古墓裡留待靈魂的空座位，壁畫中央缺席的主人，棺槨上虛擬的窗欞與覆蓋的帛畫……有名美術史家巫鴻悉心解讀中國古代視覺文化與禮儀傳統。祭祀場合中的空位代表著供奉的對像，也意味著供奉者精神集中的焦點。有形的座位，隱喻著無形的主體。“巫鴻美術史文集”是芝加哥大學巫鴻教授中國古代美術研究成果的全面集成，編年彙集了巫鴻幾乎所有古代中國美術史的論文和未發表講稿，串聯四十年學術歷程中散落的明珠，透視學者思維發展成熟的脈絡。本卷收錄巫先生1999—2003年的15篇論文與講稿，從戰國時代的城市到明清皇城的鐘鼓樓等

●43 漢代道教美術試探
44 戰國時代的美術和建築
45 漢畫讀法
46 《漢唐之間的宗教藝術與考古》前言
47 地域考古與對“五鬥米道”美術傳統的重構
48 戰國城市研究中的方法問題
49 敦煌323窟與道宣
50 “華化”與“復古”——房形槨的啟示
51 無形之神——中國古代視覺文化中的“位”與對老子的非偶像表現
52 《禮儀中的美術》序
53 何為敦煌藝術
54 說“拓片”：一種圖像再現方式的物質性和歷史性
55 時間的紀念碑：巨型計時器、鼓樓和自鳴鐘樓
56 重訪《女史箴圖》：圖像、敘事、風格、時代
57 神話傳說所反映的三種典型中國藝術傳統
本卷所收論文出處

“巫鴻美術史文集”計劃收錄作者1979年至今關於中國古代美術史的八十餘篇論文和講稿，按照年代編排，展現作者三十餘年的研究軌跡，打破西方研究中國古代美術的傳統範式，通過探索新的觀念和方法，使這個學科的內涵更為豐富和復雜。對中國古代禮儀藝術的內涵、定義及沿革做了界定，把歷史研究的重點還原到古代美術作品的原始功能、意義和環境上去；同時引進多種現代美術史中的分析觀念，從“空間性”、“時間性”、“物質性”等多個角度討論中國古代墓葬、建築、繪畫和器物的基本特質。繼《傳統革新》《超越大限》與《陳規再造》之後，《無形之神》為文集的第四卷，收錄作者1999年至2003年關於中國古代美術史的15篇論文和講稿。這一階段的研究一方面繼續關注方法論，如《漢畫讀法》解讀武梁祠畫像的思想和語言繫統，《戰國城市研究中的方法問題》探討城市物質形式的不斷變化；另一方面，《無形之神》《說“拓片”》《時間的紀念碑》等一繫列論文，等

(美)巫鴻 著 鄭岩 編