內容簡介
本書基於國內動畫業的發展和研究現狀,立足於相關專業教學一線實踐,深入挖掘中外動畫經典角色的特色以及表現方法,著重剖析從主角到配角,從形像到性格的表達特點,以全新的思路梳理對於動畫角色欣賞接納的審美脈絡,幫助動畫專業師生
及愛好者突破題材形像的陳舊定式,走出動畫造型臉譜化的瓶頸頹態,推動國產動畫產業步入良性發展軌道。
全書共分6 章,包括動畫角色塑造的重要意義、動畫角色賞析的角度以及美國、日本、中國、歐洲動畫作品中具有典型特征的動畫角色分析。第1 章和第2 章引導讀的角度認識了解動畫角色塑造的特點,第3 章到第6 章分別深入分析了美國、日本、中國和歐洲等在世界動畫舞臺上具有影響力的動畫角色形像,為讀者在後續的動畫形像創作中提供了豐富的參考依據和科學的思維方法。
本書圖文並茂、理論與實踐相結合,詳細的描述、豐富的案例貫穿全書。
本書適合普通高等院校數字藝術、動漫專業作為參考教材,也適合作為動畫電影劇本創作和動畫角色設計從業者與愛好者的參考書。