本書將讀者對像設定為首次繪畫的零基礎讀者，同時給予接觸繪畫多年但遇到瓶頸的中、高級讀者重新認識繪畫的思維方式。通過 SAI 與 Photoshop 兩款軟件用完善的繪畫流程把繪畫的核心思維和邏輯整理出來，幫助你不斷地進行自我精進。

本書顛覆了傳統繪畫教程中手把手“教與學”的單項思維模式，從更為宏觀的繪畫流程以及微觀的思維模式中教你如何思考並運用到實戰中去。

深挖自學那些事：建立繪畫的基礎思維模式，創造你的世界，解讀關於思考、構圖、人體以及調整畫面的方法。

揭開菜鳥變大神的秘密：精通線稿、光影構成、輔色、配色、上色，從實戰案例中分享會遇到的後期問題及處理方法。

零基礎學習日繫插畫，有這本書就夠了！本書由知名日繫插畫師丹艾凡所著，全面介紹了入門讀者需要掌握的日繫插畫繪制理念、過程和技法。本書使用的軟件是SAI和Photoshop，一步一圖，基礎知識結合大量案例，同時給出創作思路。本書收錄了作者大量的精美作品案例，有助於讀者提升水平、開闊視野。

本書將教會你日繫插畫常用軟件的使用方法，素材庫和腦內庫的建立，幻立方的建立，繪制草圖，提煉草圖，光與影的畫面構成，輔色、配色、上色，用軟件做後期處理和優化。

本書適合日繫插畫愛好者，以及初、中級動漫繪畫者閱讀，也可以作為動漫專業師生的參考用書。

丹艾凡，PIXIV知名畫師、現為“藍鉛筆”設計課程並擔任主講老師；有影視概念設計、道具設計、角色設計、UI設計等工作經驗；畫風恢宏且不失細膩，色彩明快絢麗，透視變化自如，擅長表現女性魅力和多種繪畫手法；有10年傳統繪畫和數碼繪畫10年經驗，以及6年美術教學經驗。

CHAPTER 1 打開你的世界
01 了解自己 / 2
01-1 繪畫的三種狀態 / 3
01-2 調整自我 / 6
02 了解風格 / 9
02-1 日、韓、歐美主流畫風介紹 / 9
02-2 日繫風格的優勢、劣勢及發展 / 15
03 軟件介紹與優劣 / 19
03-1 SAI 與 PS 比較 / 19
03-2 數位板介紹 / 20
04 結語 / 21

CHAPTER 2 繪畫前的準備
01 實體素材庫的建立 / 23
01-1 如何建立實體素材庫 / 23
01-2 升級你的庫 / 25
02 腦內庫的建立 / 25
02-1 正確的臨摹姿勢 / 26
02-2 創造的理念 / 27
03 純淨的動力 / 28
03-1 思考的方式 / 28
03-2 第一原理 / 29
04 步驟的邏輯 / 31
04-1 學習步驟的原因 / 31
04-2 基本步驟 / 31
05 線稿體操 / 32
05-1 熟悉你的基礎工具 / 32
05-2 線稿體操的練習 / 32
06 思考並打開你的世界 / 36
06-1 什麼是你的世界 / 36
06-2 建立你的世界 / 36
06-3 描繪出自己的世界 / 37
06-4 制定短期繪畫目標 / 39
07 結語 / 40

CHAPTER 3 建立你的空間
01 概括 / 42
01-1 概括的核心意義 / 42
01-2 概括的方法 / 42
01-3 透視 / 44
01-4 方塊的第一階段練習 / 46
01-5 方塊的第二階段練習（空間） / 49
02 幻立方 / 52
03 概括的實際應用 / 54
03-1 對椅子的概括 / 54
03-2 陰影與上色過程 / 56
03-3 椅子的 21 宮格旋轉 / 57
03-4 多物體的概括練習 / 60
04 建立你世界的幻立方 / 62
05 結語 / 63

CHAPTER 4 繪制草圖
01 構圖 / 65
01-1 點、線、面 / 65
01-2 構圖的方法 / 65
01-3 構圖的運用 / 66
02 構圖的發展 / 67
02-1 事件 / 67
02-2 地點 / 68
02-3 時間 / 68
02-4 表達 / 69
02-5 角色的表情 / 69
03 開拓新的視角 / 70
素的填充 / 71
04-1 頭腦風暴 / 71
04-2 梳理提煉 / 71
05 人體的概括 / 73
05-1 人體的比例 / 75
05-2 身體的畫法 / 78
05-3 手的畫法 / 85
05-4 腳的畫法 / 89
05-5 頭部的畫法 / 92
05-6 頭部畫法的應用 / 108
06 表情的變化 / 112
06-1 畫表情需要注意的點 / 112
06-2 表現感情的道具 / 113
06-3 表情的實戰應用 / 113
07 皺褶 / 122
07-1 E形褶皺與支點 / 122
07-2 X形褶皺與出現條件 / 124
07-3 S形褶皺與擰力 / 127
08 人體的練習方式 / 128
08-1 借助手辦的人體練習 / 128
08-2 借助真人的人體練習 / 129
09 調整畫面中的錯誤 / 129
10 結語 / 133

CHAPTER 5 提煉線稿
01 線的作用與魅力 / 135
02 如何提煉線稿 / 138
02-1 簡單小案例 / 138
02-2 提煉線稿時要注意的地方 / 141
02-3 復雜案例 / 142
03 結語 / 155

CHAPTER 6 光與影畫面的構成
01 光與影 / 157
01-1 光源 / 157
01-2 暗部、陰影和閉塞區域 / 158
02 光影運用 / 159
02-1 如何找到陰影的位置 / 159
02-2 簡單物體的案例 / 160
02-3 復雜物體的案例 / 162
02-4 人物面部的案例 / 164
02-5 復雜的案例 / 166
03 實戰 / 170
03-1 兩個目的和三個注意 / 170
03-2 進行光影分布與設計的案例 / 170
04 結語 / 173

CHAPTER 7 鋪色
01 鋪色的技巧 / 175
01-1 鋪色的技巧（一） / 175
01-2 鋪色的技巧（二） / 176
02 案例展示 / 177
02-1 簡單的案例 / 177
02-2 復雜的案例 / 178
03 結語 / 179

CHAPTER 8 配色
01 顏色的四個概念 / 181
02 顏色的三種類型 / 182
03 配色的基本邏輯 / 183
04 配色案例比較 / 184
05 結語 / 184

CHAPTER 9 上色
01 了解賽璐璐 / 186
02 上色第一階段 / 187
02-1 上色準備 / 187
02-2 選擇顏色的邏輯 / 189
02-3 潤色 / 191
02-4 陰影變化 / 192
02-5 更多案例對比 / 194
03 上色第二階段 / 196
03-1 暗部的第二階段 / 196
03-2 亮部的第二階段 / 197
03-3 更多案例對比 / 199
04 上色第三階段 / 201
04-1 暗部的第三階段 / 201
04-2 亮部的第三階段 / 202
04-3 上色第三階段的 QA / 203
04-4 線稿上色 / 204
04-5 更多案例對比 / 206
05 結語 / 208

CHAPTER 10 無限可能的後期
01 材質與質感的表現 / 210
01-1 常見物體的畫法 / 210
01-2 如何貼材質 / 215
01-3 PS 中筆刷的制作 / 219
02 SAI 對畫面的調整 / 223
03 PS 濾鏡與特效的應用 / 228
03-1 濾鏡的應用 / 228
03-2 PS 功能的應用 / 235
04 結語 / 253

CHAPTER 11 過程回顧
01 學生案例 / 255
01-1 科幻色彩的時代 / 255
01-2 學生學習前後的對比圖 / 263
02 案例：秋葉原手拉手 / 267
03 結語 / 274

大家好，我是丹艾凡。

你的生活過得充實嗎？

從我開始畫畫算起，至今已經有二十年了，而開始數碼繪畫也差不多十年了。雖然我還沒有畫出令自己十分滿意的作品，不過在這本書裡，我還是很努力地將目前自己總結的經驗融入進來，希望對你有所幫助。

本書面向零基礎讀者，同時給予接觸繪畫多年但遇到瓶頸的中、高級讀者重新認識繪畫的思維方式。本書是我努力把繪畫教程推向真正實戰的首次嘗試，如果本書能夠幫助讀者解決疑難與困惑，我會倍感榮幸。

本書共 11 章，針對懷著“想畫但不知道該從哪裡開始”想法的讀者，安排了 CHAPTER 1“打開你的世界”以及 CHAPTER 2“繪畫前的準備”；針對建立繪畫基礎思維模式安排了CHAPTER 3“建立你的空間”，作為入門的階梯；接著 CHAPTER 4“繪制草圖”會解讀關於思考、構圖、人體以及調整畫面的方法； CHAPTER 5“提煉線稿”、CHAPTER 6 “光與影畫面的構成”、CHAPTER 7 “鋪色”、CHAPTER 8 “配色”會一步步為上色做好充分準備；而 CHAPTER 9“上色”、CHAPTER 10“無限可能的後期”將從簡單和復雜的各種案例中分享初學者會遇到的典型問題以及處理方法；CHAPTER 11“過程回顧”則會帶你復習之前提到的所有知識點。

本書通過 SAI 與 Photoshop 兩款軟件，用完善的繪畫流程把繪畫的核心思維和邏輯整理出來，幫助你不斷地進行自我精進。本書摒棄了傳統繪畫教程中手把手“教與學”的單項思維模式，從更宏觀的繪畫流程和微觀的思維模式角度教你如何訓練繪畫邏輯並運用到實戰中去。

教育，是把你的內心真正引導出來，幫助你成長為你自己的樣子。