作 者:(日)中野京子 著 張珊珊 譯
定 價:68
出 版 社:電子工業出版社
出版日期:2017年03月01日
頁 數:232
裝 幀:簡裝
ISBN:9787121308581
畫家一直以來在畫什麼,臨終前又畫了什麼。本書分為“畫家與神”“畫家與王”“畫家與民”3個部分。筆者將在本書中探索那些生於15-19世紀的畫家們曾各自面臨過什麼樣的問題,經歷了怎樣的奮戰後纔創作出了傑作,又留下了怎樣的絕筆畫作。成功的藝術家在走到人生終點時,經歷過怎樣的心境變化。
●1 畫家與神――宗教、神話 / 1I 波提切利《誹謗》――能喚醒官能之人,亦知道如何消除 / 7II 拉斐爾《基督顯聖》――先於巴洛克風格朝向的地方 / 21III 提香《聖殤》――“幸福的畫家”不知衰老為何物 / 34IV 埃爾?格列柯《拉奧孔》――過於新的“那個希臘人” / 47V 魯本斯《無題》――“畫家之王”到達的世界 / 612 畫家與神――所畫皆為宮廷 / 75I 委拉斯凱茲《穿藍色禮服的瑪格麗特公主》――反映出命運的寫實主義 / 81II 安東尼?凡?戴克 《威廉二世和他的新娘瑪麗公主》――比實物更美 / 95III戈雅《我仍在學習》――追求俗欲,窺心中陰暗 / 108IV 雅克?路易?大衛 《被維納斯解除武裝的戰神馬爾斯》――沒有英雄無法繪畫 / 122V 伊麗莎白?路易絲?維熱?勒布倫 《婦人的肖像》――享盡天年的“安托瓦內特的畫家” / 1353 畫家與神――市民社會 / 149I 勃魯蓋爾《絞刑架下的舞蹈》――比畫出的作品更真實 / 155Ⅱ 維米爾《坐在維金納琴前的女子》――那位畫家直至最後的神秘 / 168III 荷加斯《荷加斯六個僕人的肖像》――諷刺畫家有一顆溫暖的心 / 182IV 米勒《夜間捕鳥》――描繪農民的現實生活的革新者 / 196V 梵?高《麥田》――畫出無人能看到的世界 / 208關聯畫家年表 / 222
畫家在臨終前畫了什麼?對於他們來說畫畫是目的還是手段? 本書分為“畫家和神”、“畫家與王”、“畫家和民”三個部分,從美術的發展史角度,解釋了美術如何從宗教神壇一步步走向世俗。通過15位西方藝術大師每人一件臨終作品還原創作背後的故事,探索名畫中的秘密。
(日)中野京子 著 張珊珊 譯
中野京子(Nakano Kyoko),出生於北海道。早稻田大學講師。專攻德國文學、西方文化史。中野老師憑借自己在歷史和藝術方面的廣泛知識,以及對人類心理的超群洞察力,撰寫出全新解讀藝術的專著,獲得廣大讀者的支持與喜愛。現今除了在報刊雜志上撰寫專欄外,中野老師還參與出演NHK藝術相關的電視節目,活躍在藝術普及多方舞臺上。
張姍姍,現為北京第二外國語學院日語筆譯翻譯碩士研究生在讀,曾參與翻譯過多部著作和文件,翻譯經驗豐富。
序言
西洋繪畫史大約起源於中世紀,文藝復興、風格主義、巴洛克等眾多藝術風格接連出現,經歷了印像派之後很終形成現在這種混亂的局面,這便是西洋繪畫史的發展趨勢。這種解說方法對於學習美術的變遷來說再合適不過了,但是在實際學習的過程中,這種方法還是有其不足之處的。
因為在這種區分方法下,同時代的審美標準都很嚴肅,因此在本書的各個章節中,即使是不同的畫家,也極有可能羅列出風格十分相近的作品。除非是專門研究美學的人,否則應該有很多人不喜歡看枯燥的專業術語。本書將采取與迄今為止同類型書籍接近不同的歸納方法。
到底是什麼歸納方法呢?那就是——畫家一直以來在畫什麼,臨終前又畫了什麼。這在某種意義等