．2 學齡期 / 054
2．3．3 青春期 / 056
2．3．4 成熟期 / 057
2．3．5 中年期 / 058
2．3．6 老年期 / 059
2．4 不同面部表情的表現方法 / 060
2．4．1 喜悅 / 060
2．4．2 憤怒 / 061
2．4．3 悲傷 / 062
2．4．4 驚訝 / 063
2．4．5 害羞 / 064
2．5 人物頭發的表現方法 / 065
2．5．1 發際線的繪制 / 065
2．5．2 頭發厚度與發量的表現 / 066
2．5．3 頭發的分塊繪制與表現 / 067
2．5．4 頭發的動態表現 / 069
2．5．5 不同類型頭發的繪制 / 070

第3章 人體結構的打型與繪制 / 079
3．1 人體結構 / 080
3．1．1 8頭身男性 / 081
3．1．2 7頭身女性 / 085
3．1．3 2頭身Q版男性 / 089
3．1．4 2頭身Q版女性 / 091
3．2 漫畫人體的結構拆分 / 093
3．2．1 男女體型的差異 / 093
3．2．2 身體比例的變化 / 095
3．3 軀干的打型與繪制 / 097
3．3．1 軀干的基本表現方法 / 098
3．3．2 不同體型人體軀干的差異 / 107
3．3．3 頸部結構的分析與表現 / 110
3．3．4 胸部結構的分析與表現 / 116
3．3．5 腹部結構的分析與表現 / 118
3．3．6 胯部結構的分析與表現 / 120
3．3．7 軀干動態的表現方法 / 123
3．4 上肢的打型與繪制 / 129
3．4．1 手臂的打型與繪制 / 129
3．4．2 手的打型與繪制 / 133
3．4．3 上肢的動態表現 / 137
3．5 下肢的打型與繪制 / 140
3．5．1 腿的打型與繪制 / 140
3．5．2 腳的打型與繪制 / 146

第4章 人體動態與透視關繫 / 149
4．1 人體重心的基本表現 / 150
4．1．1 站姿的重心 / 150
4．1．2 坐姿的重心 / 152
4．1．3 蹲姿的重心 / 153
4．1．4 跑姿的重心 / 153
4．2 透視原理 / 154
4．2．1 透視的分類與表現方法 / 155
4．2．2 視平線 / 158
4．3 常見人體動態的繪制與表現 / 168
4．3．1 站姿的表現方法 / 168
4．3．2 坐姿的表現方法 / 170
4．3．3 走姿的表現方法 / 172
4．3．4 跑姿的表現方法 / 173
4．3．5 跳姿的表現方法 / 174
4．3．6 蹲姿的表現方法 / 175
4．3．7 臥姿的表現方法 / 176
4．3．8 特殊姿態的表現方法 / 177

第5章 服飾的繪制與表現 / 179
5．1 服飾的廓形分類 / 180
5．1．1 貼身型 / 180
5．1．2 寬松型 / 183
5．1．3 混合型 / 186
5．2 褶皺的產生與基本表現 / 189
5．2．1 面料與褶皺產生的關繫 / 189
5．2．2 人體結構與褶皺產生的關繫 / 190
5．2．3 人體動作與褶皺產生的關繫 / 192
5．3 服飾的基礎繪制與表現 / 194
5．3．1 上裝的繪制 / 194
5．3．2 下裝的繪制 / 198
5．3．3 鞋子的繪制 / 203
5．4 日常類服飾的繪制與表現 / 206
5．4．1 古風 / 206
5．4．2 西域風格 / 212
5．4．3 日式風格 / 214
5．4．4 韓式風格 / 217
5．4．5 印度風格 / 218
5．4．6 歐式古典風格 / 221
5．4．7 埃及風格 / 226
5．5 幻想類服飾原創設計 / 228
5．5．1 科幻風格 / 228
5．5．2 玄幻風格 / 232
5．5．3 魔幻風格 / 237
5．5．4 奇幻風格 / 242

第6章 原創構圖的原理與方法 / 247
6．1 構圖的基本形式 / 248
6．1．1 按人數分 / 248
6．1．2 按方向線分 / 252
6．2 構圖的基本原理 / 256
6．2．1 比例 / 256
6．2．2 位置 / 257
6．3 定位構圖的方法 / 258
6．3．1 多人組合定位構圖 / 258
6．3．2 人物與動物組合定位構圖 / 260
6．4 構圖的延伸變化 / 262
6．4．1 根據動作進行構圖延伸變化 / 262
6．4．2 根據位置進行構圖延伸變化 / 264
6．4．3 根據人數進行構圖延伸變化 / 265
6．4．4 根據比例進行構圖延伸變化 / 265

第7章 人體造型整體訓練 / 267
7．1 Q版人物的繪制 / 268
7．1．1 Q版女性人物——甜美小蘿莉 / 268
7．1．2 Q版男性人物——妖界皇子 / 271
7．2 日繫人物的繪制 / 274
7．2．1 日繫女性人物——和服少女 / 274
7．2．2 日繫男性人物——帥氣天使 / 277
7．3 古風人物的繪制 / 279
7．3．1 古風男性人物——蓮仙君 / 279
7．3．2 玄幻女性人物——蛟姬 / 282