●第1章 玻璃語言
1.1 西方玻璃發展歷史
1.2 中國玻璃發展歷史
1.3 玻璃工作室運動
第2章 玻璃的原材料
2.1 塊狀玻璃
2.2 片狀玻璃
2.3 棒狀玻璃
2.4 粉狀玻璃
2.5 顆粒狀玻璃
第3章 玻璃工作室設備
3.1 電窯爐
3.2 雕磨設備
3.3 輔助設備
3.4 制作工具
第4章 玻璃飾品設計原則
4.1 靈感與取材
4.2 實用性原則
4.3 玻璃飾品搭配原則
4.4 裝飾性作用
第5章 鑄造技術
5.1 模型與模具
5.1.1 模型
5.1.2 模具
5.1.3 直接鑄造
5.2 失蠟鑄造
5.2.1 油泥制作
5.2.2 硅膠模具
5.2.3 蠟模制作
5.2.4 失蠟
第6章 窯制玻璃技法
6.1 溫度控制
6.2 退火
第7章 後期加工工藝
7.1 噴砂
7.2 雕磨
7.2.1 打磨
7.2.2 拋光
7.3 酸腐蝕
第8章 健康與安全
8.1 材料的安全
8.2 損傷皮膚
8.3 燒制過程中產生的煙
8.4 燒制過程中產生的熱量
附錄A 教學成果展示――中國風主題課程
附錄B 飾品展示
參考文獻

吳歐紅編寫的《玻璃飾品設計》從實踐角度出發，對當前玻璃藝術領域的工藝技術進行了全面、繫統的闡述。本書特點是全面綜述了玻璃的發展歷史，闡明了玻璃飾品的設計原則，翔實再現了工藝技術的具體步驟。
本書介紹了大量新技術，旨在革新設計思維，拓展設計思路，本書內容循序漸進，可讀性強，既講述了理論，又提供了實際的操作流程，展示了教學成果。
《玻璃飾品設計》既可作為玻璃藝術專業的本科生教材，也可作為從事玻璃藝術實際加工的技術人員的參考用書。