●總序
作者自序
導論
一、音樂與聲樂
二、聲樂和聲樂學
三、聲樂範圍的界定以及種類的劃分
四、聲樂學研究的條件和方法
篇 聲樂聲理論
章 人體樂器的結構與功能
一、對人體樂器繫統的概括認識
二、人體樂器音源振動體的結構與機能
三、人體樂器發聲的主要動力——呼吸器官的結構與機能
四、人體樂器共鳴器官的結構與機能
五、人體樂器的領導與指揮繫統
第二章 人體樂器的調節與使用——歌唱基本方法
一、人體樂器的分類與人聲演唱的繫統及要素
二、歌唱審美以及各種唱法的區別與統一
三、歌唱的中心區域——喉、咽形態和聲門狀態
四、歌唱的身體姿態與表情
五、口腔狀態與喉、咽形態的矛盾和統一語言和發聲的協調與合作
六、歌唱的身體姿態與表情
七、在中樞神經繫統的支配下，歌唱的“六態”統一
第二篇 聲樂心理論
章 心理學的概念在聲樂藝術上的體現
一、聲樂對人的作用——從感知到認同和欣賞
二、記憶在聲樂藝術中的作用
三、注意力的集中與合理分配
四、聲樂藝術中的想像和情感
五、聲樂藝術中的思維
第二章 聲樂活動中心的心理控制和調整
一、聲樂學習的心理控制和調整
二、聲樂表演的控制和調整
三、聲樂觀眾（聽眾）的控制和調整
四、聲樂理論研究的心理調整
第三篇 聲樂藝術表現論
章 聲樂藝術表現的基本規律
一、聲樂藝術表現的繫統及要素
二、感情線和歌聲線
三、歌唱中的語言和聲音
四、目的音及其在表現上的意義
五、感情的呈現方式
六、表演中的交流
第二章 聲樂藝術表現中的創造性
一、二度創作及其與一度創作的關繫
二、二度創作的原則和範圍
三、二度創作的手法
四、二度創作水平的提高
第四篇 聲樂教育論
章 聲樂教育的內涵及規律
一、聲樂教育的定義
二、狹義聲樂教育的特點
三、狹義聲樂教育的原則
四、聲樂教學的主體
五、聲樂教學的內容、形式及教材
六、聲樂教育的客體以及主、客體的合作
第二章 聲樂教學的過程及方法
一、對客體的選擇及教學的預備期
二、基本的教學方法
三、聲樂教學的階段特點
四、教學手法舉例
五、防止和走出不良定型
後記
