☆在個人肖像中看藝術風格演變

本書按照時間順序，對30多件肖像作品進行了獨立而詳盡的分析，這些個人像從12世紀的玻璃鑲嵌，到21世紀充滿現代風格的繪畫，展現了數個世紀以來多種多樣的個人形像——這些作品本身也變成了一條繪畫風格的時間線，帶領我們探索繪畫藝術在幾百年間的演變，以及藝術家鮮明的個人風格。

☆通過藝術家的雙眼審視“自我”

“自我”一直是眾多藝術家探索和表現的對像，是藝術世界中迷人且成果豐碩的主題之一。書中收錄了丟勒、倫勃朗、凡·高、達利、弗裡達·卡羅和大衛·霍克尼等知名藝術家的自畫像，其中的風格從高度寫實到扭曲抽像，讓我們站在藝術家本人及其所處時代的角度上思考個人形像與內在精神的聯繫。

☆TASCHEN出版社經久不衰的圖書繫列

“基礎藝術”繫列自1985年出版的《畢加索》以來，一直受到全球讀者的追捧，如今這一繫列已包含200多個主題，被翻譯成約20種文字。本書收錄了諸多知名藝術家的個人形像作品，讓我們在大師的自畫像中思考自我的意義。

“自我”一直以來都是藝術作品中十分令人著迷的表現主題，本書整理了從15世紀一直到當代的藝術史中一些十分傑出且具有代表性的藝術家的個人肖像作品，以探索這一特殊藝術主題和藝術形式在幾個世紀中的發展、變化以及一直以來對自我和人格的探討。

本書在開篇對自畫像這一形式進行了較為深入的介紹，並探討了有關畫面與現實的對應和變化，以及畫像與照片和所見之間的對應。隨後，本書以時間為序，通過不同時期的藝術家的個人圖像的案例，逐一介紹畫面所隱含的不同時期對“自我”和“個人圖像”的表達。本書以理論和實例相結合的方式，不僅為讀者呈現了不同時期的藝術形式和個人圖像的變遷，還引導讀者思考關於圖像與真實的哲學概念。

著者簡介

[德]恩斯特·勒貝爾（Ernst Rebel）1976年畢業於慕尼黑藝術學院，學習繪畫、平面設計和藝術教育。1979年，他前往慕尼黑大學繼續學習藝術史、哲學和古典考古學，並獲得藝術史博士學位。他於1992年起擔任慕尼黑大學藝術史和藝術教育教授，曾出版大量有關印刷史、阿爾布雷希特·丟勒的藝術與生活以及藝術理論與教育的文獻。

編者簡介

[德]諾伯特·沃爾夫（Norbert Wolf）畢業於德國雷根斯堡大學與慕尼黑大學，學習藝術史、語言學和中世紀研究，並於1983年取得博士學位，曾在德國法蘭克福大學、萊比錫大學、杜塞爾多夫大學、紐倫堡大學等多所大學學擔任客座教授。他的其他經由塔森出版社出版的藝術史方面的書目還包括《恩斯特·路德維希·基西納》《卡斯帕·大衛·弗雷德裡希》《表現主義》《浪漫主義》《風景畫》《像征主義》等。

譯者簡介

許逸帆，香港大學藝術史學士，倫敦大學亞非學院東亞藝術史與考古碩士，現於北京從事藝術與書籍相關工作。

這些引人入勝的小書具有知識性的價值、精致的插圖以及有趣的內容。每一本都如同快餐一般，討論著蘊含了高能量的常見主題。

——《紐約時報》書評