●序言
第一章概述
第一節中國民族繪畫的色彩觀與色彩運用
第二節西方色彩繪畫的發展歷程
第三節學習色彩的方法和目的
第二章色彩原理與色彩規律
第一節通過色立體分析色彩
第二節色彩的屬性
第三節色彩的混合
第四節色彩的對比與和諧
第五節色彩的情感作用
第三章色彩規律在色彩寫生中的運用
第一節光源色、固有色和環境色
第二節色彩的透視
第三節補色關繫與同類色關繫的分析與運用
第四節色彩寫生的觀察方法
第四章色彩寫生的材料工具與表現技法
第一節水粉畫
第二節油畫
第三節水彩畫
第四節色彩寫生的形式語言
第五章色彩靜物
第一節色彩靜物寫生的組合與放置
第二節色彩靜物寫生的構圖
第三節色彩靜物寫生的方法與步驟
第六章色彩風景
第一節選景
第二節構圖
第三節線的透視
第四節色彩風景寫生的表現方法
第五節色彩風景寫生的方法與步驟
第七章作品賞析與臨摹
參考文獻
致謝

色彩是大中專院校美術及設計專業一門重要的必修課程。在本書的編寫中，作者依據實際教學中的可操作性規律以及多年的基礎教學經驗，通過學時劃分學習內容和學習方式，將基礎課程與專業課程結合。全書共分七章，包括色彩繪畫的發展歷程、色彩原理與色彩規律、色彩規律在色彩寫生中的運用、色彩寫生的材料工具與表現技法、色彩靜物、色彩風景、作品賞析與臨摹。全書要點突出，講解深入，書中的部分內容已超出單純對物、景寫生的具體操作範圍，而涉及藝術方法論，這對學生進一步提高藝術修養及對其後專止課的學習大有裨益。本書適合作為高等院校美術及設計類專業的基礎教材，同時也適於廣大繪畫愛好者自學使用。