●第一章 從《鵲華秋色圖》到《水村圖》——論趙孟頫的山水畫形態及歷史貢獻
一、從《鵲華秋色圖》與《水村圖》代山水畫創作之轉變
（一）創作主旨之異
（二）物像形態之異
二、從《鵲華秋色圖》與《水村圖》代山水畫對南宋山水畫之矯正與超越
第二章 氣清質實骨蒼神腴——《富春山居圖》解讀
一、物我關繫
（一）似真與形神
（二）法與意
二、審美形態
（一）清逸
（二）蒼潤
三、畫史意義
（一）從董源到黃公望
（二）文人畫苑之幟
第三章 論吳鎮山水之大
一、從大小之“大”到氣、勢之“大”
二、“大”之表現
三、成其為大
第四章 冰痕雪影——倪瓚山水畫解讀
一、詩寫景中月
二、圖繪月下景
（一）畫與題畫詩
（二）畫中天地
三、月與倪瓚的繪畫美學思想
第五章 以巨然為基點的考察——王蒙與黃公望山水畫之比較
一、巨然的風格
二、黃公望的風格
三、王蒙的風格
（一）形的具化與人物主題性表現
（二）筆墨的繁復化與程式化
四、山水畫之目的與功用
結論
參考文獻
後記

代在中國古代目前是藝術發展的重要代山水畫是文人繪畫的典範，追求簡淨、超逸和高古。代代表山水畫家趙孟頫及被稱四家”的黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙五人的傳世作品為考察對像代山水畫獨特面目之下的美學內涵及意義，由對天地、生命大情領悟之呈現轉為文人個人化小情的情境性表現，開啟了明代山水風氣，其創作歷程體現了山明之變，在中國繪畫史研究上開創了新的解釋框架，學術價值較高。

查律 著