●章 動畫角色塑造的重要意義 1
1.1 動畫角色的塑造決定影片的成敗 1
1.1.1 角色造型的設計 1
1.1.2 角色性格的設計 2
1.2 動畫角色的塑造彰顯文化價值 3
1.2.1 動畫角色的塑造打造了國家文化的名片 3
1.2.2 動畫角色的塑造將本土文化進行全球傳播 4
1.3 動畫角色的塑造創造商業利益 5
第2章 動畫角色賞析的角度 6
2.1 動畫角色的故事架構 6
2.2 動畫角色的外形特征 7
2.2.1 繪畫風格的特征 7
2.2.2 身體比例的特征 11
2.2.3 面部表情的特征 13
2.2.4 動作姿態的特征 14
2.2.5 服飾設計的特征 16
2.2.6 道具設計的特征 21
2.3 動畫角色的性格特征表達 22
2.3.1 典型化的性格 23
2.3.2 發展化的性格 24
第3章 美國動畫角色賞析 26
3.1 經典寫實派 27
3.2 美式幽默派 34
3.2.1 主要角色的幽默表演 35
3.2.2 配角搭檔的幽默表演 40
3.3 個人英雄派 45
3.3.1 個人英雄主義產生的根基 46
3.3.2 傳統英雄 46
3.3.3 超級英雄 49
3.3.4 草根英雄 52
3.3.5 另類英雄 55
第4章 日本動畫角色賞析 59
4.1 傳統文化派 59
4.1.1 武士道精神的反映 59
4.1.2 物哀美學傾向的投射 64
4.2 唯美寫實派 67
4.2.1 人文情懷的表達 67
4.2.2 機械科幻的探尋 71
4.3 簡約誇張派 75
4.3.1 青春美少女 76
4.3.2 童趣小可愛 79
第5章 中國動畫角色賞析 83
5.1 傳統文化派 83
5.1.1 傳統價值觀的傳續 84
5.1.2 傳統藝術的借鋻 88
5.1.3 少數民族風格的表現 94
5.2 融彙創新派 99
5.2.1 創作觀念的創新 100
5.2.2 角色設定的突破 105
5.2.3 現代技術的應用 110
第6章 歐洲動畫角色賞析 115
6.1 藝術表現派 116
6.1.1 藝術表化 116
6.1.2 藝術表現的個性化 122
6.2 探索實驗派 127
參考文獻 138

本書基於靠前動畫業的發展和研究現狀，立足於相關專業教學一線實踐，深入挖掘中外動畫經典角色的特色以及表現方法，著重剖析從主角到配角，從形像到性格的表達特點，以全新的思路梳理對於動畫角色欣賞接納的審美脈絡，幫助動畫專業師生及愛好者突破題材形像的陳舊定式，走出動畫造型臉譜化的瓶頸頹態，推動國產動畫產業步入良性發展軌道。全書共分6章，包括動畫角色塑造的重要意義、動畫角色賞析的角度以及美國、日本、中國、歐洲動畫作品中具有典型特征的動畫角色分析。章和第2章引導讀的角度認識了解動畫角色塑造的特點，第3章到第6章分別深入分析了美國、日本、中國和歐洲等在世界動畫舞臺上具有影響力的動畫角色形像，為讀者在後續的動畫形像創作中提供了豐富的參考依據和科學的思維方法。本書圖文並茂、理論與實踐相結合，詳細的描述、豐富的案例貫穿全書。本書適合普通高等院校數字藝術、動漫專業作為參考教材，也適合作為動畫電影劇本創作和等