內容簡介
21世紀是城市的世紀，對中國來說，尤其如此。
從國際經濟日益一體化的角度說，必須從單純的城市建設，走向以經營城市為核心的全面建設城市的時代。它的基本著眼點是以人的健康全面的發展和城市經濟活動的市場化的適應能力和應戰水準，從戰略規劃的角度，促進各個方面的資源的優化配置，實現城市社會資源、人文資源和自然資源的價值*化。從這個方面說，經營城市的境界就是經營城市的生態人文。首先是生態，其次是人文，通過公共藝術和城市雕塑在視覺確認性和創新公共空間放大城市價值。
這就是我在本書中試圖論述的主題。
本書一共八個部分。至第五部分是探討公共藝術及城市雕塑與城市空間和建築的關繫，特別是對塑造城市個性，提煉城市文脈，面對城市空間建築現狀，城市雕塑該如何應對。21世紀是城市的世紀，對中國來說，尤其如此。
從國際經濟日益一體化的角度說，必須從單純的城市建設，走向以經營城市為核心的全面建設城市的時代。它的基本著眼點是以人的健康全面的發展和城市經濟活動的市場化的適應能力和應戰水準，從戰略規劃的角度，促進各個方面的資源的優化配置，實現城市社會資源、人文資源和自然資源的價值*化。從這個方面說，經營城市的境界就是經營城市的生態人文。首先是生態，其次是人文，通過公共藝術和城市雕塑在視覺確認性和創新公共空間放大城市價值。
這就是我在本書中試圖論述的主題。
本書一共八個部分。至第五部分是探討公共藝術及城市雕塑與城市空間和建築的關繫，特別是對塑造城市個性，提煉城市文脈，面對城市空間建築現狀，城市雕塑該如何應對。
第六、第七部分是面對國際思潮和雕塑邊境的“無限擴展”該如何劃分，並以對中國雕塑家個案研究的方式論述中國城市雕塑以及公共藝術的發展的核心和宗旨，在於以本土文化為價值基礎的對中國城市空間的創新。我不認為我們的城市空間的文化塑造可以完全“國際化”，否則“地域色標”就是一句廢話！因此，這一部分的論述意在於以此為具體實例，探討中國特色的並具有國際視覺文化資源的“中國制造”的價值基點。
假如說，以上的論述還是側重於學理和案例的方面，那麼後一部分的三個對話，就是從動態的方面，從藝術家的具體操作過程來討論公共藝術和城市雕塑的社會實踐。與朱成的討論涉及到一個本土文化對公共空間的介入問題。朱成的諸多公共藝術作品樹立在許多城市的公共空間，且好評如潮就是證明。而與史、仲、郝三位的討論卻更多涉及到公共空間的公共性要求和權力及訂單的關繫，這個對話及他們的一些優秀作品的樹立，可以看作為對本書第二部分的注釋。與呂品昌的對話是本書中推一直接延伸到雕塑家創作過程的討論，它對諸多非＿專業人士的價值在於：創作木僅僅是“設計”，不僅僅是“服務”，不僅僅是“指標”，它還伴隨著具體的生命過程，假如這一個過程不能和我們的城市空間規定相契合，我們就不可能有讓一人驚詫的作品。這兒雖然說的是陶藝，但也同樣適用其他造型藝術。
從國際經濟日益一體化的角度說，必須從單純的城市建設，走向以經營城市為核心的全面建設城市的時代。它的基本著眼點是以人的健康全面的發展和城市經濟活動的市場化的適應能力和應戰水準，從戰略規劃的角度，促進各個方面的資源的優化配置，實現城市社會資源、人文資源和自然資源的價值*化。從這個方面說，經營城市的境界就是經營城市的生態人文。首先是生態，其次是人文，通過公共藝術和城市雕塑在視覺確認性和創新公共空間放大城市價值。
這就是我在本書中試圖論述的主題。
本書一共八個部分。至第五部分是探討公共藝術及城市雕塑與城市空間和建築的關繫，特別是對塑造城市個性，提煉城市文脈，面對城市空間建築現狀，城市雕塑該如何應對。21世紀是城市的世紀，對中國來說，尤其如此。
從國際經濟日益一體化的角度說，必須從單純的城市建設，走向以經營城市為核心的全面建設城市的時代。它的基本著眼點是以人的健康全面的發展和城市經濟活動的市場化的適應能力和應戰水準，從戰略規劃的角度，促進各個方面的資源的優化配置，實現城市社會資源、人文資源和自然資源的價值*化。從這個方面說，經營城市的境界就是經營城市的生態人文。首先是生態，其次是人文，通過公共藝術和城市雕塑在視覺確認性和創新公共空間放大城市價值。
這就是我在本書中試圖論述的主題。
本書一共八個部分。至第五部分是探討公共藝術及城市雕塑與城市空間和建築的關繫，特別是對塑造城市個性，提煉城市文脈，面對城市空間建築現狀，城市雕塑該如何應對。
第六、第七部分是面對國際思潮和雕塑邊境的“無限擴展”該如何劃分，並以對中國雕塑家個案研究的方式論述中國城市雕塑以及公共藝術的發展的核心和宗旨，在於以本土文化為價值基礎的對中國城市空間的創新。我不認為我們的城市空間的文化塑造可以完全“國際化”，否則“地域色標”就是一句廢話！因此，這一部分的論述意在於以此為具體實例，探討中國特色的並具有國際視覺文化資源的“中國制造”的價值基點。
假如說，以上的論述還是側重於學理和案例的方面，那麼後一部分的三個對話，就是從動態的方面，從藝術家的具體操作過程來討論公共藝術和城市雕塑的社會實踐。與朱成的討論涉及到一個本土文化對公共空間的介入問題。朱成的諸多公共藝術作品樹立在許多城市的公共空間，且好評如潮就是證明。而與史、仲、郝三位的討論卻更多涉及到公共空間的公共性要求和權力及訂單的關繫，這個對話及他們的一些優秀作品的樹立，可以看作為對本書第二部分的注釋。與呂品昌的對話是本書中推一直接延伸到雕塑家創作過程的討論，它對諸多非＿專業人士的價值在於：創作木僅僅是“設計”，不僅僅是“服務”，不僅僅是“指標”，它還伴隨著具體的生命過程，假如這一個過程不能和我們的城市空間規定相契合，我們就不可能有讓一人驚詫的作品。這兒雖然說的是陶藝，但也同樣適用其他造型藝術。
