總序

編委序

譯者序

逃離的嘗試

獻給索爾

作者注

序言

鳴謝

1966年

1967年

1968年

1969年

1970年

1971年

後記

索引

2016年，我們的“現當代雕塑理論譯叢”出版計劃正式啟動。羅莎琳·克勞斯的《現代雕塑的變遷》和威廉·塔克的《雕塑的語言》的成功翻譯和出版為這套繫列叢書揭開了序幕。這兩本書為讀者能更好地理解現代主義雕塑打下了堅實的基礎,以截然不同的視角和觀點回溯了一批類似的作品(大致從羅丹到極簡主義)。譯叢編委們花了很長時間考慮,在這兩部歷史著作之後,怎樣的續篇纔是恰如其分。面前的選擇很多,都可以把我們領入不同的方向,終我們選定了露西·利帕德的《六年》和丹·格雷阨姆的《搖滾我的信仰》。

這兩本書均以20世紀60年代為切入點,在時間上,與之前的兩本著作也有一段短暫卻極為重要的歷史交集。兩本書都將關注點聚焦在西方當時的前衛藝術,殷實的史料向我們展現了一個更為全球化的當代藝術圈的開端,探討了更加多樣化的文化形式。從利帕德的書中,我們可以發現對南美,東亞和東歐藝術創作的關注開始萌芽。而在格雷阨姆的文字中,我們可以讀到對流行文化形態的重要論述,無論是電視節目,市郊建築,還是朋克搖滾。

兩本書都以不同的篇幅,介紹了在今天通常會被歸為“觀念藝術”的創作方式,寬泛地定義為——作品中想法先於物質表現的藝術類型。觀念藝術的影響如此之廣,想要嘗試界定和揣摩它絕非易事。眾多藝術形式,繪畫,表演,電影,音樂,雕塑,都能持續地感受到它所造成的衝擊。將觀念藝術的研究帶入宣稱致力於雕塑的叢書,或許會令人不解,其實這基於一個令人信服的理由:雕塑,和所有普遍意義上的三維物體,恰是部分觀念藝術作品根本質疑的地方。我們希望這兩本書能夠就這點,以及書中涉及的其他大量觀點,推動更深入的討論。

我們感謝加州大學出版社和麻省理工學院出版社對譯叢的支持,同時,我們也要向所有參與翻譯工作的所有人表示由衷的謝意,尤其是吳彥和繆子衿,宋扶日,朱熒熒之間的配合。這是一項艱巨的任務,工作量浩大,正是譯者們的全心投入,此次的出版計劃纔得以順利實現。