基礎理論篇



章概述 /02



節  色彩的發展歷程 /02



一、西方色彩的起源 /02



二、中國傳統色彩體繫 /04



第二節  色彩的概念與應用 /06



一、色彩的概念 /06



二、色彩的應用 /08



三、色彩的研究目的 /10



課堂思考與討論 /12







第二章色彩的基本原理 /13



節  光與色彩的關繫 /13



一、光是色彩感知的前提 /13



二、光譜中的可見光 /14



第二節  色彩的屬性 /14



一、物理屬性 /14



二、心理屬性 /15



第三節  色彩的三要素 /15



一、色相 /16



二、明度 /16



三、純度 /17



第四節  孟塞爾色立體 /18



第五節  色彩的特征 /19



一、色彩的視覺特征 /19



二、色彩的情感特征 /36



第六節  計算機輔助設計色彩體繫 /46



一、RGB色彩模式  /46



二、CMYK色彩模式 /47



三、HSB模式 /47



基礎訓練：色彩基本原理的運用 /48



一、訓練目標 /48



二、訓練任務 /48







課題實訓篇



第三章色彩與構成 /50



節  點、線、面的色彩表現 /50



一、自然界中的點、線、面 /50



二、點、線、面的色彩表現 /50



第二節  色彩構成與創意 /53



一、色彩構成中的圖底關繫 /53



二、整體色調與配色平衡 /54



三、色彩創意的一般步驟 /55



項目實訓一：色彩構成訓練 /55



一、訓練目標 /55



二、訓練任務 /55







第四章色彩的文化表達 /57



節  色彩與文化觀念 /57



一、色彩的文化淵源 /57



二、色彩的審美觀念 /58



第二節  色彩與民族文化 /59



一、情感心理與民族色彩的關繫 /59



二、民族色彩對主流藝術的影響 /61



三、當代設計與民族色彩的融合 /62



第三節  色彩與時尚觀念 /63



一、時尚文化的載體 /63



二、色彩的流行趨勢 /64



項目實訓二：色彩文化內涵的表達 /66



一、訓練目標 /66



二、訓練任務 /66







案例賞析篇



第五章設計色彩的應用 /68



節  設計色彩與視覺傳達設計 /68



一、設計色彩與海報設計 /68



二、設計色彩與網頁設計 /68



三、設計色彩與包裝設計 /70



第二節  設計色彩與環境藝術設計 /71



一、建築色彩設計 /71



二、室內色彩設計 /73



三、景觀色彩設計 /74



第三節  設計色彩與產品藝術設計 /77



一、設計色彩與生活用品設計 /77



二、設計色彩與交通工具設計 /78



第四節  設計色彩與服飾設計 /80



一、設計色彩與服裝設計 /80



二、設計色彩與配飾設計 /84



設計課題：色彩構成原理在設計中的運用 /86



一、訓練目標 /86



二、訓練任務 /86







參考書目

修訂版前言



本書初版於2014年9月，此次修訂，依照“‘十二五’江蘇省高等學校重點教材”規定的要求進行。在修訂前期，廣泛征集了廣大院校師生的建議。相比較本書初版，修訂後主要有以下三方面的改進。



（1）根據目前高校課程學時情況的調研，該課程普遍為40～60學時，本書對理論部分進行了適當刪減，更加緊密結合設計，側重於實踐訓練環節，整體框架由原來平行的八個章節調整為基礎理論篇、課題實訓篇、案例賞析篇三大部分五個章節。內容以理論為基礎，將色彩理論和課題實訓相結合，側重於色彩構成設計的應用性、實用性和發展性，以適應藝術設計專業的教學需要。



（2）根據2018年*人纔培養學科目錄，以及對各高校藝術設計專業人纔培養方案的調研，本教程的目錄與內容做了整體的調整。在基礎理論篇第二章“色彩的基本原理”中新增了計算機輔助設計色彩體繫的知識介紹，刪減了版第六章“色彩與繪畫”這部分的內容，對原先三個章節的色彩理論部分做了整合，以增加了本書實訓環節的比重。本教程能夠密切結合藝術設計專業各方向的特點，更有專業針對性，為今後的專業課學習做好鋪墊。



（3）設計案例以新替舊，行文修枝剪蔓。更新了國內外優秀設計案例，同時也引用學生的實訓作品，設計案例具有色彩的視覺衝擊力與創意性。案例賞析篇中對近兩年商業應用領域的典型案例進行了分析，選例具有代表性和國際視野，引用了近兩年國際大賽獲獎作品，具有學習參考價值。



本書在使用過程中受到了本專科院校的普遍歡迎，也對本書提出了諸多寶貴的意見和建議，在此深表感謝！同時，也感謝化學工業出版社、東南大學、南京藝術學院、江蘇經貿學院在本書修訂編撰過程中給予的大力支持與幫助！感謝選用本書的師生的信任！



本書所引用的部分資料、圖片因地址不詳，未能與有關作者取得聯繫，在此深表歉意。



書中的文字部分由徐碧珺進行修訂，王偉負責整理、統稿。由於編著者學識與經驗有限，雖竭盡全力但書中疏漏之處在所難免，期望各位專家、業內同仁及廣大讀者批評指正。







編著者



2018年9月











初版前言



藝術設計從20世紀初正式成為一門學科，至今已發生了很大的變化。設計意識的每一次覺悟，設計思潮的每一次變革都會帶來色彩認識的變異，推動色彩向的方向發展。



本書編寫的指導思想是在原有的基礎色彩課程教學的基礎上進行梳理，將色彩構成原理與創意色彩設計有機結合，摒棄傳統色彩教學重模仿、輕創造，重技能、輕思考，重繪畫性基礎、輕設計性分析的訓練模式，堅持理論與實踐相結合、目前與將來相結合的原則，突出藝術設計各專業方向的應用性特點，融藝術、技術、觀念、探索於一體，具有結構完整新穎、內容豐富翔實、繫統性示範性強、適用面廣等特點。



色彩的理論共性與設計表現的個性是一個事物的兩個方面，理論是共同的，但如果把藝術設計規範成一個共同的模式，則會失去另一面即藝術的感染力。本書通過對色彩基本概念、色彩體繫、色彩構成規律等理論知識的講解，配合相關練習，緊扣設計色彩的教學和實踐，幫助學生提高對色彩知識的理解，並能在實際設計中合理地運用色彩，達到預期目的。教材注重對學生色彩美感的感知能力的培養和個人色彩靈性的啟蒙，運用色彩的審美原理、色彩配合規律，從視覺、文化、生理與心理的角度，通過對設計作品表像的色彩設計來充分展示作品的面貌、表情，使設計對像符合設計目的，提高設計作品的品位，並擴展作品的表現空間。本書在編寫過程中，綜合考慮設計方案的實現手段，盡可能地使色彩設計效果與現代工藝技術實現完美的結合，教材設置了一繫列平面的、立體的、感性的、理性的、表現的、綜合的和實用的訓練課題，通過對以上課題進行反復練習，以培養學生形成良好的色彩感覺，獲取駕馭色彩的能力，在整個課程中思考並運用各種不同方法進行色彩表現的實踐，以達到認識的主動性與創造力形成的可能性。在這個基礎上，將基礎訓練與專業設計有機結合，讓學生了解整個色彩訓練的目的，從而構建起一套適合藝術設計類專業發展的色彩教學課程新體繫。



本書結合我國高等院校藝術設計專業教學大綱、教學計劃的規範要求，編寫內容共分八章，從色彩的基本原理開始，過渡到色彩構成規律，然後到設計色彩的運用，通過由淺入深的訓練方式，幫助學生在掌握設計色彩基本知識的基礎上，進一步運用色彩的構成規律，進行設計色彩的再創作。



本書借鋻了很多國內外專家、學者的研究成果，在此深表謝意。在編寫過程中，還得到了同行和業內朋友們的大力支持、書中引用了一些資料、圖片因地址不詳，未能與有關作者取得聯繫，在此深表歉意。書中的文字部分由徐碧珺編著，王偉負責整理、統稿，的作品案例、圖片收集、編排分別由江蘇經貿學院的劉媛媛、東南大學的王詩曉和金源完成。



由於編著者學識與經驗有限，書中疏漏之處在所難免，期望各位專家、同行及廣大讀者批評賜教。







編著者



2014年9月