《春風如酒：過有詩意的生活》

中國美學史上三部重要奠基之作之一——《美學散步》

本書重點收錄了一代美學宗師宗白華先生的著名美學代表作《美學散步》，彙集了其一生精要的美學篇章：《藝境》與《流雲》小詩，收錄全面，編排精良有新意。詞句典雅優美、充滿詩意，是中國美學經典之作和新中產美學修養進階之書。

宗白華先生對美的態度是超然的，他在書中展示了一個美的人生和宇宙，充滿了親切感和家園感；用詳實豐富的例子，提出了中國詩畫、書法所表現的虛空要素以及從此形成的宇宙意識；“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”，是中國藝術*後的理想和*的成就；書中，，一草一木，一鳥一蟲，一山一水，都負載著無盡的深意。

閱讀這本書本身就是一種藝術的享受，作者用他抒情的筆觸、愛美的心靈，引領讀者去體味中國和西方那些偉大藝術家的心靈，體味那些風流瀟灑的人們的心靈。待得我們散步歸來，會發覺自己的心靈得到了升華與淨化。

他教我們如何欣賞藝術作品，建立一種審美的態度，直至形成藝術的人格，而這正是中國藝術美的精神所在。

什麼叫作美？
“自然”是美的，這是事實。諸君若不相信，隻要走出諸君的書室，仰看那檐頭金黃色的秋葉在光波中顫動；或是來到池邊柳樹下俯看那白雲青天在水波中蕩漾，包管你有一種說不出的快感。這種感覺就叫做“美”。——宗白華 ?

《有趣的靈魂都有靜氣》

《談美》 《給青年的十二封信》 《談修養》 名作精華集錦

《談美》，美學入門書，談了美從哪裡來、美是什麼以及美的本質等問題。

從淨化人心、美化生活出發，提出人生的藝術化，倡導樂趣化的生活。

《給青年的十二封信》書中彙集了朱光潛先生的體驗和思考。

圍繞著青少年關注的閱讀、寫作、升學、選擇、人生等話題展開討論，態度平易，語言通俗，充滿哲理。

《談修養》，朱光潛先生闡發人生修養途徑的著作。

著眼於關於人生諸事的細微與精妙見解，一一道破種種心性困惑，引導人生趨往康莊與豐富。

宗白華

◆著名哲學家、美學家、詩人；我國現代美學的先行者和開拓者；影響現當代美學進程的核心力量；
◆被譽為“融貫中西藝術理論的一代美學大師”，不僅在美學理論上貢獻卓著，其一生都在踐行著“人生藝術化”的理想。
◆溝通西方美學和中國傳統美學，溝通舊的唯心主義美學和馬克思主義美學，溝通"五四"以來中國現代美學和當代美學。中國美學史上一座橫跨古今、溝通中外的“橋梁”，現當代負盛名、並贏得崇高國際聲譽的美學大師。
◆本書為作者代表性文章的精選本，文筆意趣橫生，給人以澄明愉悅的精神享受。

朱光潛（1897 -1986）。現當代著名美學家、文藝理論家、教育家、翻譯家。

現代美學的翹楚人物；影響現當代美學進程的核心力量；融貫中西，發展出自己的美學理論，是中國現代美學的開拓者。

溝通西方美學和中國傳統美學

溝通舊的唯心主義美學和馬克思主義美學

溝通"五四"以來中國現代美學和當代美學

中國美學史上一座橫跨古今、溝通中外的"橋梁"，現當代美學大師。

大師為你解答時代困惑：審美對一個人的一生到底多重要？如何找回生活的精力與活力？一個人怎樣建立完整的知識體繫？

“宗白華先生把德國古典哲學的思想和精神與中國古典藝術的詩情畫意融彙一體，建構了一種觀照藝術、甚至學術的獨特方式。德國古典哲學中精深博大的宇宙本體境相，邃密的邏輯和玄奧的思辨，與中國古典哲學、藝術中的圓融智慧和悠渺意境，以及靈氣飛動的生命意趣，交相輝映，形成了宗白華先生精神境界的獨特的底色。正是基於此，他的一切學術和藝術活動，都展現出一種極具個性化的特征。
即使是對西方藝術，從古希臘羅馬、文藝復興，一直到歌德、畢加索，他的理解都具有非常獨到的地方。而*為可貴的是，宗白華先生在此基礎上所展開的對中國古典藝術——詩、畫、音樂、雕塑、書法、舞、園林、建築等的獨創性研究，提出了較為繫統的中國美學思想，從而成就了他在這個領域無與倫比的一代宗師地位。
這一點，馮友蘭先生在40年代就對人說過，中國真正構成美學體繫的是宗白華。”
——內容節選自 章啟群《九批判書》

即便是闡述艱深費解的美學問題和哲學問題，也都是以極其曉暢通俗的筆調在和讀者談心。接觸過他的人也同樣感到，在生活中，他喜愛和朋友、學生隨意交談。親切隨和的談心，汨汨地流入他露珠似的深邃思想和為人為文的品格。——散文家 吳泰昌

他寫過為什麼要研究美學，美無形無跡，但是“它伸展同情，擴充想像，增加對於人情物理的深廣真確的認識。這三件事是一切真正道德的基礎”。——柴靜

他對中外文學都有精湛的研究，這是學術界公認的。他的文筆又流利暢達，這也是學者中少有的。
——著名歷史學家、作家、教育家、語言學家  季羨林

他既從整體上探索中國美學史中若干一般性的重要問題，又對不同的藝術門類（音樂、繪畫、建築、書法，等等）的特殊規律和具體內容做深入的剖析，所有這些文章，無不文筆靈動、創見迭出、妙趣橫生，韻味無窮。
——福建師範大學教授林可濟

摘自——《春風如酒：過有詩意的生活》

中國藝術意境之誕生
世界是無窮盡的，生命是無窮盡的，藝術的境界也是無窮盡的。“適我無非新”（王羲之詩句），是藝術家對世界的感受。“光景常新”，是一切偉大作品的烙印。“溫故而知新”，卻是藝術創造與藝術批評應有的態度。歷史上向前一步的進展，往往是伴著向後一步的探本窮源。李、杜的天纔，不忘轉移多師。十六世紀的文藝復興追摹著希臘，十九世紀的浪漫主義憧憬著中古。二十世紀的新派且溯源到原始藝術的渾樸天真。
現代的中國站在歷史的轉折點。新的局面必將展開。然而我們對舊文化的檢討，以同情的了解給予新的評價，也更顯重要。就中國藝術方面——這中國文化中心有世界貢獻的一方面——研尋其意境的特構，以窺探中國心靈的幽情壯采，也是民族文化的自省工作。希臘哲人對人生指示說：“認識你自己！”近代哲人對我們說：“改造這世界！”為了改造世界，我們先得認識。
一、意境的意義
龔定庵在北京，對戴醇士說：“西山有時渺然隔雲漢外，有時蒼然墮幾榻前，不關風雨晴晦也！”西山的忽遠忽近，不是物理上的遠近，乃是心中意境的遠近。
方士庶在《天慵庵隨筆》裡說：“山川草木，造化自然，此實境也。因心造境，以手運心，此虛境也。虛而為實，是在筆墨有無間，——故古人筆墨具此山蒼樹秀，水活石潤，於天地之外，別構一種靈奇。或率意揮灑，亦皆煉金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙。”中國繪畫的整個精粹在這幾句話裡。
惲南田題唐潔庵的畫說：“諦視斯境，一草一樹，一丘一壑，皆潔庵靈想之所獨闢，總非人間所有。其意像在六合之表，榮落在四時之外。將以尻輪神馬，御泠風以遊無窮。真所謂藐姑射之山，汾水之陽，塵垢秕糠，綽約冰雪。時俗齷齪，又何能知潔庵遊心之所在哉！”
畫家詩人“遊心之所在”，就是他獨闢的靈境，創造的意像，作為他藝術創作的中心之中心。
什麼是意境？人與世界接觸，因關繫的層次不同，可有五種境界：（1）為滿足生理的物質的需要，而有功利境界；（2）因人群共存互愛的關繫，而有倫理境界；（3）因人群組合互制的關繫，而有政治境界；（4）因窮研物理，追求智慧，而有學術境界；（5）因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主於利，倫理境界主於愛，政治境界主於權，學術境界主於真，宗教境界主於神。但介乎後二者的中間，以宇宙人生的具體為對像，賞玩它的色相、秩序、節奏、和諧，借以窺見自我的深心靈的反映；化實景而為虛境，創形像以為像征，使人類的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術境界”。藝術境界主於美。
所以一切美的光是來自心靈的源泉：沒有心靈的映射，是無所謂美的。瑞士思想家阿米爾（Amiel）說：
“一片自然風景是一個心靈的境界。”
中國大畫家石濤也說：
“山川使予代山川而言也。……山川與予神遇而跡化也。”
藝術家以心靈映射萬像，代山川而立言，他所表現的是主觀的生命情調與客觀的自然景像交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境；這靈境就是構成藝術之所以為藝術的“意境”。（但在音樂和建築，這時間中純形式與空間中純形式的藝術，卻以非模仿自然的境相來表現人心中深的不可名的意境，而舞蹈則又為綜合時空的純形式藝術，所以能為一切藝術的根本型態，這事後面再說到。）
意境是“情”與‘景”（意像）的結晶品。王安石有一首詩：
“楊柳鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣。
三十六陂春水，白頭相見江南。”
前三句全是寫景。江南的艷麗的陽春，但著了末一句，全部景像遂籠罩上，啊，滲透進，一層無邊的惆悵，回憶的愁思，和重逢的欣慰。情景交織，成了一首絕美的“詩”。  “枯籐老樹昏鴉，小橋流水人家，
古道西風瘦馬，夕陽西下——
斷腸人在天涯！”
也是前四句完全寫景，著了末一句寫情，全篇點化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，棖觸無邊的詩境。
藝術的意境，因人因地因情因景的不同，現出種種色相，如摩尼珠，幻出多樣的美。同是一個星天月夜的景，影映出幾層不同的詩境：“大地山河微有影，九天風露浩無聲。”
明畫家瀋周《寫懷寄僧》雲：
“明河有影微雲外，清露無聲萬木中。”
清人盛青嶁詠《白蓮》雲：
“半江殘月欲無影，一岸冷雲何處香。”
楊詩寫涵蓋乾坤的封建的帝居氣概，瀋詩寫迥絕世塵的幽人境界，盛詩寫風流蘊藉，流連光景的詩人胸懷。一主氣像，一主幽思（禪境），一主情致。至於唐人陸龜蒙詠白蓮的名句：“無情有恨何人見，月曉風清欲墮時。”卻繫為花傳神，偏於賦體，詩境雖美，主於詠物。
在一個藝術表現裡情和景交融互滲，因而發掘出深的情，一層比一層更深的情，同時也透入了深的景，一層比一層更晶瑩的景；景中全是情，情具像而為景，因而湧現了一個獨特的宇宙，嶄新的意像，為人類增加了豐富的想像，替世界開闢了新境，正如惲南田所說“皆靈想之所獨闢，總非人間所有！”這是我的所謂“意境”。“外師造化，中得心源”。唐代畫家張璪這兩句訓示，是這意境創現的基本條件。