自從電影這種媒介誕生以來,電影就一直以一個多稜鏡的方式不斷地著自我更新的意義生產模式。它的媒介屬性使它成為了一種文化傳播的有效工具,而從文本編織的角度,電影又可以作為一個社會“實驗室”裡的“培養皿”,在理想的維度上印證現實的邏輯。在當今中國的國力、影響力和經濟發展水平日新月異、大踏步的同時,電影業也煥發了的勃勃生機。單純地從工業角度來看,電影業的蓬勃自然體現了國家發展的步伐,但如果深入地介入電影與民族表現力之間的關繫,我國的電影業仍然面臨著“自我表達”和“走出去”的雙重重任。如何以本行業的產業為依托,實現國家文化軟實力的化營銷?關鍵難題就在於對行業特性和文化對位關繫的把握。
縱觀當今的中國電影,在古裝武俠大片的高投資、低回報模式走到死胡同的情況下,喜劇電影異軍突起,撐起了中國電影市場的一片天空。由此也體現出我國的電影創作者正在走向一條更加成熟化的生產道路。這條道路區別於美國類型片的流水線化大工業模式,而更多的把注意力放到自我表達的趣味性和文化傳統的更新再生之中。相對於美國商業運營過程中對電影業“霸權”式的營銷,我國既難以在經濟投資規模和產業成熟化程度上與其抗衡,又不可能在影片外銷過程中傳播美式大一統的“普世價值”。那麼如何制作出既能借鋻本民族悠久的歷史文化傳統,提供日常生活細節化的表達,同時又能發揮媒介與觀眾對話功能的電影生產模式就顯得極其難能可貴了。放諸中國電影市場的現狀,我們亟須的文化生產形式正是這種商業性和文化表達上辯證統一的創作模式,也正是從這個角度看來,中國喜劇發展研究纔具有了現實和可作性的研究價值。
由此,本文試圖從中國不同的喜劇類型生產情況和面貌入手,以目前中國電影的現狀分析為主,從古裝題材、城市喜劇、地域劃分、喜劇面孔和喜劇作者五個維度,提供一幅比較清晰和全面的研究框架,並在此基礎上描繪出中國以電影為載體的文化生產圖景。從題材的分類開始,探索喜劇電影生產的行業發展情況,以表現內容作為基礎,探索中國文化背景下,地域分區的創作現狀對影片空間呈現的美學表現力。在一表一裡的兩種分析完成之後,簡要地提供一個更靈活的視點,從明星的運用入手,探討“面孔”可能在喜劇生產中產生的作用。後以對喜劇中“電影作者”的分析作結,尋找電影創作者在喜劇電影的意義表達過程中所起到的能動作用,力圖用作者研究的方式歸納結出中國喜劇電影的語言表達體繫,以及在這種體繫下兩種文化生產背景中高度互涉的意義內涵。