《<詩經>之器樂研究》關於《詩經》的研究歷來被視為顯學，可謂是經久不衰又熟又熱了。但《詩經》研究的熟和熱隻是就儒學、經學、文學、語言學、音韻學諸方面而言，從古迄今，有關這些方面的著述，可謂汗牛充棟，成就極為可觀。然而從音樂學、民族音樂學尤其是民族器樂學切入《詩經》，卻稀有罕見，著述亦如同鳳毛麟角。就《詩經》的民族器樂學研究而言，作者考察、梳理。

李婷婷，女，1981年生，山東臨清人，中共黨員，文學碩士。現為聊城大學音樂學院副教授，碩士研究生導師，校級優秀人纔，山東省社會科學學科新秀。科研主要圍繞著中國古代民族音樂學這一主攻方向，已於《文藝研究》《中國詩學》《文學遺產》《中國文化研究》《中國文學研究》《東嶽論叢》《山東社會科學》《齊魯學刊》《黃鐘》《古籍整理學刊》等重要刊物發表論文三十餘篇。這些成果，或獨闢蹊徑，或在前哲時賢研究的基礎上開拓、創新，先後榮獲了“山東省社會科學優秀成果”二等獎2項、三等獎1項，“山東省高校社科優秀成果”二等獎1項、三等獎2項，“第三屆山東省藝術教育優秀成果”一等獎1項，“山東省文化藝術科學優秀成果三等獎”3項，“聊城大學優秀科研成果一等獎”4項、二等獎5項、三等獎1項，“聊城市社科優秀成果二等獎”2項、三等獎2項。因成績突出，先後榮獲“聊城大學第三屆優秀人纔獎”、“聊城市第二屆社會科學學科新秀獎”、“第五次山東省社會科學學科新秀獎”。另外，科研立項4項，其中“國家社科基金後期資助項目”1項（已結項），教育部項目1項（已結項），聊城大學項目2項（均已提前結項）。

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第一章 《樂經》即《詩經》的曲譜考論
第一節 本有一部《樂經》
第二節 《詩經》的曲譜即《樂經》
第三節 《樂經》不僅毀於秦火
第四節 牽強附會的《樂經》諸說
第五節 各種佚文均非出自古《樂經》
第六節 “杜夔傳舊雅樂四曲”不是孔子審定的《詩經》原曲
第七節 近年來《樂經》研究述評

第二章 《詩經》曲式面面觀
第一節 引言
第二節 一段體曲式
第三節 再現式曲式
第四節 主副歌式曲式
第五節 附加式曲式
第六節 循環式曲式
第七節 聯合式曲式
第八節 關於組歌及其曲式問題
第九節 結語

第三章 《詩經》中的樂器考論
——兼匡補楊蔭瀏先生之說I
第一節 楊蔭瀏《詩經》中“有二十九種”樂器之說考辨
第二節 《詩經》中的樂器及其分布
第三節 幾點發現和認識

第四章 《詩經》中的器樂演奏考論
第一節 《風》《雅》《頌》涉及的器樂演奏
第二節 一種樂器的演奏情況、特點及其分布
第三節 兩種樂器的合奏情況、特點及其分布
第四節 兩種以上樂器的大合奏情況、特點及其分布

第五章 《詩經》中的器樂應用考論
第一節 器樂用於吉禮
第二節 器樂用於嘉禮
第三節 器樂用於賓禮
第四節 器樂用於軍禮
第五節 器樂用於娛樂
第六節 器樂用於巫術
第七節 結語

第六章 從歷史典籍文獻看《詩經》對器樂藝術的促進
第一節 《詩經》305篇皆可弦歌
第二節 六笙詩
——笙演奏的範本
第三節 《詩經》是先秦各種器樂演奏的主體
第四節 正歌考論
第五節 無算樂考論
第六節 房中之樂考論
第七節 鄉樂考論

第七章 《詩經》器樂演奏的實用性、娛樂性及其審美
第一節 周代之禮與樂
第二節 《詩經》器樂演奏的實用性
第三節 《詩經》器樂演奏的娛樂性及其審美
附錄關於《周代鄉樂考論》和孔子“弦歌”問題的論爭
評彭林教授的《評（周代鄉樂考論）》
高舉“統觀”旗幟，理應自省、自勉
——與呂友仁先生商兌
學術乃天下之公器
一與羅藝峰先生商兌
也解孔子“弦歌
——與蔣國保先生商榷
參考文獻

關於《詩經》的研究歷來被視為顯學，可謂是經久不衰又熟又熱了。但《詩經》研究的熟和熱隻是就儒學、經學、文學、語言學、音韻學諸方面而言，從古迄今，有關這些方面的著述，可謂汗牛充棟，成就極為可觀。然而從音樂學、民族音樂學，尤其是器樂學切入《詩經》，卻稀有罕見，著述亦如同鳳毛麟角，少得可憐。
就《詩經》之器樂學研究而言，筆者考察、梳理，其歷史大體可分為三個階段：
一、漢代至清代兩千餘年的研究，受孔子“詩可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君，多識於鳥獸草木之名”之說的影響，大都著眼於樂器的名稱、形制和器樂的禮樂功能諸方面的考辨、述說，雖未見專著，但涉及這些問題的短章、片斷不少，尤其對樂器的名稱、形制的考辨，取得了顯著成就。如宋代陳旸的《樂書》、清代陳大章的《詩傳名物集覽》等。可惜的是，很少對於《詩經》的器樂演奏本身進行具體探討，更缺乏藝術的視角。
二、清末至新中國成立，即20世紀上半個世紀，這方面的研究有所拓展，已有學者注意了藝術的觀照。如葉伯和、鄭覲文、王光祈等人的同名《中國音樂史》和顧頡剛《古史辨》第三冊之《（詩經）在春秋戰國間的地位·孔子對於詩樂的態度》、《從<詩經>中整理出歌謠的意見》、《論（詩經）所錄全為樂歌》等，皆有所涉獵，但多繫粗略旁及，未作具體深入的闡述。這時期亦未見有專著問世。
三、新中國成立以來，1952年楊蔭瀏《中國音樂史綱》之《二、上古期：遠古至戰國·周代的音樂》論及《詩經》與器樂的關繫時，仍局囿於樂器的形制和器樂的功能等。至1964年其《中國古代音樂史稿》出版，則說明他已擺脫了舊的思維定勢，開始從音樂性質與歌曲、器樂藝術形態的視角審視這一問題。最突出的是對《詩經》樂章所包含的曲式進行了考察，梳理、歸納出《國風》和《雅》兩類歌曲中十種不同的曲式，並予以舉例說明。同時，還提出了《詩經》中“有二十九種”樂器說。從某種意義上說，楊蔭瀏的探討是具有開創性的，影響很大，頗具權威性。此後出現的關於“中國音樂史”和“民族器樂”之類的著述，涉及於此，大都沿襲楊蔭瀏之說，人雲亦雲，陳陳相因，而自己卻缺乏對於《詩經》與器樂關繫的具體深入的考察和探求。在這方面，隻有家浚的《（詩經）音樂初探》、歐蘭香的《（詩經）的曲式結構分析》和秦序的《關於（詩經）歌曲曲式的若干推測》值得一讀。歐蘭香在楊蔭瀏研究的基礎上，較為認真地對《詩經》進行了一番考察、梳理，對楊先生的十種曲式類型有所匡正和補充，認為《詩經》中有十二種曲式類型，較有後出轉精之意。秦序則在肯定、介紹楊蔭瀏分析現存的《詩經》歌詞而歸納的《國風》和《雅》兩類歌曲中的十種不同曲式的同時，具體指出“僅據現存《詩經》歌詞來推測它們原來的歌曲曲式，有很大的困難和局限”，頗具啟發性。而何定生《定生論學集——詩經與孔學研究·詩經與樂歌的原始關繫》，則依據周禮諸儀式過程對《詩經》中的器樂與歌舞以及《儀禮》中的《詩經》與禮樂的關繫，作了較具體的探討；並就鄭玄關於正樂、無算樂之注予以批駁，闡明了自己的看法。劉莎等《（詩經）中的祭祀詩與樂器運用》通過對《小雅·楚茨》、《小雅·甫田》、《周頌·執競》、《周頌·有瞽》、《商頌·那》的分析，探討了樂器在祭祀中的運用及其特點。