適讀人群 ：大學英語

教材提供了部分樂器的圖片，圖片上標有樂器主要部件的英文名稱，便於學生形像記憶。

李亦雄，現任瀋陽音樂學院公共基礎部教授，英語音樂文獻翻譯研究專業碩士研究生導師，院學術、學位委員會委員。遼寧省高等學校外語教學研究會理事、翻譯家學會常務理事。1970年畢業於南開大學外文繫英語專業。

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Preface 前言
Lesson 1
Elements of Pitch 音高諸要素
Lesson 2
Psychological Aspects of Singing 從心理學角度談演唱
Lesson 3
Importance of Proper Respiration 正確呼吸的重要性
Lesson 4
The Making of Music (I) 音樂的產生（1）
Strings 弦樂器
Lesson 5
The Making of Music (II) 音樂的產生（2）
Plucked Instruments 彈撥樂器
Keyboard Instruments 鍵盤樂器
Lesson 6
The Making of Music (III) 音樂的產生（3）
Percussion 打擊樂器
Electronic Instruments 電子樂器
Orchestras， Bands and Ensembles 管弦樂隊與合奏
Lesson 7
The Conductor and the Baton 指揮與指揮棒
Lesson 8
Analysis of Contemporary Music 當代音樂分析
Lesson 9
Classical Harmony and RornanlJc Harmony 古典和聲與浪漫派和聲
Lesson 10
The American Musical 美國音樂劇
Lesson 1l
The Dawn of the Romantic Era(I) 浪漫時期的黎明(1)
Lesson t2
The Dawn of the Romantic Era(II) 浪漫時期的黎明(2)
LeSson 13
New Conceptions of Tonality(1) 調性的新概念(1)
Lesson 14
New Conceptions of Tonality(11) 調性的新概念(2)
Lesson 15
Twentieth-Century Composers and Tradition(I) 20世紀作曲家及傳統(1)
Lesson 16
Twentieth-Century Composers and TradilJon(II) 20世紀作曲家及傳統(2)
Lesson 17
Chinese Music 中國音樂
Lesson 18
The Juilliard School 朱利亞音樂學院

Appndices 附錄
1．Glossary 詞彙表
2．Phrases and Expressions 詞組表
3．Musical Instruments 樂器名稱

隨著國際文化藝術交流的日益廣泛，提高藝術專業人員的專業英語水平已經成為藝術教育和英語教學的當務之急。為了幫助學生提高在音樂領域的英語交流能力，熟悉音樂專業英語的基本詞彙，我們編寫了這本教材。希望學生們通過本教材的學習，提高閱讀、翻譯音樂文獻的能力，為專業知識的英文交流打好基礎，從而提高自身的業務素質。
一、教材適用對像
本書可作為高等院校音樂專業英語教材（全一冊），供高等音樂院校（繫）本科三、四年級學生、研究生、專業音樂工作者及其他音樂愛好者使用。
二、教材內容簡介：
本教材主要包括三部分：
第一部分：樂器介紹。教材提供了部分樂器的精美圖片，圖片上標有樂器主要部件的英文名稱，便於學生形像記憶。
第二部分：教材主要內容。本書共18課，每課包括一篇課文、詞彙表（有音標和英漢兩種釋義）、詞組表、注釋及習題（包括詞彙與翻譯）。
第三部分：附錄。附錄1為總詞彙表，以便學生查找詞彙，詞條後注明在本書出現的課數。附錄2為總詞組表。附錄3為樂器名稱中英文對照表，共列出外國樂器名稱近150個，分成六大類：鍵盤樂器、管樂器、弦樂器、彈撥樂器、打擊樂器和電子樂器；中國樂器102個，分成四大類：拉弦樂器、彈撥樂器、吹奏樂器和打擊樂器。
三、教材編寫特色
在選材時我們閱讀了大量英美原版的音樂專業資料，從中精選出18篇文章。這些文章的內容專業性較強，語言規範，文字流暢。文章結構嚴謹，層次分明。學生們既可以學到相關的專業知識，又可以極大地拓展他們的專業詞彙，從而提高閱讀、翻譯專業文獻的水平，培養專業英語交流的能力。
本書注重專業性、知識性和實用性。教材內容豐富，涵蓋了音樂學各個專業。其中包括基本樂理（如《音高諸要素》）、聲樂（如《正確呼吸的重要性》）、器樂（如《音樂的產生——弦樂器》、20世紀音樂及現代音樂（如《當代音樂分析》、《20世紀作曲家及傳統》）、音樂理論（如《調性的新概念》、《古典和聲與浪漫派和聲》）、指揮（如《指揮與指揮棒》）、中國民族音樂（如《中國音樂》）、音樂戲劇（如《美國音樂劇》）、音樂學府（如《朱利亞音樂學院》）和音樂教育（如《從心理學角度談演唱》）等。課文編排由淺入深、難易適中、布局合理、兼顧相關。
在習題設計上，本書既注重基礎知識的練習，又兼顧應用性的撥高要求。習題I和習題Ⅱ是詞彙、語法練習，旨在將專業英語的教學與基礎英語的教學內容相銜接，使學生的基本功更扎實。習題Ⅲ和習題Ⅳ分別是英澤漢和漢譯英的練習。漢譯英練習內容盡量做到與音樂專業知識相關，為學生以後論文提綱的寫作打基礎。而英譯漢能力的培養是專業英語教學的重要內容。要了解國外相關專業的信息，要獲取國外同行們的先進經驗，學生們在日後的學習、工作中，一定會需要閱讀與本專業相關的英文文獻。沒有一定的翻譯練習，沒有掌握一些基本的翻譯技巧，學生們將很難適應以後學習、研究的需要。因此我們在每一課後都安排了英譯漢練習，希望學生們能通過這些翻譯練習將課堂上學到的翻譯知識應用到實踐中去。
四、建議教學安排
本科專業英語的教學一般安排在第5至第7學期。若每學期按18周計算，每周安排2學時，6學時完成一課，則三個學期即可學完本教材。針對大學階段沒有學過專業英語的研究生來說，建議每周安排4學時，兩個學期完成本教材的學習（同時最好再增加一些隨堂的翻譯實踐練習）。各院校可從實際情況出發，做具體安排。
本書編者從事高等音樂院校英語教學工作多年，深切感受到廣大音樂專業師生和音樂工作者要求掌握專業英語的迫切願望。本教材旨在填補我國長期以來沒有正式出版的高等院校音樂專業英語（精讀）教材的空白。能為提高我國音樂工作者的專業英語水平做一點有益的事情，這就是我們的最大心願。