●推薦序吉爾伯特·米勒
自序被重視的重要性
前言
第1章 前提（一部戲的目的）
第2章 人物
1．框架結構
2．環境
3．辯證法
4．人物的成長
5．人物的意志力
6．情節人物孰輕孰重？
7．構建情節的人物
8．主使人物
9．對立人物
10．人物編排
11．對立統一
第3章 衝突
1．行動的源頭
2．原因和結果
3．靜止型衝突
4．跳躍型衝突
5．升級型衝突
6．行動
7．衝突的預示
8．出擊點
9．過渡
10．危機、高潮和結果
第4章 綜述
1．必要場景
2．呈現
3．對話
4．實驗
5．戲劇的時效性
6．出場和退場
7．為什麼有些糟糕的戲也能成功？
8．情節劇
9．所謂天纔
10．關於藝術
11．劇本寫作步驟
12．如何獲得想法／靈感
13．電視劇寫作
14．總結
附錄 劇本分析
譯名對照表
《編劇的藝術》是一本論述編劇方法的名著。首版於20世紀40年代，作者挑戰了亞裡士多德的“情節首要”觀念，提倡將寫作的核心聚焦到變化豐富的人物之上。
該書對國內外戲劇理論界影響深遠，直到現在仍然是編劇們不可或缺的案頭工具書。全書按照戲劇寫作的基本要素，分為“前提”“人物”“衝突”與“綜述”四大章節。文中提出了“人物動機推進情節”的寫作方法，並指出創作一部成功的劇作需要一個結構明晰的前提，具有生理、社會、心理三維度信息完備的人物，以及升級型衝突與衝突的預示。書中大量引用《玩偶之家》《羅密歐與朱麗葉》《偽君子》等享譽世界的經典名作，巨細無遺地分析了這些作品的架構、人物的對話與衝突類型，為深度闡述一部劇作的成敗提供了詳實的例證。文中還加入了多個提問環節，追根溯源地解答了編劇們在寫作過程中遇到的疑難。作者文風犀利，一氣呵成，雖然全文旁征博引，但簡明易懂，是一本具有很高文學價值的劇作論著，等
