作為哲學家的阿多諾和作為音樂家的阿多諾在“貝多芬”那裡，得到了完滿的疊加再現。歡喜哲學的讀者，有幸認知音樂背後的絕響；歡喜音樂的讀者，有幸感知哲學思辨的魅力。

●目 錄中譯本導言：作為音樂史家的阿多諾（楊婧）編者前言（蒂德曼） 貝多芬音樂哲學：片斷與文本第一章 序曲第二章 音樂與概念 朝向一個貝多芬理論第三章 社會 文本1：論音樂與社會之間的中介 第四章 調性第五章 形式與形式的重建第六章 批判 第七章 早期與“古典”階段關於《鋼琴三重奏》（Op.97）：外延型理論的各要素建構一個貝多芬理論第八章 交響曲試析文本2a：貝多芬的交響曲文本2b：電臺與交響曲曲體的解構第九章 晚期風格（一）文本3：貝多芬的晚期風格文本4：貝多芬：六首鋼琴小品，Op.126 第十章 不具晚期風格的晚期作品文本5：異化的扛鼎之作：論《莊嚴彌撒》第十一章 晚期風格（二）第十二章 人性與去神話文本6：貝多芬音樂的真理內容附錄一 文本7：科利希的理論：貝多芬音樂的速度與性格 附錄二文本8：貝多芬作品的“美麗樂段” 附錄三文本9：貝多芬的晚期風格縮寫編後記札記片斷比較表貝多芬作品索引人名索引

阿多諾除了是哲學家，也是音樂理論家，自幼彈奏並熟悉貝多芬作品。本書收錄了阿多諾重要的、發人深省的貝多芬札記，構成了一本從哲學、社會學、美學、音樂學、文學等角度觀照貝多芬的既精且博之作。阿多諾開創性地從黑格爾哲學角度談論理論問題，並奠定了後世晚期風格的理論基點。晚期貝多芬被定位為“音樂中的黑格爾”：一位最早感受到啟蒙現代性的理性危機與異化的靠前痛苦，最終被迫重構傳統、創作出一套自己的調性理論的作曲家。他“廢除了音樂中一直存在的肯定享樂主義的成分”，讓音樂擺脫了18世紀康德所貶視的“功利性的享受”，在完成古典批判的同時構成了啟蒙資本主義文化史的一次本質性斷裂，標志了以往在歷史中曾附庸於禮教、宮廷、娛樂的音樂首次成為符合康德所提出的“凝神貫注的嚴肅藝術”。驅除啟蒙主義神話的迷霧，解救現代音樂所面臨的種種現代性危機，構成了阿多諾對貝多芬晚期作品解讀的“調性”。

Theodor W.Adorno 著