●導言
第一章 概念辨析
第一節 形而上學
第二節 形上美學
第三節 美的形而上學
第四節 藝術形而上學
第五節 審美形而上學
第二章 形上美學的歷史流變
第一節 柏拉圖:“美本身”
第二節 普羅提諾:“原初之美”
第三節 中世紀美學:美作為上帝之名
第四節 黑格爾:“美是理念的感性顯現”
第五節 浪漫主義美學:美、藝術與無限
第三章 作為轉折點的唯意志論美學
第一節 叔本華:“美的形而上學”
第二節 尼采:“審美形而上學”
第三節 藝術作為解脫與救贖:從叔本華到尼采
第四章 審美形而上學建構之一:現像學美學
第一節 胡塞爾現像學哲學對現像學美學的影響
第二節 蓋格爾的藝術形而上學建構
第三節 英加登論藝術的“形而上學質”
第四節 杜夫海納論藝術“形而上的前景”
第五章 審美形而上學建構之二:海德格爾存在論美學
第一節 存在:重建形而上學
第二節 藝術:存在追問的途徑之一
第三節 語言:存在追問的途徑之二
第四節 物之為物:存在追問的途徑之三
第六章 審美形而上學建構之三:伽達默爾解釋學美學
第一節 “審美無區分”:對主觀主義美學的批判
第二節 藝術:“存在的擴展”
第三節 美:“自身顯現”
第四節 共在:藝術的人類學基礎
餘論 後現代視域中的審美形而上學
參考文獻
後記
李曉林編著的《審美形而上學研究》從“審美形而上學”的問題域切入西方美學史,梳理西方美學史將“美”、“藝術”與“形而上學”相關聯的傾向,指出現代美學的“審美”轉向。以往學界對於古希臘至19世紀的形上美學研究較多,其學術定位幾無異議;卻往往否定20世紀西方美學的形而上傾向,甚至認為當今美學研究應該拒斥形而上學。本書另闢蹊徑,側重於對20世紀西方美學的探討,並非以“審美形而上學”涵蓋整個現代美學的全貌,而是指出在當今美學領域尚有這樣一脈流傳,特別對杜夫海納等為代表的現像學美學、海德格爾存在論美學和伽達默爾解釋學美學的形而上傾向進行了剖析。本書不是對現代美學“審美形而上學”一脈的詳盡譜繫學研究,而是立足於後現代視域反觀審美形而上學的意義及其可能性。