不管你知不知道包豪斯這個名字，你都已經生活在一個由包豪斯締造的世界裡。——梁文道他們未必想到包豪斯，但是這一切都可以追溯到包豪斯。——陳丹青“傑裡米在德國設計史方面，不僅擁有淵博的學識，還對其發展做了大量詳細的調查研究。而在此基礎上創作的這本書，更是滿懷雄心地囊括了1870年至2005年發生的所有事件……由於傑裡米·安斯利將重點放在了主流趨勢上，因此讀者在看這段復雜的歷史發展時，不但不會感到混亂，還會覺得內容十分通俗易讀，對那些不太熟悉這一領域的人來說更是如此。盡管書中的等

●引言：德國的設計文化
第一章 設計理想 設計改革：推開現代藝術的門（1870—1914年）
有關藝術工業的爭論：如何培養工業設計師
1896年柏林貿易展覽會：滿足顧客的每一種需求
藝術和工藝美術改革：“簡單”比過度裝飾好
工作室運動和“青年風格”運動：從藝術到應用藝術的轉變
通過雜志推廣設計：推廣室內設計的理念
德意志工藝聯盟：標準化和靈感化
彼得·貝倫斯和布魯諾·保羅：兩位“模特”設計師
百貨商店和德國消費者：復雜的現代性
1914年科隆博覽會：有關工業設計的辯論
第二章 設計中的實驗與傳統：全新的生活方式（1917—1933年）
“新生活文化”：通向新世界的路
包豪斯：設計教育的發展
新法蘭克福項目的現代主義室內設計：新社會住房運動
新版式：前衛、激進的風格
魏瑪時期的保守品位：裝飾藝術
裝飾用瓷器和蒙扎博覽會：進步的傳統主義
第三章 政治與設計：斷裂和傳承的並存（1933—1945年）
文化政策的改變：對“墮落”的恐懼
納粹主義下的設計與工業：現代技術與國家願景的協調
威廉·華根菲爾德：處境矛盾的現代主義設計大師
新德意志帝國的宣傳：民族字體
機械化加工的信息：新形式的視覺傳播
納粹萬字符——卐
大眾汽車：人民的汽車
納粹室內設計：手工藝的價值與民間的風格
納粹風格：納粹主義下的時尚
外移的“德國”設計：優秀設計師的全新事業
第四章 重建和兩個德國的故事：現代化的重生（1945—1975年）
聯邦共和國的設計發展：現代主義的再現
國際現代化：世界性的、精巧的設計語言
1989年布魯塞爾世界博覽會：人性化的建築
民主德國的設計：對新身份的認同感
建設新城：斯大林大道
走向市場：民主德國的消費者
民主德國的專業設計：形式主義之爭
瑪格麗特·傑尼：“貴婦人”的主流功能設計
聯邦德國的設計民主：烏爾姆設計學院
迪特·拉姆斯：聯邦德國設計的代言人
烏爾姆設計學院受到的批評：與社會趨勢的衝突
第五章 統一：全球化背景下的設計（1975—2005年）
現代主義的遺產：後現代主義的挑戰
“優良設計”的最後時光：向跨學科方法的轉變
安東·斯坦科夫斯基：現代平面設計
民主德國晚期的官方設計：代表國家理念
《新宣傳》：民主德國官方設計理念的轉變
過去的存在：後現代主義的困境
博物館的繁榮：保存設計的連續性
“德國”設計對於政治局勢的回應：新歐洲的設計
吉爾·桑達和埃娃·格羅恩巴赫：時裝設計大師
德國的設計身份：適應國際化的要求
總結
致謝

本書講述了自1870年以來，德國豐富多彩、復雜多變的設計發展歷程。作者不僅為讀者細心勾勒出設計與設計者的現代理念輪廓，還沿著歷史的軌跡，一直追溯到設計專員教育源頭。書中使用了220張經典德國設計插圖原件，主要來源於德國檔案、收藏品或圖書館。另外，這本書還第一次東西德不同的文化做出了評價，並對1949年到1989年之間東德與西德的設計傳統進行了比較。