內容簡介
這是一部迄今為止對宋代女性文學審美進行繫統研究的力作。全書采用美學批評、性別分析、心理透視等多種現代研究方法，在廣闊厚重的中國古代歷史文化與宋代文化現實的背景上，分為六個章節，對宋代女作家文學創作的思想文化環境、審美意像與審美時空、藝術形像與藝術形式，進行了深入、細致、客觀的分析研究，深刻呈現了宋代女作家獨有的內在審美心理和內心痛苦的審美體驗。宋代女作家幽閉孤獨的生存環境，渴望自由幸福的心聲，喜怒哀樂的生活情懷，獨有的藝術審美追求與前所未有的自我意識覺醒，都在書中得到了充分展示。此外，這部著作還以現代女性的審美視角，將古代文學史上男性作家塑造的女性形像與宋代女作家塑造的自我形像進行了比較，指出男性創作主體在女性形像中無法逃逸的欲望色彩投射的性別因素，並且細膩地描繪了宋代女作家高潔而清寒、堅強而柔弱、瀟灑而封閉、愉悅而憂愁的復雜形像，客觀評價了她們具有主體意識卻按照男性社會標準塑造自我，無法擺脫男性話語陰影的審美範式，既提供了一種具有學術價值的理性思考，又袒露了人類生命之真，生活之美，靈魂的新鮮與永恆，在當代女性與宋代女作家之間架起了一座心靈溝通的七彩虹橋。
