1. 日本思想史兩大哲學家的經典文化論，探究日本審美意識，涉及歷史、哲學、文學、藝術和身體美學等各個部分，堪比美學版《菊與刀》。2. 知名學者、北京師範大學東亞比較文學教授王向遠——譯作經典，專文導讀3. 時尚界青睞的條紋，竟從江戶時代就開始廣為流行？《銀魂》《惡女花魁》中的吉原究竟是什麼地方？椎名林檎所唱的“歌舞伎町女王”，其美學源頭何在？全方位解讀江戶風俗，探索日本文化深處的審美無意識，探尋東方文化的生命活力與激情。4. 日本獨有的美之理念：先鋒性身體美學，顛覆性婚戀觀，創新性的哲學注解5.等

●導讀
“惡所”中開出的絢爛之花
“意氣”的構造（九鬼周造）
一 生於民族的語言：意氣的產生
二 淡茶褐色的意氣
三 意氣的四個對立面
四 色氣之身
五 豎條紋與鼠灰色
六 趣味五感
德川時代的文藝與社會（阿部次郎）
有底力的江戶文藝
“士農工商”與町人的勝利
兩處“惡所”：戲院與遊裡
籐本箕山與《色道大鏡》
遊裡中的勝利者
柳澤淇園及其《獨寢》
遊裡的崩潰
情色的推移與笑話
戀愛的地獄：立嗣有後
井原西鶴及其《好色一代男》
井原西鶴與好色文化
譯後記

色氣是——和服後露出的雪白頸項美妙的手，微微彎曲危險的美，生命的熱力意氣是——灰色調、冷色調瀟灑身姿，白茶褲裙意氣擁有過去，而生於未來 “色氣”“意氣”與“粹”，日本文化中獨有的審美理論和身體話語，其初見於江戶時代，誕生於町人階層，脫胎於女性身體美學，可以說，這種獨特的審美理論源自於社會底層在對抗禮教束縛和貴族審美之過程中燃起的一股生命力，是掙脫社會倫理之桎梏，從正統文化之罅隙中破殼而出的一種青春之美、叛逆之美、自由之美。 本書收錄九鬼周造《“意氣”的構造》與阿部次郎《德川時代的文藝與色道》，兩位日本哲學家以橫跨美學、語言學、心理學、社會學和文學的跨界研究角度，從江戶時代的風俗、衣裝、文學，到身體話語與情愛關繫，解讀日本文化中極具性與先鋒性的美學觀、身體觀與情愛論，追溯其在歷史文化中的萌芽與發展，從而發掘出“意氣”“色氣”“粹”等從日本本土文化中滋生而出的獨特美等

(日)九鬼周造,(日)阿部次郎 著

    日本文學中的“好色”，在很大程度上就是“好美”，日本的“色道”歸根到底就是“美道”。“隻有了解情痴，纔能懂得詩歌”。那些顏色是“意氣”的呢那麼答案一定是：某種意義上帶有黑色的色調。能稱得上是“意氣”的色彩，往往是一種伴有華麗體驗的消極殘像。我們的靈魂在體味過暖色的興奮後，終於在作為補色與殘像的冷色中歸於平靜。江戶時代的歌謠與浮世繪，充滿了內在的激情與活力，是從最深處奔湧而出的一種東西。人們可以從那幽暗的光亮中，感受到溫暖、柔情和安慰。一切的色道戀路，都要具備兩種最根本的東西，那就是仿佛可以永遠延續的可憐之心和可愛之情。無常驅動著人們去享樂，無常像朝靄夕霧一樣自始至終籠罩在戀愛之上。所有的愛戀，都是悲哀，都是無常，都是夢魘，都是虛幻。