●第一章馬拉加的小鴿子（1881-1895）
●第二章在巴塞羅那的日子（1895-1900）
●第三章藍色塞納河（1900-1905）
●第四章立體主義的創立（1906-1914）
●第五章戰爭、巴黎和羅馬（1914-1924）
●第六章愛戀與叛逆（1925-1935）
●第七章格爾尼卡（1936-1943）
●第八章愛情與和平（1943-1953）
●第九章永恆的秋天（1954-1973）
●附：畢加索年表
●代後記

即便是立體主義運動的發起者之一，阿波利奈爾在很初面對《亞威農少女》時也想不明白，已是先鋒藝術明星的畢加索為什麼要放棄那些優雅的繪畫風格，轉而創作出這樣一幅荒誕不經的畫。當時藝術圈對此畫的評價是：“這小子太自暴自棄了，過不了幾天，他就會在那幅畫的後面自殺。”就像一位永遠在探索創意邊界的冒險家一樣，畢加索不斷挑戰人類的傳統認知。一幅《亞威農的少女》否定了繪畫的三維空間視覺傳統，一張《籐椅上的靜物》“拼貼畫”顛覆人們對繪畫“畫布+畫筆”的認知，一件《吉他》將日常生活材料引入平面繪畫中，宣告他與傳統決裂。
“我窮盡一生精力，想像孩子一樣作畫。”畢加索如是說。為了實現目標，他在那間被稱作“洗衣舫”的工作室裡做了哪些嘗試？在走向“先鋒”的路上，他有哪些獨特的經歷？《亞威農少女》之後畢加索又有哪些顛覆之舉？那些或美麗的抽像的女性畫像像征著畢加索的哪些情感轉變？周時奮著的《我總是在做我不會做的事：等

周時奮 著