作 者:(美)安妮特·米切爾森 等 著 黃兆傑 編
定 價:68
出 版 社:長江文藝出版社
出版日期:2022年11月01日
頁 數:472
裝 幀:平裝
ISBN:9787570229154
回歸電影先鋒之魂的藝術表達視覺藝術不可錯過的靈感之書本書展示了先鋒電影在誕生之初的一個世紀裡，近乎蕩氣回腸的概念圖卷。在先鋒影人的字裡行間，重溫電影語言作為藝術的純真和鋒銳，重讀電影作為藝術語言的廣博與深刻。這裡有英雄般的惺惺相惜，有觀點相異的論辯爭鳴，是近一個世紀先鋒影人們跨越時空的“華山論劍”。在美學上，這些影人所描繪的實驗性藝術世界依然不斷啟發今日的視覺表達；在如今全面發展的電影版圖前，先鋒影人對好萊塢等工業電影、商業電影的反思依舊引人深思。從這本書，回歸電影作為藝術的純粹與永恆。正如《一等
●總序
曼·雷
電影影像（1951）
漢斯·裡希特
作為一種原創藝術形式的電影（1950）
從內部視角看先鋒電影（1949）
費爾南·萊熱
繪畫與電影（1925）
讓·愛潑斯坦
電影的本質（1923）
論一種新先鋒派（1924）
熱爾曼·杜拉克
視覺與反視覺電影（1928）
先鋒派電影：它們在大眾與電影產業前的命運（1932）
安托南·阿爾托
巫術與電影（1928）
奧斯卡·費辛格
吾之聲明盡於作品中（1947）
威拉德·馬斯 等
詩歌與電影：一場座談會（1963）
……
本書是20世紀先鋒影人電影理論與批判文獻精選集，收錄了包括曼·雷、讓·愛潑斯坦、居伊·德波、飯村隆彥等近40位影人44篇論述先鋒電影的經典文章，包括演講稿、采訪、論文、座談等。並特別收錄納森納爾·朵爾斯基《虔誠的電影》這本小書的全譯本。這些文章展現了先鋒影人在探索電影與視覺、文學、音樂、政治、空間、文字（字幕）等諸多方面的思考和爭鳴。從思考鏡頭語言的審美哲思，到回應好萊塢、工業電影對先鋒與實驗電影的衝擊；從騁辯詩意的抽像與再現，到深研鏡頭的存在與節制，全面呈現電影思考跟隨時代的更迭與發展，勾勒出20世紀先鋒電影作為視覺語言的全景圖卷。
(美)安妮特·米切爾森 等 著 黃兆傑 編
作者簡介安妮特·米切爾森（Annette Michelson），美國藝術和電影評論家、作家。1956—1966年，擔任《紐約先驅論壇報》巴黎版的藝術編輯和評論家，同時也為《藝術雜志》和《藝術國際》撰稿。她與傑伊·萊達一起在紐約大學建立了電影研究繫， 她的工作對電影研究和視覺文化中的先鋒藝術領域做出了貢獻。叢書主編李洋，北京大學藝術學院教授、博士生導師，制片人，主要研究方向為藝術理論、圖像哲學與電影史，著有《目光的倫理》《迷影文化史》等。本書主編·譯者黃兆傑，青年學者，北京大學藝術學院博士，主要研究方向為實驗電影史和實驗電影理論，在《電影藝術》《藝術廣角》等雜志發表學術論文、譯文多篇。
