《孫穎藝術思想研究》以中國舞蹈家孫穎先生為研究中心，並以其創建的“漢唐古典舞”範式及其藝術理念，繫統闡述了孫穎先生的“民族舞蹈觀”。“漢唐”之於孫穎，實為孫穎對於中國古典舞的實踐與構想。著作以民族身份、歷史重構和敘述話語三個中心議題，展開對現實主義創作、“史境”重構和藝術風格等問題的剖析。除此之外，還對孫穎的思想分期、教育理念和藝術史觀等做了專題討論，以實現對孫穎藝術思想全面而深刻的認識。

王海濤，重慶大學副教授，碩士生導師。中國舞蹈家協會會員、中國文藝評論家協會會員。畢業於北京舞蹈學院，師從中國舞蹈家孫穎教授。曾獲得中國文聯文藝評論獎、重慶市社會科學優秀成果獎、全國大學生舞蹈展演、重慶市舞蹈比賽等獎項；公開發表論文四十餘篇；主持和主研國家社科基金藝術學項目、重慶市社科規劃項目及其他省市級項目十餘項；出版專著與教材多部。

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緒論
第一節 研究緣起
第二節 孫穎藝術思想研究現狀綜述
一 孫穎的研究著述綜評
二 對孫穎藝術思想的學術剖面與研究層次
三 孫穎藝術思想的教學實踐
第三節 學術意義

第一章 孫穎生平及其藝術構想
第一節 藝術人生
一 探索之路
二 孫穎和他的《銅雀伎》
第二節 思想分期
一 萌發期
二 準備期
三 實驗期
四 確立期
第三節 藝術實踐——“漢唐”的實驗與“古典”的實現
一 中國古典舞的概念與範疇
二 “漢唐古典舞”的學科實驗

第二章 身份與立場——孫穎藝術創作的民族底色與現實主義創作觀念
第一節 民族性建構的人文底色
一 民族身份的確立
二 民族身體的建構
三 民族情感的抒發
第二節 現實主義的創作立場
一 現實主義創作方法的選擇與必然
二 歷史的限定性創作
三 “典型”的確立——在有限中尋求可能
四 以“人”為中心的創作原則

第三章 存在、基因與重構——孫穎的唯物立場與史境重構
第一節 “唯物”與“辯證”的基礎
一 辯證唯物立場
二 孫穎的戲曲觀
第二節 “史境”重構——中國古代舞蹈的在場與還原
一 回到邏輯的起點：圖像的辨識
二 文化秩序的建構：歷史在場與當代重構
第三節 “美質”提取——中國古典舞對歷史中優質基因的繼承
一 美質的確立
二 美質繼承的實現路徑
三 美質的體現與“漢唐”的美學基礎

第四章 敘述、話語與呈現——孫穎的敘述觀與身體表現
第一節 孫穎藝術作品中的敘述邏輯
一 中國古典舞敘述的歷史基礎與美學根基
二 直接指向與間接隱喻相統一
三 線性結構的繼承與雙構性
四 以人物為中心的敘事方式
第二節 “漢唐古典舞”的語言分類
一 歷史樂舞形態的模仿
二 形態的同質類比第三節 “漢唐古典舞”的形態及其運動特征
一 形態的生成及素
二 身體形態的呈現方式
三 身體形態的規律特征

第五章 孫穎教育思想理念和藝術史觀
第一節 孫穎的教育理念
一 文化自覺
二 學術自由
三 學科自信
第二節 百年舞蹈史述與孫穎的藝術史觀
一 中國舞蹈百年史學史述論
二 孫穎藝術史學中的新貢獻

結語
附錄一 《龍門陣》訪談實錄紀要
附錄二 《山高水長——談孫穎的“漢唐古典舞”和他的當代藝術貢獻》
一 引言
二 孫穎的理論研究價值
三 孫穎的實踐探索價值
四 孫穎的藝術教育價值
五 結語
附錄三 人物訪談
一 呂藝生訪談
二 鄧文英訪談
三 蔣永康訪談
四 趙月望訪談

參考文獻
後記

孫穎，新中國第一批舞蹈人，他是當代中國古典舞建構中的親歷者與指引者。孫穎開宗立派，其實質是為建構一套與之中國身份、中國審美和中國氣度相適宜的民族舞蹈體繫。他開創的“漢唐古典舞”①漸漸褪去了他者語境中的身份，逐步回歸到中國古典舞的價值本位和正確解讀上。孫穎和他的漢唐舞已然成為當代中國古典舞學科發展中的重要範式，影響和改造著中國古典舞的過去、今天和未來。孫穎所投身的中國古典舞事業，是以民族大美和傳統精神為核心。先生創作《銅雀伎》，不完全是為了塑造兩個生動飽滿的樂舞伎人，而是借以角色抒發中國歷史上那些雖身處絕境卻依然氣度不凡，用生命探求真理，並追尋文人風骨和民族氣節的人。孫穎用獨特的創作視角，鉤沉出歷史上有風骨、有氣節、有品格、有溫度的人和事。“鄭飛蓬”如此，《謝公屐》亦如此。因此，孫穎的藝術創作中，風骨與達觀成為焦點，諸如《踏歌》《相和歌》《飛虹對鼓》《楚腰》《玉兔渾脫》《小破陣樂》等經典作品。先生敢為天下先的勇氣與擔當，以及他的民族情懷、藝術智慧，成為永恆。“死而不亡者壽，身沒而道猶存”，在中國古典舞的新時代背景下，孫穎的藝術思想是要面對的首要問題。求同存異、各抒己長，提升中國古典舞的格局，著眼於未來的發展，是當前中國古典舞解放思想、務實求進的時代使命。
孫穎藝術思想的中心是民族主義和民族情懷。民族，是紐結身份與文化表達的繫帶。孫穎對於中國古典舞的構建，首先明確民族身份與民族立場，即“創建我自成章、自立標準、自有規範的中國古典舞”①。新中國成立之初，中國古典舞從戲曲出發，並在蘇聯專家羅夫娜-伊莉娜等人的指導下，形成了戲曲與芭蕾相互配合的民族舞蹈訓練體繫。孫穎作為新中國舞蹈事業的第一批參與者，面對這樣的“結合派”提出了質疑，確立了自己關於中國古典舞民族根性的思考。他認為，古來有之的中國古典舞應當建立自己的舞蹈訓練體繫，從更廣闊的民族文化之源中確立中國古典舞的形式與審美。先生認為，形式既反映著特定的承載，也隱含著內涵、審美和品格。在塑造中國古典舞的民族身體時，必須充分了解中國文化和中國歷史。首要的問題，便是從歷史形像人手，激發人們的民族認同與文化歸屬感。民族身份的確立與民族形像的建構，是孫穎藝術語言開掘的前提，是藝術實踐的立場問題。本書第一章是孫穎藝術思想的先導章節論述了孫穎的民族觀、戲曲觀以及中國古典舞價值論等問題。第二、第三、第四、第五章分別完成了中國古典舞漢唐流派創建歷史專題、“漢唐古典舞”的概念敘說，以及“漢唐古典舞”身體語言的呈現等方面的專題討論。
歷史，是中國古典舞的立本之源。中國古典舞的創建、表現與終極表達都離不開對於歷史的追尋與透析。解決中國歷史問題，確立中國古代文化是中國古典舞的價值坐標。孫穎對於中國古典舞的立場秉承歷史唯物主義價值觀，在歷史遺存、形像考辨、基因繼承中立體整合，完成中國古典舞當代化的重構。古代悠悠遠去，歷史終不能復現。在中國古典舞的當代重建中，續接文明和重構中國古代舞蹈的文化碎片，是體現唯物史學的基本態度。