手藝之道，始於覺醒，成於踐行。上篇的七位資深手藝人，他們沉潛於造物的時光，恪守自身的選擇，是一代代默默付出的手藝人的縮影；中篇的六位國際一線創作者，他們從現代設計的視野出發，賦予傳統手藝以新的形態、質地和內涵，他們努力跨越文化的邊界，卻又努力把握革新的分寸；下篇的五位行業領袖，憑借多年的積澱與反思，回答了關於“手藝”人們最關心的話題：在手藝革新之後，又該往哪兒走？以“過渡的一代”自稱的我們時代的柳宗悅們，不僅完成了對自我的超越，更為手藝的存續與迭代拓出新的空間。他們在保護文化遺產的同時，也在反哺等

●前言：手藝之道
上篇：我之深處
安田猛（Takeshi Yasuda）
在“中間地帶”發現自我
八木隆裕（Takahiro Yagi）
頭文字K
王金山（Wang Jinshan）
經緯時光
采藍
菱田賢治（Kenji Hishida）
我的信條是不和別人較量
李伯蒼（Lee Boa-Tsang）
我的客人是琴，不是人
伊格拉·露西娜·奧帕拉（Igora Lucyna Opala）
羊毛書寫者
中篇：設計的尺度
呂永中（Lv Yongzhong）
如何馴服一匹野馬
殷九龍（Yin Jiulong）
無法告別的告別
朱哲琴（Dadawa）
民藝啟蒙眾生
呂敬人（Lu Jingren）
中國設計的覺醒
蔣瓊耳（Jiang Qiong Er）
“上下”求索
丁念祖（Peter Ting）
時代的敲門人
下篇：重塑公共生活
歐陽應霽（Craig Au-Yeung Ying Chai）
味道ING
阮義忠（Juan I-Jong）
1/125秒以後
張清淵（Ching-yuan Chang）
學院之光
汪蕪生（Wang Wusheng）
天域黃山，如何進入公共生活
周功鑫（Kung-Shin Chou）
新生
後記：好吧，我們不再一起漫遊

手藝是一種生活方式。傳統的手藝頑強地代代相傳，如同太陽朝升夕落，人間晨鐘暮鼓。看似單調、重復的勞作，賦予手藝以神性之光。這本訪談錄想要呈現的，並不隻是沉默的堅守，更是在時代洪流中，在面臨“民藝與設計”“傳統與創新”“消亡與重生”等等這些宏大命題時，所謂的手藝，還有哪些空間和可能。我們這個時代傑出的創作者，面對現實的困境，率先醒來，努力發現癥結所在，並以孜孜不倦的創作作為回應，不僅完成了對自我的超越，更為手藝的存續與迭代拓出新的空間。書中收錄了18篇訪談，更是18種覺醒與新生之路。手藝從傳承、革新到傳播的方方面面，都可以從這些對話中發現端倪，獲得啟迪。作為回報，傳統技藝與器物，同樣給設計界帶來了反思、沉澱與重新出發的契機。

張泉 著

     從天而降 戰爭結束前出生的男孩，不少人的名字裡都有一個“猛”字，那是父母給予他們的祝福。安田猛的一生，卻與精致細密的瓷器朝夕相處。19歲的那場旅行，改變了他的人生。在日本民藝運動重鎮益子，瓷土的萬千變化讓他著迷。他原本計劃高中畢業後到東京藝術大學學習工業設計，最終卻決定留在益子，做一名學徒。 這個從拉坯開始學起的年輕人自然並不知道，自己正被兩股藝術浪潮裹挾。民藝運動正是從益子發端，風靡日本，柳宗悅為“民藝”搖旗吶喊，濱田莊司、加守田章二以生活器皿創作相應和，為古老傳統探索新的方向。與此同時，工藝美術運動的興起，則讓日本開始重新檢視設計的價值。年輕的安田猛，恰是這兩股風潮播下的一粒種子。 短短3年間，他的聲名從益子擴散開來，他卻突然決定離開，目的地是遙遠的英國，理由不是陶藝，而是愛情。 這個29歲的年輕人等