李歐梵（哈佛大學教授）——陳映真是臺灣文學史上少數“大師級”的小說家，他的作品早已成為經典，我在美任教時，講到臺灣文學必用他的短篇小說：《將軍族》、《我的弟弟康雄》、《夜行貨車》、“華盛頓大樓”繫列……這些作品都有英文譯文，美國學生讀來也受感染。

戴錦華（學者、北京大學中文繫教授）——卡斯特羅、約翰·伯格和陳映真，他們都曾在20世紀，也在我個人生命中占據過特殊的位置，但他們的死對我構成的不是直接的衝擊，而是追憶，是我們對那個時代的哀悼回聲。他們的離去並非昔日那個大時代的落幕，那個時代在他們離去之前已然落幕了。他們死在自己的時代終結之後，而他們呼喚的未來，尚在遠方。

朱天心（作家）——好在我們的時代有陳映真。二十年前和現下讀到《雲》中文秀英日記，仍不免暗嘆：多麼地不真實，卻又多麼動人！

許知遠（作家、單向空間創始人）——陳映真是我的偶像。他既代表知識分子永不停息的批判精神，拒絕與時代潮流妥協；他也充滿平民意識，關切小人物的內心與命運。

馬家輝（作家）——陳映真的小說鼓舞了我這一代人，包括同輩的很多年輕人。

趙剛（學者）——回顧戰後以來臺灣的文學界，陳映真占據了一個非常重要且獨特的位置，他意向明確且執著向前地將文學創作持續不斷地置放於大的歷史脈絡之下，疼痛地踫撞著時代的大問題，不懈地求索文學與歷史之間深刻的內在關繫。在一種特定於第三世界語境下的“思想”意義之下，文學家陳映真是一個不折不扣的思想者，提供了一個人道的、平等的、正義的、民眾的、解放的，與第三世界的“左眼”。真誠，是陳映真文學之所以能感動那麼多人的*重要緣故。

陳光興（學者）——陳映真思想與文學*的貢獻就是對於二次戰後第三世界精神狀況的揣摩、描寫、建構、解析、反思、批判、心痛、寄望與幻滅後面的持續堅持。

孫歌（學者）——文學作品的功能，是給一個歷史時代的氛圍塑型。陳映真在利用文學的方式，為這個社會的心態、感覺和精神“塑型”。

童偉格（作家）——比起他早先的小說，我更加敬重的，是他在八〇年代，那些潛藏完備而獨特的“脫稿演出”的作品。例如《雲》，陳映真突然極不具“歷史必然性”地、極其唯心而感傷地讓工人階級的抗爭，凝駐在魷魚撕扯自己衣服的舉動中、兀自削弱在一片靜靜的帽海裡；又例如《趙南棟》中的“趙慶雲”一節。深層批判了“現代主義在臺灣”的陳映真，在此流利地示範了現代主義的主題過渡與時空壓縮，我於今讀來，仍深受啟發。也許逾越了，但我仍不免猜想，這類的“脫稿演出”復雜地揉化了陳映真以一己之力獨自的探索、矛盾，對暫時出路的敢於夢想與推測。我敬重這樣的作者，因為比起把小說寫得美善、無縫無角、更便於讓人以單一批評法穿拆，他們有更切身、更如實的試煉。

張鐵志（作家、樂評人）——高中時期，一個炎熱的夏日午後，蹺課的我背著書包，坐在植物園中看著一本小說，陳映真的《夜行貨車》。小說中描寫的世界於我是陌生的。然而，半知半解地看完後，我在那個兀自照耀的太陽下，在美麗的荷花池前，幾乎出了一身冷汗。那是我隨身聽中的西洋搖滾樂完全不能帶給我的震撼。我開始一窺生活背後的龐大權力結構。某一程度上，我現在的核心關懷，如音樂或其他文化形式與社會運動的聯結，或者對於轉型正義的追求，都離不開陳映真的巨大身影。

徐錦成（作家）——當然，我也是映真先生文學的愛好者。他的小說不多，我反復看過幾遍。在我的理解，映真先生的文學，就像他所創辦的《人間》雜志一樣，是關懷他人的、從弱小者的眼光看世界、為受侮辱與受損害的人說話的。他的小說之所以魅力獨具，是因為裡頭充滿“人間性”……我們那一代人，的確有許多人深受《人間》雜志感動、教養及啟蒙。《人間》雜志存在的那四年，是臺灣社會充滿相信、希望與愛的四年。它的停刊，使臺灣少了一股向上提升的力量。而映真先生的小說寫得少，更是臺灣小說界的遺憾。