章 概述
11 時裝畫的定義 001
12 時裝畫的特點與分類 001
13 時裝畫的歷史與現狀 002
131 我國的時裝畫歷史與現狀 002
132 西方的時裝畫歷史與現狀 005
14 時尚插畫師的職業發展 022
141 什麼是時尚插畫師 022
142 時尚插畫師涉及哪些領域 022
143 時尚插畫師是如何工作的 022
144 時尚插畫師應該掌握什麼 023
第二章 手繪工具
21 基本繪畫工具 025
211 鉛筆 025
212 彩色鉛筆 026
213 水彩 027
214 馬克筆 027
215 紙張的選擇 028
22 非傳統繪畫工具 029
23 板繪 030
第三章 時裝畫人體
31 人體結構與比例 033
32 人體動態提取 035
321 秀場圖片人體動態提煉 036
322 常用站立姿態 037
33 頭部的畫法 041
331 正面頭部 041
332 側面頭部 042
333 3/4 側面頭部 043
34 不同膚色人種的臉部繪制要點 044
35 發型與配飾 046
351 發型的表現 046
352 太陽鏡的表現 048
353 耳飾的表現 048
354 帽子的表現 049
36 手部與配飾 050
361 手部的表現 050
362 戴首飾的手部表現 052
363 拎包的手部表現 053
37 腿部與鞋子 054
371 女性腿部的表現 054
372 女性鞋子的表現 056
38 著裝與人體的空間關繫 061
第四章 靈感與創意
41 靈感素提取 065
42 靈感來源 065
43 靈感如何提取 068
44 構思與草圖 069
45 速寫的作用 074
46 速寫的繫列化表現 075
47 創意的實現 082
第五章 表現步驟及技巧
51 繪畫步驟與分解 089
511 水彩頭部上色示例一 089
512 水彩頭部上色示例二 092
513 水彩全身上色示例 095
514 馬克筆全身上色示例 102
515 彩色鉛筆全身上色示例 118
516 雙人組合上色示例 128
52 面料表現技巧 139
521 蕾絲面料及表現步驟 139
522 皮革面料及表現步驟 140
523 毛線編織面料及表現步驟 141
524 牛仔面料及表現步驟 142
525 新型光感面料及表現步驟 143
53 實物、面料繪畫對比示例 144
531 半透明面料 144
532 厚毛呢面料 145
533 細格紋西裝面料 146
534 粗格紋棉襯衫面料 147
535 光感尼龍面料 148
536 手工釘珠面料 149
537 皮草毛絨面料 150
538 印花面料 151
54 時尚插畫配色技巧 152
541 主色調不超過三種 152
542 色彩“輕重”要平衡 152
543 配色需渲染情緒 153
544 配色色套案例 154
第六章 作品的繫列化表現
61 《花解語》繫列 161
62 《驚鴻》繫列 166
63 《我的異想世界》繫列 170
64 《苗蠱》繫列 174
65 《虎頭帽女王》繫列 178
66 《MY QUEEN》繫列 180
67 《憶•敦煌》繫列 182
68 《遊目》繫列 184
69 《午後》繫列 187
第七章 網絡流行時裝畫風格介紹
71 草圖風格 189
72 寫實風格 191
73 國畫水墨風格 192
74 水彩渲染風格 194
75 卡通風格 196
76 扁平風格 197