●上編 中國古典文學中的圖像
第一章 中國文學中山水審美的覺醒
第一節 從敬畏山水到以山水比德
第二節 從天人比附到感物有方
第三節 從山水“體道”到山水審美
第二章 先秦詠物傳統溯源
第一節 中國早期詠物觀念的形成
第二節 先秦詠物文學的發展
第三節 中國文學的寫實傳統
第三章 古代詠物賦的物像解放之旅
第一節 物像作為政治媒介
第二節 物像作為義理載體
第三節 物像作為獨立審美具像
第四章 漢代動物賦的悲感表達
第一節 漢代動物賦的悲美現像
第二節 以悲為美的文化傳統
第三節 ．動物與人的情感同構
第四節 從動物賦看漢代自然美
第五章 古代書論中生命物像的發現與書法審美的獨立
第一節 迫而視之與書字的形式美
第二節 遠而望之與書字的生命美
第三節 以像喻書——書法審美之確立
第六章 古代畫論對山水樣態的觀照
第一節 古代山水“生命之態”的審美溯源
第二節 魏晉隋唐畫論中所描繪的山水“生命之態”
第三節畫論中的山水“生命之態”
第四節 明清畫論中的山水“生命之態”
中編 以文為圖的經典樣式——題畫詩中的文與圖
第一章 題畫詩的起源與發展
第一節 題畫詩的萌芽
第二節 題畫詩體的成熟與發展
第三節 題畫詩的全面興盛
第二章明清題畫詩的功能演變
第一節 從竹之理到竹之意
第二節 從竹之情到“我”之情
第三章 遼代題像詩與題畫詩
第一節 玉石觀音像題詩的結構
第二節 玉石觀音像題詩與遼代題畫詩
第四章 好問題畫詩的模式
第一節 關注人
第二節 關注畫
第三節 詩畫並舉
第五章 金代李俊民題畫詩的詩體意識和畫體意識
第一節 題畫詩中的詩體意識
第二節 題畫詩中的畫體意識
第三節 以“趣”溝通詩與畫
第六代題畫詩的審美追求與題畫模式
第一節 天趣
第二節 意度
第三節 自然
第七初三大書家題畫詩的整體觀照
第一節 情景·時間·空間：題詩的模式
第二節 形神·生命·氣度：題畫的標準
第三節 中和·韻致·骨力：書畫的風格
第八代少數民族題畫詩的模式
第一節 薩都剌題畫詩的氣勢
第二節 馬祖常題畫詩的模式
第三節 貫雲石題畫詩的風格
第四節 逎賢題畫詩的意度
第五節 丁鶴年題畫詩的情感
第九章 蔬果題畫詩的審美演變
第一節蔬果題畫詩：神化方式與比德色彩
第二節 明清蔬果題畫詩：回歸物自身
第十章 清代鄭板橋題畫詩中的圖畫
第一節 從自然之竹、畫中之竹到詩中之竹
第二節 從畫家到詩人
下編 以文為圖的美學基礎
第一章 內在視覺——中國古典藝術的視覺觀照
第一節 視覺觀照——中國古典藝術的普遍特點
第二節 內視覺——中國古典藝術視覺觀照的指向
第三節 寓物不留物——古典藝術指向內視覺的文化心理
第二章 情景交融——中國藝術的審美理想
第一節 像與意
第二節 心與物
第三節 意與境
第三章 詩體言說——中國藝術思想的言說方式
第一節 詩歌對藝術思想的言說
第二節 詩體言說對於繪畫的意義
第三節 詩體言說對於詩歌的意義
第四節 詩體言說對於詩畫關繫的意義
第四章 寓目輒書——中國文學的創作方法
第一節 寓目——感物——描寫
第二節 山水之興與描寫
第三節 對偶之興與描述
第四節 景物的陳列與描寫
第五節 化動為靜與描寫
第五章 視聽融通——中國視覺藝術接受的獨特方式
第一節 視覺藝術接受中的聽覺審美現像
第二節 視覺藝術接受中聽覺審美的產生
第三節 聽覺審美對於整體視覺藝術接受的意義
後記

中國文學自產生之初，就顯現出了鮮明的視覺化傾向。《詩經》中的比興傳統、《楚辭》中的詠物風尚，開啟並奠定了中國文學對於視覺之像長盛不衰的描寫歷程。在以後兩千多年的歷史中，視覺之像以各種形式進入文學世界，如自然之像、想像之像、圖畫之像、書法之像、音樂之像等。視覺之像不僅僅存在於以抒情言志為主題的文學作品中，還滲透於中國藝術的各個門類，並普遍地以文學語言表達出來，如論畫文、題畫詩、論書文等，形成了中國文學的獨特魅力。因視覺之像形態多樣，本文以“圖”總稱，將中國文學的視覺化描寫統稱為“以文為圖”。

王韶華 著

     第一章題畫詩的起源與發展 題畫詩是因畫而題的詩。它既指直接題寫於畫面上的配畫詩，也包括題寫於畫面外的詠畫詩。題畫詩既是一種特殊題材的詩歌，具有詩體的特點，又是圖畫畫面的一部分，具有畫體的特點。但在題畫詩目前，因為畫上題詩晚於畫外題詩，因此，作為詩歌的題畫詩與作為繪畫構圖的題畫詩經歷了不同的發展歷程。本文將對作為詩體的題畫詩的產生與發展進行梳理。 第一節四言圖贊——題畫詩的源頭 既是因畫而題的詩，它必須同時具備兩個條件：一、體裁是詩歌；二、創作由圖畫引起。以此為標準考察題畫詩，最早可溯源於先秦時期就已產生的圖贊。“贊”是一種以贊美為主的文體，主要贊美人物，《文心雕龍?頌贊》言“贊”體大抵可歸為“頌家之細條乎。”將“贊”歸為“頌”之中，“頌”是詩體的一種，《詩經》風雅頌之“頌”即為此體。故“贊”也當屬詩體。圖贊是為等