作 者:(美)瓊斯 著 劉凡,谷光曙 譯
定 價:68
出 版 社:江蘇美術出版社
出版日期:2013年08月01日
頁 數:357
裝 幀:平裝
ISBN:9787534464355
自20世紀80年代以來,西方藝術史學科的發展出現了一些新的變化和理論的轉型。這些新的變化主要表現在三個方面:一、藝術史研究的對像不再局限於“精英藝術”和“高雅藝術”,而逐漸擴展到“大眾藝術”和“通俗文化圖像”;二、藝術史研究的視野不再局限於西方藝術,而擴展到亞、非、拉美等世界範圍的藝術圖像上;三、藝術史的研究方法不再局限於本學科的理論方法,而選擇和吸收了其他相關學科的一些方法和理論體繫,如符號學、現像學、闡釋學、社會學、心理學、解構主義、女性主義以等
● 插圖目錄1致謝1中文版序言4前言71身體與再現,再現中的身體19
引子:“這是基督的身體”終結版552“這個面具下面的另一個面具”(模擬攝影和數字攝影)63
引子:“沒有電影”……(沒有)身體,(沒有)城市1213(後)城市化的自我圖像(城市)130
引子:“你偉大的創造是你所引領的生活”1814電影中的自我圖像化與新的電視身體(電影、錄像、數字錄像)189a插圖目錄1致謝1中文版序言4前言71身體與再現,再現中的身體19
引子:“這是基督的身體”終結版552“這個面具下面的另一個面具”(模擬攝影和數字攝影)63
引子:“沒有電影”……(沒有)身體,(沒有)城市1213(後)城市化的自我圖像(城市)130
引子:“你偉大的創造是你所引領的生活”1814電影中的自我圖像化與新的電視身體(電影、錄像、數字錄像)189
引子:“幸福被高估了”2275身體沒有過時(機器人學)234
引子:“欲望和行動,數字時代”2796電視構築的夢幻身體(錄像和數字錄像裝置)284結語:鮑勃·弗拉納根的尸體與再現的局限性329譯後記339索引341插圖目錄插圖目錄
1希波利特·巴耶爾,《扮演溺死男人的自我肖像》,1840年10
2彼得·蓋布瑞爾在《在地上挖掘》中將攝像機設置在頭上的行為展示,2003年11
3米開朗基羅·梅裡西·達·卡拉瓦喬的作品《那喀索斯》,約1597—1599年20
4米開朗基羅·梅裡西·達·卡拉瓦喬的作品《梅杜莎》細部,1598—1599年22
5萊昂·巴蒂斯塔·阿爾伯蒂的“網格”或“格柵”(格子工作臺),大約1450年24
6皮皮洛蒂·瑞斯特,《吮吸著我的海洋》,1996年34
7梅爾·吉布森執導的《耶穌受難記》,2004年38
8皮皮洛蒂·瑞斯特,《吮吸著我的海洋》,1996年49
9蘇珊·西爾頓,《自畫像第6號》,1995年56
10奧蘭,《神聖的裹尸布第21號》,1993年58
11奧蘭,《有毛/無毛(光禿禿的沒有毛)》,1978年59
12克勞德·卡恩(和馬歇爾·摩爾),《自尊》,來自《無效的懺悔錄》,1929年64
13克勞德·卡恩,《自畫像》,大約1939年70
14辛迪·舍曼,《無題電影劇照第2號》,1977年77
15辛迪·舍曼,《無題第153號》,1985年79
16漢娜·威爾克,《內在的維納斯》繫列的《無題》,1991—1992年80
17來自雅克·拉康《什麼是圖像?》的圖解,1964年82
18辛迪·舍曼,《無題第357號》,2000年84
19辛迪·舍曼,《無題電影劇照第30號》,1979年87
20萊爾·阿什·哈頓裡斯和瑞妮考·克斯,《女王、愛麗阿斯和愛迪:孩子》,1994年92
21萊爾·阿什·哈頓裡斯,《第12號造型》,1988年93
22瑞妮考·克斯,《霍屯督》,1994年94
23瑞妮考·克斯,《聖母懷抱殉難耶穌憂傷圖》,1996年95
24瑞妮考·克斯,《優秀的天主教小女孩》,2001年96
25瑞妮考·克斯,《帶子緊束的黑皮衣》,2001年97
26勞拉·阿吉拉爾,《自然的自畫像第4號》,1996年100
27妮基·S.李,《西班牙計劃(25)》,1998年103
28漢娜·威爾克,《內在的維納斯第3號,1992年8月17日/1992年2月15日/1992年8月9日》(細節),1992—1993年109
29阿斯卡,《淤血》,1974年;“沒有電影”123
30阿斯卡,《沒有幻覺》,1980年;“沒有電影”123
31阿斯卡,《白痴壁畫》,1974年;“沒有電影”125
32森寶李,《600 W.傑弗遜林蔭大道1號的風景》,2003年132
33《波那文奇酒店使人迷惑的室內空間》,洛杉磯133
34俯瞰洛杉磯、加利福尼亞和高速公路138
35波那文奇酒店的旋轉酒吧,洛杉磯141
36波那文奇酒店外牆的“墨鏡”,洛杉磯142
37《怒火風暴》的電影劇照,1993年144
38《波那文奇酒店的擦鞋工》,洛杉磯147
39《波那文奇酒店的女清潔工》,洛杉磯147
40蘇珊·萊西與萊斯利·拉波維茨,還有從洛杉磯女子大廈來的比亞·洛與眾多婦女們,《哀悼與憤怒》,1977年148
41《波那文奇酒店陰影下的自行車信使》,洛杉磯148
42阿斯卡,《行走的壁畫》,1972年151
43阿斯卡,洛杉磯郡立藝術館的塗鴉,1972年153
44居伊·博德和艾斯格·約恩,《裸露的城市:地理中心假說的心理學示意圖》,1957年155
45索菲·卡萊,照片來自《威尼斯套房》的圖書版本,項目始於1980年;圖書1988年出版157
46愛德華·魯沙,《日落大道上的每一棟建築》,1996年157
47波博特·弗利克,《LD SV9703201,沿著第七大街向南看,在林蔭道與比科斯勒之間》,1997年158
48查爾斯·拉貝爾,《黎明的日落:上維斯塔(向東眺望)》2001年160
49森寶李,《從唐人街1015號W.菲格羅阿露臺眺望》,2003年166
50蘇珊·西爾頓,《六十四分音符》,2000年169
51蘇珊·西爾頓,《六十四分音符》,2000年169
52喬納森·卡烏特的《詛咒》的電影劇照,2003年182
53保羅·麥卡錫,《擠壓》,1973年191
54琳達·本格麗絲,《屏幕上》,1972年191
55卡若琳·史尼曼,《鉛垂線》,1968—1971年203
56卡若琳·史尼曼,《保險絲》,1967年207
57卡若琳·史尼曼,《保險絲》,1967年208
58漢娜·威爾克,《姿勢Ⅱ》,1974—1976年210
59維托·阿康西,《御前演出》預備草圖,1974年214
60維托·阿康西,《御前演出》,1974年215
61莫娜·哈透姆,《異體》(裝置內部進行觀看),1994年218
62莫娜·哈透姆,《異體》(裝置內部進行觀看),1994年219
63吉麗安·維爾瑞,《序幕》,2000年221
64丹尼爾·約瑟夫·馬丁內斯,《為了這些他曾經看見的事物使一個盲人去謀殺,或者幸福被高估了》,2002年228
65斯蒂拉克,《第三隻手》,東京、橫濱、名古屋,1980年235
66卡若琳·史尼曼,《眼睛身體:供相機選用的36種變形動作》,1963年240
67斯蒂拉克,《支持結構的事件》,田村畫廊,東京,1979年7月9日—15日249
68羅恩·阿塞,《太陽肛門》,1999年,來自塞瑞爾·庫恩的紀錄片,“羅恩·阿塞的太陽肛門”250
69鮑勃·弗拉納根作為“蘭德爾·特裡”,見鮑勃·弗拉納根和雪莉·羅斯的《選擇的麻煩》,1992年251
70斯蒂拉克,《胃雕塑》,墨爾本,1993年254
71斯蒂拉克,藝術家胃裡的微型膠片圖像,來自《胃雕塑》,1973年,東京255
72斯蒂拉克,《砰身體:一個網絡驅動和上傳的行為》,1996年259
73吉列爾莫·戈麥斯佩納作為“瘋狂的墨西哥人”在他與拉·波卡·諾斯特拉合作的《人種技術:一幅盲目崇拜他者的生動透視圖》,2002—2003年261
74吉列爾莫·戈麥斯佩納和拉·波卡·諾斯特拉“透視圖”來自《人種技術:一幅盲目崇拜他者的生動透視圖》,2002—2003年262
75吉列爾莫·戈麥斯佩納,《斯蒂拉克在提華納》,大約2000年264
76骨頭迷宮,通過聽覺反應予以展示的後退移動的形式,《定量和定性分析》的一部分;洛杉磯280
77骨頭迷宮,嘗試個體發生學的刺激——生命周期的復制與完成,《定量和定性分析》的一部分;洛杉磯280
78骨頭迷宮,獨一無二的解剖學特征,生物發光,轉基因插入變異,《定量和定性分析》的一部分;洛杉磯281
79皮皮洛蒂·瑞斯特,《智人》,2005年285
80皮皮洛蒂·瑞斯特,《打開我的沼澤地(被壓扁了)》,2000年290
81皮皮洛蒂·瑞斯特,《喜瑪拉雅妹妹的起居室》,2000年296
82阿爾布雷特·丟勒,版畫,一位藝術家正在用透視繪畫儀器描繪一位躺著的裸體女性,大約1500年300
83吉加·維爾托夫的《持攝影機的人》的電影劇照,1929年300
84皮皮洛蒂·瑞斯特,《打開我的沼澤地(被壓扁了)》,2000年303
85瓊·喬納斯,《垂直滾動》,1972年305
86皮皮洛蒂·瑞斯特,《(寬恕)皮皮洛蒂的錯誤》,1998年305
87戴著觀看設備的女性,維姆·文德斯的電影《直到世界末日》,1991年307
88夢境圖像來自維姆·文德斯的電影《直到世界末日》,1991年307
89安娜·門迪塔,《無題(身體上的玻璃)》,1972年308
90皮皮洛蒂·瑞斯特,《打開我的沼澤地(被壓扁了)》,2000年309
91皮皮洛蒂·瑞斯特,《火山岩浴池裡的自我》,1994年312
92皮皮洛蒂·瑞斯特,《火山岩浴池裡的自我》,1994年313
93比爾·奧維拉,《激情》,2003年314
94詹妮弗·施泰因坎普,《吉米·卡特》,2002年314
95澤尼博·瑟迪拉,《母親、父親和我》,2003年315
96澤尼博·瑟迪拉,《母親、父親和我》,2003年316
97皮皮洛蒂·瑞斯特,《非常手段(光滑,光滑)》,1999年317
98選自《一條安達魯狗》的劇照,1928年319
99選自《一條安達魯狗》的劇照,1928年320
100皮皮洛蒂·瑞斯特,《益生菌》,1996年321
101馬克·奎因,《自我》,1991年330
102鮑勃·弗拉納根和雪莉·羅斯,《影像棺材,土歸土》,1994年334
103鮑勃·弗拉納根和雪莉·羅斯,《影像棺材,土歸土》,1994年334
引子:“幸福被高估了”2275身體沒有過時(機器人學)234
引子:“欲望和行動,數字時代”2796電視構築的夢幻身體(錄像和數字錄像裝置)284結語:鮑勃?弗拉納根的尸體與再現的局限性329譯後記339索引341插圖目錄插圖目錄
1希波利特?巴耶爾,《扮演溺死男人的自我肖像》,1840年10
2彼得?蓋布瑞爾在《在地上挖掘》中將攝像機設置在頭上的行為展示,2003年11
3米開朗基羅?梅裡西?達?卡拉瓦喬的作品《那喀索斯》,約1597?1599年20
4米開朗基羅?梅裡西?達?卡拉瓦喬的作品《梅杜莎》細部,1598?1599年22
5萊昂?巴蒂斯塔?阿爾伯蒂的“網格”或“格柵”(格子工作臺),大約1450年24
6皮皮洛蒂?瑞斯特,《吮吸著我的海洋》,1996年34
7梅爾?吉布森執導的《耶穌受難記》,2004年38
8皮皮洛蒂?瑞斯特,《吮吸著我的海洋》,1996年49
9蘇珊?西爾頓,《自畫像第6號》,1995年56
10奧蘭,《神聖的裹尸布第21號》,1993年58
11奧蘭,《有毛/無毛(光禿禿的沒有毛)》,1978年59
12克勞德?卡恩(和馬歇爾?摩爾),《自尊》,來自《無效的懺悔錄》,1929年64
13克勞德?卡恩,《自畫像》,大約1939年70
14辛迪?舍曼,《無題電影劇照第2號》,1977年77
15辛迪?舍曼,《無題第153號》,1985年79
16漢娜?威爾克,《內在的維納斯》繫列的《無題》,1991?1992年80
17來自雅克?拉康《什麼是圖像?》的圖解,1964年82
18辛迪?舍曼,《無題第357號》,2000年84
19辛迪?舍曼,《無題電影劇照第30號》,1979年87
20萊爾?阿什?哈頓裡斯和瑞妮考?克斯,《女王、愛麗阿斯和愛迪:孩子》,1994年92
21萊爾?阿什?哈頓裡斯,《第12號造型》,1988年93
22瑞妮考?克斯,《霍屯督》,1994年94
23瑞妮考?克斯,《聖母懷抱殉難耶穌憂傷圖》,1996年95
24瑞妮考?克斯,《優秀的天主教小女孩》,2001年96
25瑞妮考?克斯,《帶子緊束的黑皮衣》,2001年97
26勞拉?阿吉拉爾,《自然的自畫像第4號》,1996年100
27妮基?S.李,《西班牙計劃(25)》,1998年103
28漢娜?威爾克,《內在的維納斯第3號,1992年8月17日/1992年2月15日/1992年8月9日》(細節),1992?1993年109
29阿斯卡,《淤血》,1974年;“沒有電影”123
30阿斯卡,《沒有幻覺》,1980年;“沒有電影”123
31阿斯卡,《白痴壁畫》,1974年;“沒有電影”125
32森寶李,《600W.傑弗遜林蔭大道1號的風景》,2003年132
33《波那文奇酒店使人迷惑的室內空間》,洛杉磯133
34俯瞰洛杉磯、加利福尼亞和高速公路138
35波那文奇酒店的旋轉酒吧,洛杉磯141
36波那文奇酒店外牆的“墨鏡”,洛杉磯142
37《怒火風暴》的電影劇照,1993年144
38《波那文奇酒店的擦鞋工》,洛杉磯147
39《波那文奇酒店的女清潔工》,洛杉磯147
40蘇珊?萊西與萊斯利?拉波維茨,還有從洛杉磯女子大廈來的比亞?洛與眾多婦女們,《哀悼與憤怒》,1977年148
41《波那文奇酒店陰影下的自行車信使》,洛杉磯148
42阿斯卡,《行走的壁畫》,1972年151
43阿斯卡,洛杉磯郡立藝術館的塗鴉,1972年153
44居伊?博德和艾斯格?約恩,《裸露的城市:地理中心假說的心理學示意圖》,1957年155
45索菲?卡萊,照片來自《威尼斯套房》的圖書版本,項目始於1980年;圖書1988年出版157
46愛德華?魯沙,《日落大道上的每一棟建築》,1996年157
47波博特?弗利克,《LD SV9703201,沿著第七大街向南看,在林蔭道與比科斯勒之間》,1997年158
48查爾斯?拉貝爾,《黎明的日落:上維斯塔(向東眺望)》2001年160
49森寶李,《從唐人街1015號W.菲格羅阿露臺眺望》,2003年166
50蘇珊?西爾頓,《六十四分音符》,2000年169
51蘇珊?西爾頓,《六十四分音符》,2000年169
52喬納森?卡烏特的《詛咒》的電影劇照,2003年182
53保羅?麥卡錫,《擠壓》,1973年191
54琳達?本格麗絲,《屏幕上》,1972年191
55卡若琳?史尼曼,《鉛垂線》,1968?1971年203
56卡若琳?史尼曼,《保險絲》,1967年207
57卡若琳?史尼曼,《保險絲》,1967年208
58漢娜?威爾克,《姿勢Ⅱ》,1974?1976年210
59維托?阿康西,《御前演出》預備草圖,1974年214
60維托?阿康西,《御前演出》,1974年215
61莫娜?哈透姆,《異體》(裝置內部進行觀看),1994年218
62莫娜?哈透姆,《異體》(裝置內部進行觀看),1994年219
63吉麗安?維爾瑞,《序幕》,2000年221
64丹尼爾?約瑟夫?馬丁內斯,《為了這些他曾經看見的事物使一個盲人去謀殺,或者幸福被高估了》,2002年228
65斯蒂拉克,《第三隻手》,東京、橫濱、名古屋,1980年235
66卡若琳?史尼曼,《眼睛身體:供相機選用的36種變形動作》,1963年240
67斯蒂拉克,《支持結構的事件》,田村畫廊,東京,1979年7月9日?15日249
68羅恩?阿塞,《太陽肛門》,1999年,來自塞瑞爾?庫恩的紀錄片,“羅恩?阿塞的太陽肛門”250
69鮑勃?弗拉納根作為“蘭德爾?特裡”,見鮑勃?弗拉納根和雪莉?羅斯的《選擇的麻煩》,1992年251
70斯蒂拉克,《胃雕塑》,墨爾本,1993年254
71斯蒂拉克,藝術家胃裡的微型膠片圖像,來自《胃雕塑》,1973年,東京255
72斯蒂拉克,《砰身體:一個網絡驅動和上傳的行為》,1996年259
73吉列爾莫?戈麥斯佩納作為“瘋狂的墨西哥人”在他與拉?波卡?諾斯特拉合作的《人種技術:一幅盲目崇拜他者的生動透視圖》,2002?2003年261
74吉列爾莫?戈麥斯佩納和拉?波卡?諾斯特拉“透視圖”來自《人種技術:一幅盲目崇拜他者的生動透視圖》,2002?2003年262
75吉列爾莫?戈麥斯佩納,《斯蒂拉克在提華納》,大約2000年264
76骨頭迷宮,通過聽覺反應予以展示的後退移動的形式,《定量和定性分析》的一部分;洛杉磯280
77骨頭迷宮,嘗試個體發生學的刺激??生命周期的復制與完成,《定量和定性分析》的一部分;洛杉磯280
78骨頭迷宮,獨一無二的解剖學特征,生物發光,轉基因插入變異,《定量和定性分析》的一部分;洛杉磯281
79皮皮洛蒂?瑞斯特,《智人》,2005年285
80皮皮洛蒂?瑞斯特,《打開我的沼澤地(被壓扁了)》,2000年290
81皮皮洛蒂?瑞斯特,《喜瑪拉雅妹妹的起居室》,2000年296
82阿爾布雷特?丟勒,版畫,一位藝術家正在用透視繪畫儀器描繪一位躺著的裸體女性,大約1500年300
83吉加?維爾托夫的《持攝影機的人》的電影劇照,1929年300
84皮皮洛蒂?瑞斯特,《打開我的沼澤地(被壓扁了)》,2000年303
85瓊?喬納斯,《垂直滾動》,1972年305
86皮皮洛蒂?瑞斯特,《(寬恕)皮皮洛蒂的錯誤》,1998年305
87戴著觀看設備的女性,維姆?文德斯的電影《直到世界末日》,1991年307
88夢境圖像來自維姆?文德斯的電影《直到世界末日》,1991年307
89安娜?門迪塔,《無題(身體上的玻璃)》,1972年308
90皮皮洛蒂?瑞斯特,《打開我的沼澤地(被壓扁了)》,2000年309
91皮皮洛蒂?瑞斯特,《火山岩浴池裡的自我》,1994年312
92皮皮洛蒂?瑞斯特,《火山岩浴池裡的自我》,1994年313
93比爾?奧維拉,《激情》,2003年314
94詹妮弗?施泰因坎普,《吉米?卡特》,2002年314
95澤尼博?瑟迪拉,《母親、父親和我》,2003年315
96澤尼博?瑟迪拉,《母親、父親和我》,2003年316
97皮皮洛蒂?瑞斯特,《非常手段(光滑,光滑)》,1999年317
98選自《一條安達魯狗》的劇照,1928年319
99選自《一條安達魯狗》的劇照,1928年320
100皮皮洛蒂?瑞斯特,《益生菌》,1996年321
101馬克?奎因,《自我》,1991年330
102鮑勃?弗拉納根和雪莉?羅斯,《影像棺材,土歸土》,1994年334
103鮑勃?弗拉納根和雪莉?羅斯,《影像棺材,土歸土》,1994年334
《自我與圖像》對當代藝術家以各種手段實施新的再現技術進行了探索,它們從模擬攝影技術到最近的各種藝術實踐,包括數字圖像化、行為藝術、機器人技術、電影和錄像裝置,以努力探求和清楚表達各種變動不居的主體性樣態。
(美)瓊斯 著 劉凡,谷光曙 譯
艾美利亞?瓊斯有名藝術史學家、藝術評論家,專攻女性藝術、身體和行為藝術、視頻藝術和達達主義。本書寫作出版期間(2003-2010年),她任教於應該曼徹斯特大學藝術史與視覺研究學院,之前曾任教於美國加州大學濱河分校藝術史繫和南加州大學藝術與藝術史繫。另外,她還是多所高校的客座教授、傑出客座教授和榮譽客座教授,並有更加眾多的外聘學術職位,如斯坦福大學等十幾所大學終生教授、提升聘用外聘評委,以及英國藝術研究委員會顧問成員等。主要著作包括《後現代主義與使性別化的馬歇爾?杜尚》、《身體藝術/行為主體》、《非理性的現代主義:一部紐約打打的神經衰弱史》、《行為等
"巴耶爾的圖像演繹了我們對諸多身體與各種xv圖像的另外一種關切,並且就我們希望身體和圖像兩者都被顯然“誤讀”為其他事物??人或事??的一種“征兆”而言,他的圖像還因此揭示出存在於兩者之間的a巴耶爾的圖像演繹了我們對諸多身體與各種xv圖像的另外一種關切,並且就我們希望身體和圖像兩者都被顯然“誤讀”為其他事物——人或事——的一種“征兆”而言,他的圖像還因此揭示出存在於兩者之間的那些銜接關繫。我們喜歡通過別人的外表來解析和體察他們;在其他因素之中,這是種族歧視與其他各種成見產生的基本原因。在更加新近的條件下,憑借著各種不受約束的互聯網的主體性手段,有關以純粹思想去超越身體的種種笛卡爾或者高技術的奇思妙想,成為身體作為一種可以與自我分離的圖像或征兆這種邏輯的自然延伸。可是,就像巴耶爾滑稽的自我表演所表明的那樣,身體可以簡單地表現為自我的一個符號或者可等