還原千百年來中國人與美的對話，從古典中國尋找失落的優雅；臺灣學者專家多年打磨，用一套書講透中國文化獨特之美，獻給每一個想認真了解中國的人。10本書10個主題，鎖線裸脊，全彩印刷。
1 繫統完整：《優雅》叢書共10種，包含繪畫、書法、圖書、詩歌、陶瓷、建築、花藝、茶藝、篆刻、昆曲共10個主題，涵括了中國文化的各個方面，對中國文化之美有全面介紹。
2 內容經典：《優雅》臺灣版各分冊出版後成為各自領域經典之作、重要參考書。其中《優雅03：陶瓷之路》獲臺灣出版獎優選獎等

●前言：昆曲為何能“久衰而未絕”？章 迤邐之聲起昆山節 “昆腔鼻祖”顧堅存在麼？第二節 “曲聖”魏良輔和“昆腔音樂圈”第三節 魏梁遺韻：“昆劇”之誕生第四節 昆曲史前戲：《西廂記》、《琵琶記》與《牡丹亭》第五節 《長生殿》、《桃花扇》與《千忠戮》第二章 宮廷昆曲漫話節 皇帝演昆曲第二節 外國人看昆曲第三節 刑部尚書編昆曲第四節 皇家劇團的規模第五節 三層大戲樓第六節 《康熙六旬萬壽慶典圖卷》中的昆曲第七節 北京民間的昆曲演出·京郊的一次演出趣聞第三章 百年昆曲的生生死死節 宮廷老藝人的回憶第二節 民初一位北大學生的觀劇日記第三節 北方昆弋社的演變第四節 “傳”字輩的命運第五節 《十五貫》：“一出戲救活了一個劇種”第六節 青春版《牡丹亭》與“昆曲熱”第七節 官方與民間：關於百年昆曲興衰史的一個視角附錄：近世昆曲逸聞萃錄一、吳梅在北大教昆曲二、吳梅自許詞曲三、白永寬：昆曲中的譚鑫培四、“鐵嗓子活猴”郝振基五、聽陶歌似誦陶詩六、民國昆曲的“一臺雙絕”七、一百年的兩個“活鐘馗”八、韓世昌與“傷寒病”九、韓世昌演《遊園驚夢》十、民初的一場昆弋義務戲十一、 中途隕落的昆旦白玉田十二 、“思凡”、“雙思凡”、“反思凡”與“丑思凡” 十三、顧傳玠棄伶學農

《優雅10：昆曲的聲與色》作者以講故事的方式，講述了昆曲的起源、流變，在宮廷和民間的傳播盛況，在民國和當代的命運起伏，一直講到今天的白先勇與青春版《牡丹亭》為什麼會風靡全國，更闢專章講述了昆曲的逸聞趣事，如北京大學與昆曲的聯繫。故事引人入勝而內容豐富嚴謹，展示出昆曲的發展歷程與迷人魅力。--------- ◇從古典中國尋找失落的優雅當我們用“國學”的視角回看中國文化，其實我們是在豎起一面高牆；當我們用“傳統文化”的視角去看中國文化，其實我們是把它定格在遙遠的過去。越想接近，越是遙不可及。但是，幾千年的磨礪和積澱，那裡一定有什麼東西我們還沒真正觸踫到。不如忘掉需要仰視的“國學”高牆，扔掉隔離時空的“傳統”情懷，放空、平視，也許豁然開朗。古典中國的文化和藝術，淬煉出了一套關於人的教養，儒雅、溫文爾雅，一幅書畫，一件瓷器，一方印章，一個詩句……都守護著一段關於物質與精等

陳均 著作

    “可憐一曲《長生殿》，斷送功名到白頭”
    一六八九年，也就是康熙二十八年，在北京城的一家宅院裡，一場昆曲演出正在徹夜進行，參加者多是北京城中的達官名流，甚至有人本來已經快出了北京城，到了房山的良鄉，聽說了演出消息，又趕緊返回……
    這場昆曲演出非同尋常，它既是一次堂會演出，但又並非普通的堂會。
    因為堂會一般都是有人高價雇傭戲班伶人來演出，而這場堂會卻是戲班裡的伶人主動要求來演的，不取分文報酬。
    奇怪的是，演出的名義是這個戲班要給一位文人來祝壽，這個戲班是當時北京城裡很有名的戲班—內聚班，但是這位文人無權無勢、沒有功名，而且，其等

序言
中國文化曾經使古典的中國輝煌，而在現在乃至未來的中國，也必然繼續具有歷久彌新的意義。這是毋庸置疑的。
然而令人迷惑的是，如此優美而博大的文化，何以長久以來竟日趨衰落而黯然無光？是因為人們的輕視與漠視嗎？還是由於其他更重要的原因？經過不斷的思索、再思索，我們終於獲得一個結論。我們認為，中國文化所以漸趨黯淡，是因為從沒有人配合著現代人的環境與生活，透過淺明易解的方式，正確而完整地把中國文化的精華傳達給廣大的群眾。
人們對自己的傳統文化既然無從認識，也無從了解，又如何能奢談賞愛與肯定？今天中國文化之所以被輕視、漠視，基本而關鍵的因素正在於此！
知之則當行之，由是我們勇敢地出發了。畢竟，在今天，我們不愁沒有文筆優美的專家學者，不愁沒有設計優良的美術人纔，更不愁沒有印刷精美的印刷公司；一切都無虞，所欠的隻是“東風”—那雙策劃、推動整個工作的手而已。以文化為職志的等